Мастера иконописи и фрески

Работая таким образом, художнику удалось создать восхитительное, завораживающее зрителей произведение. В этой работе мастер выразил величие и силу духовных образов, присущих искусству периода Ренессанса. Леонардо изобразил эпизод, описанный в Священном Писании. Иисус, сидя за трапезой вместе со своими учениками, сообщает им о том, что один из них скоро предаст его. Ученики только что услышали об этом, и все отреагировали на известие по-разному. Кто-то пытается уверить учителя, что верен и никогда не предаст его, некоторые настороженно переглядываются, пытаясь определить, кто же из них предатель.

При взгляде на роспись зритель сразу же проникается тревожным волнением, которое как бы исходит от Иисуса и как волны распространяется в разные стороны, захватывая остальных присутствующих. Это впечатление еще более усиливает композиционное построение, которое выбрал художник. Он показал всех участников Тайной вечери, сидящих за длинным столом, покрытым белой скатертью. Иисус сидит в центре, апостолы разместились справа и слева от него. Леонардо не стремился придать произведению традиционную ритуальную торжественность. Вместо этого он постарался показать контраст между спокойствием и отрешенностью Иисуса и волнением его учеников.

В первой половине 1500-х годов Леонардо да Винчи жил и работал во Флоренции, покидая этот город лишь на короткое время. Известно, что с 1502 по 1503 год он состоял на службе у Чезаре Борджиа, но не в качестве живописца, а в качестве военного инженера.

Флорентийский период называют расцветом творчества Леонардо да Винчи. Именно работы, созданные им в эти несколько лет, оказали наибольшее влияние на формирование живописной манеры Рафаэля и других молодых и талантливых художников, которые были современниками Леонардо. Например, одна из работ мастера — картон «Святая Анна», который, к сожалению, был утерян, вызвала настоящее паломничество молодых художников всей Италии во Флоренцию. Юноши часами простаивали возле картона и делали с него зарисовки, а иногда и прихватывали с собой куски картона.

О грандиозности замысла Леонардо можно судить лишь по второму варианту, над которым художник работал около 1499–1500-х годов и который в настоящее время находится в лондонской Национальной галерее.

Здесь же, во Флоренции, художник создал свой лучший шедевр: «Мону Лизу (Джоконду)» (около 1503–1505, Лувр, Париж). Это самая загадочная и самая непостижимая картина мастера. До сих пор ведутся споры о том, кто послужил моделью для этого произведения. Высказывались самые разные мнения: что художник написал простой портрет одной из знатных венецианок, что он создал свой собственный портрет, воплотил в этом облике образ своей матери и т. д. Самой достоверной считают версию, согласно которой Леонардо да Винчи изобразил жену флорентийского нотариуса Франческо ди Джокондо.

Эта картина интересна еще и тем, что при ее исполнении художник применил новый технический прием, называемый сфумато. Он заключается в том, что художник писал контуры нечеткими, как бы размытыми линиями. За плечами Джоконды, на заднем плане, раскинулся привычный для картин Леонардо пустынный пейзаж.

Сам художник не расставался с картиной до самой смерти. Последние годы он провел во Франции, являясь гостем короля Франциска I. После смерти художника картина стала собственностью короля, который и поместил ее в Лувре, где она находится до сих пор.

Еще одной выдающейся работой флорентийского периода стал картон к центральному эпизоду росписи «Битва при Ангиари», над которым художник работал с 1503 по 1505 год. Роспись должна была украшать стены главного зала Палаццо Веккио. Здесь Леонардо показал сражение четырех всадников за знамя. Изображение было полно экспрессии и динамики.

К сожалению, картон просуществовал только до XVIII столетия. Сегодня о нем можно судить лишь по наброскам самого Леонардо да Винчи, рисунку Рубенса и многочисленным живописным копиям, которые находятся в музеях Флоренции и Вены. Два рисунка, на которых Леонардо набросал головы воинов, можно увидеть в Музее изобразительных искусств.

^{Л. да Винчи. «Тайная вечеря». Фрагмент, около 1495–1497 годов, монастырь Санта-Мария делле Грация, Милан}

Саму роспись художнику выполнить не удалось. В 1506 году Леонардо да Винчи снова переехал в Милан, где жил и работал до 1513 года. Тогда им было исполнено произведение «Святая Анна» (около 1509, Лувр, Париж), а также «Мадонна в скалах» (около 1505–1508, Национальная галерея, Лондон). Последнюю картину художник писал совместно со своим учеником, А. де Предисом.