Мастера пейзажа

Годы, проведенные Борисовым-Мусатовым в Париже, сыграли огромную роль в становлении художника. Его притягивала живопись импрессионистов, их умение передать движение света и легкую, едва уловимую вибрацию воздуха. Но больше всего русского мастера привлекали французские символисты и особенно П. Пюви де Шаванн, декоративное искусство которого воплотило вечную мечту о мировой гармонии.

Русский художник Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов родился в семье саратовского служащего железной дороги Эльпидифора Борисовича Мусатова. Двойная фамилия появилась позже, в 1891 году, когда Виктор поступал в Академию художеств, из-за того что в документах Московского училища живописи, ваяния и зодчества его записывали то Мусатовым, то Борисовым (по отчеству его отца, Эльпидифора Борисова (сына) Мусатова).

В 1881 году родители определили одиннадцатилетнего Виктора в реальное училище. Здесь способности мальчика заметил учитель рисования В. В. Коновалов, молодой живописец, окончивший Петербургскую академию художеств. Именно он познакомил Виктора с техникой рисунка и масляной живописи, развил в нем интерес к литературе по искусству. Первые работы, выполненные юным живописцем под руководством Коновалова, говорят о том, что наставник учил своего воспитанника точно следовать натуре. Этюд «Окно» (1886, Третьяковская галерея, Москва), написанный шестнадцатилетним Мусатовым, изображает окно домика, в котором жила семья художника. Автор тщательно воспроизвел все детали: ставни из деревянных планок, выкрашенные белой краской рамы, кружевные занавески, цветы и тоненькие деревца, растущие под окном. Позднее живопись Борисова-Мусатова станет совершенно иной, но его любовь к природе и неутомимое желание работать с натуры останутся навсегда.

В. Э. Борисов-Мусатов. «Окно», 1886, Третьяковская галерея, Москва

В. Э. Борисов-Мусатов. «Майские цветы», 1894, Третьяковская галерея, Москва

В 1890 году Виктор Эльпидифорович поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, а в следующем году переехал в Петербург, где стал вольнослушателем Академии художеств. В Петербурге он также посещал художественную студию известного педагога, живописца П. П. Чистякова. Большую роль в становлении молодого художника сыграли Третьяковская галерея и Эрмитаж, а также выставки, на которых демонстрировались картины современных мастеров. На лето Борисов-Мусатов уезжал домой, в Саратов, но и там он не оставлял живопись и подолгу работал над натурными этюдами.

Произведения, созданные художником в первой половине 1890-х годов, говорят о том, как сильно изменилась его творческая манера. Особенно хорошо это показывает пейзаж «Капуста и ветлы» (1894, Третьяковская галерея, Москва). В нем нет прежних, тщательно выписанных деталей, линии размыты, а мазок стал широким и смелым. Разнообразные оттенки зеленого – от голубоватого до почти черного – создают впечатление движения света и воздуха по всему пространству.

Летом 1894 года Борисов-Мусатов создал множество пленэрных этюдов. К этому времени относятся также пейзажи и жанровые композиции, выполненные гуашью на листах серой или голубоватой бумаги («Волга», «На пляже», «Молебен на станции железной дороги», «В ожидании гостей», все – 1894, Третьяковская галерея, Москва).

В этом же году был написан и чудесный пейзаж «Майские цветы» (Третьяковская галерея, Москва), передающий свежее очарование весны. Две девочки в светлых платьях играют в мяч на ярко-зеленой лужайке возле дома. Взор зрителя устремляется к композиционному центру – красному мячу в руках у одной из девочек. Зеленую лужайку обрамляют нежные белые цветы вишневых деревьев. Эта картина, еще по-ученически робкая, показала стремление художника к декоративности и цветовой гармонии.

Летом 1895 года Борисов-Мусатов в поисках новых, ярких впечатлений отправился в путешествие по Крыму и Кавказу. Здесь он написал множество эмоциональных натурных этюдов, изображающих морской берег, нарядные домики, освещенные солнцем или светом луны, играющих на берегу детей («Крымский этюд», 1895, Третьяковская галерея, Москва).

Осенью 1895 года с целью совершенствования мастерства Борисов-Мусатов отправился в Париж. Он пробыл во Франции до 1898 года. Художник занимался в студии Ф. Кормона, любовался в парижских музеях картинами великих мастеров прошлого, знакомился с современным искусством. С большим интересом Борисов-Мусатов изучал творчество импрессионистов, постимпрессионистов и символистов.