Опыт и философия его дирижирования
проистекали из шести лет, проведенных им в столице Саксонии, где он обзавелся
страстной неприязнью к влиятельным музыкантам расположенного неподалеку
Лейпцига, который еще со времен Баха был эпицентром музыкальной жизни. К
Феликсу Мендельсону Вагнер испытывал отвращение -
на основаниях расовых, личных, местнических и музыкальных. Его написанный
четверть века спустя манифест «О дирижерстве» почти целиком сводится к
запоздалым нападкам на давно скончавшегося врага и его дирижерскую
«элегантность». Подход Вагнера к управлению оркестром был, напротив,
сверх-романтическим. Он отстаивал точную передачу вложенных в великую музыку
идей - в назидание широкой публике.
Если Бетховену хотелось, чтобы его «Героическая симфония» была героической, так
дайте же и публике в целом испытать героические чувства, для этого необходимо
лишь тонко управлять музыкальной тканью произведения. Он никогда не стал бы,
подобно Мендельсону, «скользить по партируре», но исполнял ее с отвагой и пылом
(пожар, спаливший его оперный театр во время революции 1848 года, Вагнер
шутливо приписывал опаляющей страсти, с которой за ночь до того в нем
исполнялась бетховенская Девятая). В конечном счете, он отверг Берлиоза, как
музыканта скучного, а всех прочих - как
«капельмейстеров». Только Лист, дирижировавшей веймарской премьерой
«Лоэнгрина», пока сам композитор пребывал в бегах, и был избавлен от его
суровой критики. Вагнер развивал теории относительно энергии и интеллекта
дирижеров, важности соотношений темпа и
Вагнер широко признавался лучшим
дирижером своего времени, оказавшим первостепенное влияние на стиль
дирижирования. И все же, когда он, в конце концов, получил от короля Людвига
Баварского приглашение приехать в Мюнхен и создать проповедуемый им
Первый профессиональный дирижер был прирожденным неудачником. Благословенный свыше тонким даром изобретательности и умом, позволявшим оценить пределы этого дара, он протиснулся во все расширявшийся зазор взаимонепонимания между композитором и оркестром. Сознавая, что бессмертных творений ему не создать, и не желая заниматься простым воспроизведением, он отдал себя в распоряжение человека более великого, который эксплуатировал его и унижал.
Ганс Гвидо барон фон Бюлов,
потомок древнего рода, в эру романтиков выглядел антигероем. Из выставленного
напоказ на первых страницах газет крушения брака, из эмоционального состояния
постоянно балансировавшего на границе распада, он создал два оркестра мирового
класса, продирижировал премьерами двух опер Вагнера и симфонии Брамса. По любым
разумным меркам это огромные, быть может, даже бессмертные достижения. В собственных
же глазах и по оценке истории Бюлов был неудачником, человеком, называвшим себя
«
Он рос, как «ребенок смирного нрава, большой любитель пофантазировать, всего боялся и вечно болел ушами»[†††] из романа Генриха Манна «Верноподданный», беллетристически-социологического исследования образцового имперского немца. Он был «бедным Гансом», болезненным сыном вечно ссорившейся дрезденской супружеской четы, страдавшим в детстве от приступов «мозговой лихорадки», происходивших при самом начале семейных ссор. И всю жизнь впадал в физическую прострацию при намеке на любой эмоциональный кризис. Дедушка Бюлова был израненным в боях военным героем. Отец, Эдуард обратился в литературного либерала, весь гуманизм которого сводил на нет еговспыльчивый нрав. Мать, Франциска, стала, по странной причуде супружеской неудовлетворенности, богомольной реакционеркой. Она не выносила неповиновения и не знала жалости. Зажатый между ними, Ганс научился склоняться перед сильными, принимать их волю и отыгрываться на тех, кто стоит в обществе ниже тебя.
Каждый раз, когда [он], после очередной порки, весь опухший от слез, с воплями проходил мимо мастерской, рабочие смеялись… Про себя он с гордостью думал: «Меня высекли, но кто? Мой папа! Вы-то небось рады были бы, чтоб он вас выпорол, да где уж вам - мелкота!»