Memo: Секреты создания структуры и персонажей в сценарии

Теперь у вас есть программа действий. Как и любая работа, она будет эффективной, только если ею регулярно заниматься. А если вы будете выполнять этот комплекс каждый день, то станете такими, какими не были никогда прежде. Я обещаю.

Комментарий Воглера

Жаль, что не я додумался до этого. Жаль, что не сделал этого пять лет назад — сегодня я был бы гораздо выше как профессионал! Хотя вообще-то большую часть этих рекомендаций я в свое время выполнял, а часть навсегда вошла в мою жизненную рутину. Я вырезаю из газет статьи и фотоснимки, к которым то и дело возвращаюсь за примерами, вдохновением и идеями для историй. Одним из самых важных шагов в моей профессиональной жизни было решение каждый день что-нибудь писать, пусть даже несколько строк, нацарапанных на страничке блокнота или забитых в дневник, который я веду у себя в компьютере. Фрагменты сцены, наброски истории или просто отчет о событиях дня — все это укрепляет мою писательскую мускулатуру и настраивает нервную систему каждый день быть готовой к писательской физкультуре. Эту идею «ежедневных страниц» я взял из чудесной книги Джулии Кэмерон под названием «Путь художника»: это превосходное наставление о том, как услышать творческое призвание и последовать ему. Еще один отличный источник — «Человек, который съел машину. Книга о том, как стать писателем»[9] Натали Голдберг. Я как-то слушал ее выступление на писательской конференции, и она всех нас заставила вынуть карандаши и заскрипеть ими по бумаге. Она убедила меня, что привычка к физическому акту писания или набора на клавиатуре не менее важна для профессионала, чем идеи.

Глава 26. Чего ждут от сценария на студии (Воглер)

Прочитав несколько тысяч сценариев в качестве сценарного аналитика, я понял, что всякий раз, намереваясь составить представление о сценарии, его недостатках и достоинствах и дать рекомендации, я задавал себе одни и те же вопросы. Однажды я собрал все эти повторяющиеся вопросы и подготовил материал для раздачи студентам-сценаристам и аналитикам. Это список вопросов, которые боссы киностудий и студийные рецензенты задают себе, оценивая сценарий, роман или идею, но подобные же вопросы определяют решения литературных агентов, издателей, режиссеров и актеров, читающих ваш опус.

Многие из этих пунктов будут очевидны опытным (да и начинающим) писателям, но сторителлинг — это сложная деятельность, и ты скоро убеждаешься, что не можешь все время держать все в голове. Поэтому нелишне время от времени напоминать себе основополагающие правила и примерять на себя роль человека, впервые читающего написанный вами сценарий или роман.

Когда я пишу сценарии, то замечаю, что общая задача разбивается на серию шагов, которые я зову «проходами»: это действия, которые ты выполняешь со всей историей, чтобы проработать какие-то отдельные аспекты, добавить глубины, отсечь ненужное, придать какое-то новое качество. Например, первый «проход» по сценарию — это начальный грубый черновик, в котором ты набрасываешь портреты основных действующих лиц и ситуации, не особо заботясь о побочных линиях и второстепенных персонажах. После этого проходимся по всему тексту второй раз, дотягивая побочные линии, добавляя сцены или реплики в диалогах, чтобы обогатить их, придав глубину персонажам второго плана. Следующий «проход» вы можете предпринять, чтобы лучше прописать злодея, затем еще один — оживить диалоги или отшлифовать шутки, потом — чтобы выровнять общий тон сценария и т. п. Несколько раз обычно приходится пройтись по сценарию, чтобы выбросить избыточные элементы, в чем состоит один из основных способов улучшения любой рукописи.

Вопросы в приведенном ниже списке подсказывают, какие операции надо проделать с текстом. Необязательно по каждому из пунктов прорабатывать весь текст, но их все так или иначе нужно учитывать.

Персонаж

Правдоподобны ли персонажи?

Согласуется ли их поведение с человеческой природой? Реалистично ли оно? (Или, если действие происходит в фантастическом мире с иными правилами, то хотя бы логичны ли, последовательны ли эти правила?)

Проявляют ли себя персонажи в первую очередь в своих действиях, а не словах? (Кино — визуальное искусство, движущиеся картинки должны двигаться.)

Понятно ли, о ком история? За кого мы должны болеть?

Можете ли вы в чем-то отождествить себя с главным действующим лицом (героем, антигероем, протагонистом)? Можно ли его признать славным и обаятельным или хотя бы «располагающим к себе» (то есть у него есть какой-то интересный недостаток или проблема, с которой почти каждый себя может соотнести)?

Меняется ли главный герой, растет ли, развивается ли, усваивает ли какой-то жизненный урок?

Активен ли главный герой большую часть истории? Если он пассивен по природе, приходит ли такой момент, когда он решает ради своего блага перейти к активному действию?