Читаем Мне как молитва эти имена. От Баха до Рихтера полностью

Не могу согласиться с теми, кто пренебрежительно относится к Чюрленису — композитору; конечно он не Шопен и не Скрябин (называю тех, кто оказал на него наиболее заметное влияние), но кто знает, каких он мог бы достичь вершин, если бы не свернул на другую дорогу, сделав лишь первые, по сути, шаги. Во всяком случае, лучшие из его относительно немногочисленных сочинений: симфоническая поэма «Море», многие пьесы для рояля и органа (для органа особенно), — свидетельствуют о вполне самобытном таланте, и можно лишь сожалеть, что незаслуженно редко исполняются на концертной эстраде. Но наиболее ярко этот талант проявился все-таки... в живописи!

Рассказывать о живописи Чюрлениса так же трудно, как и о музыке. Представьте себе мыслителя, поглощенного загадками бытия и тайнами мироздания; затем поэта, плененного красотой и совершенством природы — в большом и в малом; далее — музыканта, воспринимающего все многообразие мира в звуках, и, наконец, художника, способного эти звуки... увидеть (ведь не выдумывал же он свои видения!), смешайте всех четверых — и вот вам в общих чертах живописец Чюрленис! Ни на кого не похожий, не подпадающий ни под какие течения, не имеющий ни предшественников, ни последователей, воистину Христофор Колумб совершенно нового духовного континента! «Мне Чурлянис нравится тем, что он меня заставляет задумываться как литератора», — говорил Горький. И еще: «Ведь это же музыкальная живопись!»

А как же Кандинский? — ведь и он мечтал о создании музыкальной живописи и даже обосновал теоретически ее принципы, и у него, в отличие от Чюрлениса, изначально было (и осталось) немало последователей. Я отнюдь не противник абстрактной живописи (во всяком случае, безоговорочно предпочитаю ее кубизму), она бывает очень декоративна и способна создавать настроение, но это искусство формальное, а музыка, хоть и не конкретна, но не абстрактна, и потому полные мысли и чувства интуитивные видения Чюрлениса неизмеримо более высокая ступень воссоздания музыки цветом.

Чюрленис был младшим современником Дебюсси, и, право же, у них много общего. Дело не в том, что главным симфоническим произведением у обоих была поэма под одним и тем же названием: «Море». Оба черпали свое поэтическое вдохновение в боготворимой ими природе, оба были стихийными, далекими от рассудочного изобретательства новаторами, оба мыслили музыкальными образами, но Чюрленис явился создателем подлинно музыкальной живописи, а Дебюсси? — ну конечно же, — творец живописной музыки!

Но если Чюрленис не вполне реализовал себя как композитор, то что же сказать о поэте — в узком, литературном, значении слова?

Я похож на птицу которую придавило бревно, живу однако, и крылья мои невредимы, только прикован я и очень усталый.

— Полечу в далекие очень страны, в край вечной красоты, сказки, фантазии, в край зачарованный, в прекраснейший край земли...

— Хотел бы создать симфонию из шума волн, из таинственной речи столетнего леса, из мерцания звезд /.../ и моей беспредельной тоски. Хотел бы подняться на высочайшие вершины, недоступные для смертных.

Нет, Чюрленис стихов не писал — только письма, дневники и отдельные литературные наброски, которые даже не помышлял издавать, это было для него лишь еще одним из способов выражения тонкой и чуткой души. Я приведу лишь еще один небольшой пример, отрывок из его эскиза поэтической сонаты, добавив, что идея написания стихов в сонатной форме возникла у Чюрлениса всего за каких-нибудь пол столетия до меня.


Осень. Грустит душа. Оттого, что солнце взглянуло, еще грустнее душе.


Я сел на скамью близ пустого дома и смотрел на забитые досками окна.


И показалось мне, что этот сад без конца, что он раскинулся по всей земле — и опустел.


Кое-где стоят отдельно пустые дома, их окна забиты досками,


а тропинки, пути совсем засыпаны увядшими листьями.


Осень окутала всю землю,


а земля это грустный опустевший сад.


Полураздетые деревья шумят и плачут увядшими листьями,


и все больше их — засыпают все пути на земле,


все тропинки, все... вся...




Говорю вам, ради одной только этой сонаты или, столь же эскизной, поэмы Море» уже стоит прочесть превосходную книгу В.Ландсбергиса «Соната весны».

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 великих героев
100 великих героев

Книга военного историка и писателя А.В. Шишова посвящена великим героям разных стран и эпох. Хронологические рамки этой популярной энциклопедии — от государств Древнего Востока и античности до начала XX века. (Героям ушедшего столетия можно посвятить отдельный том, и даже не один.) Слово "герой" пришло в наше миропонимание из Древней Греции. Первоначально эллины называли героями легендарных вождей, обитавших на вершине горы Олимп. Позднее этим словом стали называть прославленных в битвах, походах и войнах военачальников и рядовых воинов. Безусловно, всех героев роднит беспримерная доблесть, великая самоотверженность во имя высокой цели, исключительная смелость. Только это позволяет под символом "героизма" поставить воедино Илью Муромца и Александра Македонского, Аттилу и Милоша Обилича, Александра Невского и Жана Ланна, Лакшми-Баи и Христиана Девета, Яна Жижку и Спартака…

Алексей Васильевич Шишов

Биографии и Мемуары / История / Образование и наука