Читаем Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» полностью

Еще одна известная работа Битона как художника по костюмам в кинематографе – это исторические, а также фантазийные кадры в фильме «В ясный день увидишь вечность» (1970). Арнольд Скаази создал современные костюмы Барбры Стрейзанд в роли эксцентричной Дейзи Гэмбл, а Битон употребил все свое мастерство, чтобы одеть ее для сцен с приемом обратного кадра, лишь немногие из которых вошли в фильм. Битон считал Барбру Стрейзанд одной из самых красивых женщин в мире. Она была очень польщена тем, что ему нравилась горбинка на ее знаменитом носу. Но при этом самое эффектное платье Битона для этого фильма отвлекает от нее внимание с помощью декоративных деталей. Украшенный жемчугом тюрбан изначально предполагалось дополнить бриллиантовой сережкой-гвоздиком в носу, но Битон был против. Белое платье из шелкового крепа отделано аппликацией и серебряной вышивкой. В стиле ампир линия талии завышена и оказывается непосредственно под грудью, что удачно скрывает излишние округлости, но красиво подчеркивает пышный бюст. Стрейзанд нравился этот стиль, так как ничто не давило ей на диафрагму и не мешало петь. Даже без серьги в носу тюрбан самым привлекательным образом меняет лицо Стрейзанд, придавая ее профилю сходство с египетской красавицей Нефертити. Битон был очень расстроен, узнав, что многие эпизоды с его костюмами были вырезаны из фильма из-за проблем со сценарием. Поклонники как Битона, так и Стрейзанд сочли своим долгом найти изображения этих редких ансамблей.

По сути, Сесила Битона нельзя назвать модным дизайнером, но он создавал одежду для фотосъемок, например платья и мини-юбки. Более того, он и сам был невероятным щеголем. В 1970 году он вошел в список самых хорошо одетых мужчин. Мода была у него в крови, и Битон наверняка покорил бы и эту индустрию, по крайней мере на время, не будь он так занят покорением иных вершин.


Актриса Лесли Карон и Сесил Битон на съемках «Жижи». Associated Newspapers/REX Shutterstock


Одри Хепберн в роли Элизы Дулитл в фильме «Моя прекрасная леди», одетая для скачек в Аскоте. Это самое известное платье, созданное Сесилом Битоном для кино. Warner Bros. Pictures/The Kobal Collection


Набросок костюмов для сцены скачек в Аскоте в фильме «Моя прекрасная леди», сделанный Сесилом Битоном. В этом фильме Битон был также арт-директором и сценографом, поэтому от него во многом зависел визуальный ряд картины. © Christie’s Images/Corbis. © National Portrait Gallery, London

Кристиан Диор

(Christian Dior)

Страх сцены (1950)

Арабеска (1966)

Кристиан Диор за работой в своем кабинете, 1947 год. Хотя его жизнь оборвалась в 52 года, имя Диора живет и остается одним из самых узнаваемых в моде. The Granger Collection/TopFoto; 46l Dress by Christian Dior, 1948 (New Look style) / Bridgeman Images


Марлен Дитрих в наряде от Кристиана Диора в фильме Альфреда Хичкока «Страх сцены». Считается, что перед тем, как согласиться на эту роль, актриса настояла на том, чтобы над ее костюмами работал Диор. Courtesy Everett Collection/ REX Shutterstock


Даже те, кто незнаком с нюансами моды, знают, что Диор означает роскошь. Кристиан Диор официально вошел в моду в 1947 году со своей коллекцией «Corolle» (фр. «венчик цветка»), в которой он представил силуэт New Look, подчеркивавший бюст, бедра и тонкую талию. Этот фирменный силуэт был ответом на униформу и костюмы военного времени, скроенные как мешки, без декоративных деталей и сугубо функциональные. Такой стиль продолжился и в пятидесятые годы. Париж снова диктовал моду. Диор изменил женскую фигуру с помощью нижних юбок и корсетов, поверх которых располагались ярды лучших тканей. Этот стиль не был удобным, но комфорт туалетов от Диора заключался в том, что вы точно знали – вы выглядите ослепительно. Кинозвезды того периода были покорены. Царствование Диора в моде продолжалось до его безвременной смерти в 1957 году.

Марлен Дитрих была моделью для Диора. Они были друзьями, и он создал костюмы для многих ее поздних фильмов. Дитрих даже покупала у Диора мужские костюмы для себя. С домом моды Диора ассоциируются и такие знаменитые имена, как Джейн Мэнсфилд, Оливия де Хэвилленд и Рита Хейворт, которая выбрала платье от Диора для премьеры фильма «Джильда» (1946). Связи Диора с искусством распространялись также на театр и балет. Его коллекция 1947 года была в некоторой степени вдохновлена пышными пачками балерин.

Перейти на страницу:

Все книги серии История моды в деталях

Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века
Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века

Если вы любите ароматы и духи для вас не просто парфюмерная композиция, а нечто большее – настроение, воспоминания, вдохновение, – то эта потрясающе красивая книга с великолепными иллюстрациями – для вас. Ее автор, Елена Селестин, эксперт в области парфюмерии и искусства, рассказывает о том, как создавались лучшие ароматы ХХ века. Вы узнаете, почему мадемуазель Шанель была недовольна успехом Chanel №5; в чем драма создателя «Красной Москвы»; почему Diorissimo пахнут ландышами; каким образом парфюм спас «высокую моду» Парижа; в каких странах запрещен Opium YSL и многое другое. Легендарные духи – это не только портрет эпохи, но и судьбы, полные драм, озарений, это истории успеха с почти детективными сюжетами.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Елена Селестин

Домоводство

Похожие книги

История киноискусства. Том 1 (1895-1927)
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)

Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов. Книга написана ясным и живым языком и читается с интересом как специалистами, так и всеми любителями кино.Настоящая книга посвящена первому этапу истории мирового кино, она охватывает 1895–1927 годы.

Ежи Теплиц

Кино