Мода как культурный перевод. Знаки, образы, нарративы

Представители оп-арта пытались одновременно усилить и дезориентировать взгляд – начиная с той же Райли, в своем творчестве исследовавшей уникальное воздействие длины волны базовых цветов на сетчатку; сочетания таких цветов позволяют глазам «дышать». После 1967 года, когда «оптическая мода» завоевала популярность в медийной сфере – иногда в более научной и оригинальной форме, иногда в более будничной, – в экспериментах художницы увидели возвращение к цвету, что отразилось в моде, музыкальных стилях, дизайне интерьера и применяемых в диско-клубах световых эффектах.

Впрочем, сегодня черно-белая гамма скорее «дегуманизирует» взгляд. Такая реакция глаза – естественное следствие самого цветового контраста, искусственно достигнутый за счет цифровых медиа спецэффект. И мода, и искусство выглядят «оскудевшими». В то же время они действуют сообща, в отместку технологическим изыскам. Удивительно вспомнить, что шестьдесят лет назад мы представляли себе будущее именно таким.

Сегодня это будущее оказалось нашим настоящим.

Заключение Мода как представление о будущем

Составители книги «Конец моды» (The End of Fashion; Гечи, Караминас 2020), навеянной международной междисциплинарной конференцией и выставкой с тем же названием, прошедшими в 2016 году в Университете Мэсси в Веллингтоне, выбрали для сборника такой заголовок под влиянием идеи, высказанной тренд-аналитиком Лидевью Эделькорт в ее «Манифесте против моды» (Anti-Fashion Manifesto). Ответ на поставленный в книге провокационный вопрос: «Покончено ли с модой?», разумеется, отрицательный. Однако сам этот вопрос предполагает осознание, что формы, определявшие моду как таковую с прошлого столетия, изменились.

В этой книге я тоже попыталась привести доводы в пользу отрицательного ответа. «Конец моды», как и «конец истории», не наступил. Наоборот, она активно продолжает обогащать смысл истории, взаимоотношения настоящего и прошлого новыми коннотациями. Если с чем и покончено, так это с представлением, что мода служит исключительно для украшения, что она есть искусственное и несущественное, потому что ее эстетическое измерение переросло – или вскоре неизбежно перерастет – в этическое. Покончено с тем, чтобы оправдывать модой эксплуатацию ресурсов, людей и товаров ради прибыли. Покончено с заблуждением, что технический прогресс, появление новых материалов и форм непременно ведут к красоте и всеобщему благу. Как говорил Беньямин, именно мода наглядно показывает, сколь иллюзорны наши представления о линейном прогрессе, ведущем к эволюции человечества. С этической и критической точек зрения мода сегодня разделяет всеобщее беспокойство об экологичности нашего производственного и коммуникативного поведения, равно как и моделей потребления. Модная индустрия, по загрязнению окружающей среды уступающая только нефтяной промышленности, знает, что если она хочет, чтобы у нее было будущее, то должна об этом будущем подумать. Технологии, понимаемые как средства коммуникации (например, блоги и соцсети как способ вернуть коммуникации опосредующее и человеческое измерение) и как разработка новых материалов (тканей, протезов, наноматериалов), требуют от моды все более тесного взаимодействия с нашими чувствами. Только тогда мода будет способствовать телесному комфорту и позволит приблизить к этому состоянию всех людей.

Библиография

Андерсон 2016 – Андерсон Б. Воображаемые сообщества. Размышления об истоках и распространении национализма / Пер. В. Николаева. М.: Кучково поле, 2016.

Барт 2003 – Барт Р. Система Моды. Статьи по семиотике культуры / Пер. С. Н. Зенкина. М.: Издательство им. Сабашниковых, 2003.

Барт 2004 – Барт Р. Империя знаков / Пер. Я. Г. Бражниковой. М.: Праксис, 2004.

Барт 2007 – Барт Р. Сад, Фурье, Лойола / Пер. Б. М. Скуратова. М.: Праксис, 2007.

Барт 2008 – Барт Р. Мифологии / Пер. С. 3енкина. М.: Академический проект, 2008.

Батай 2006 – Батай Ж. «Проклятая часть»: Сакральная социология / Cocт. С. И. Зенкин. М.: Ладомир, 2006.

Бахтин 1965 – Бахтин M. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. М.: Художественная литература, 1965.

Беньямин 2000 – Беньямин В. Задача переводчика // Беньямин В. Озарения / Пер. Н. М. Берновской, Ю. А. Данилова, С. А. Ромашко. М.: Мартис, 2000. С. 46–57.

Беньямин 2002 – Беньямин В. Происхождение немецкой барочной драмы / Пер. С. А. Ромашко. М.: Аграф, 2002.

Беньямин 2012 – Беньямин В. О языке вообще и о языке человека // Беньямин В. Учение о подобии. Медиаэстетические произведения. Сб. статей / Пер. И. Болдырева, А. Белобратова, А. Глазовой, Е. Павлова, А. Пензина, С. Ромашко, А. Рябовой, Б. Скуратова и И. Чубарова. М.: РГГУ, 2012. С. 7–26.

Беньямин 2013 – Беньямин В. Краткая история фотографии / Пер. С. А. Ромашко. М.: Ад Маргинем Пресс, 2013.

Богатырев 1971 – Богатырев П. Г. Функции национального костюма в Моравской Словакии // Вопросы теории народного искусства. М.: Искусство, 1971. С. 299–366.