Читаем Мой адмирал полностью

А потом уже было прощание, закрытие фестиваля и подведение итогов и, как всегда, концерт мастеров, когда педагоги объединялись и делали большое шоу, чтобы показать детям, что – да, педагоги тоже еще что-то могут, и чтобы дети видели, что они прекрасные артисты. Как говорит Костя, мы всегда должны доказывать свое право стоять на сцене. Мы с Ваней и с Костей всегда принимали активное участие в капустниках и вместе с питерской студией пели песню Дольского «Удивительный вальс мне сыграл Ленинград…», читали стихи.

В один из дней организовали экскурсию по рекам и каналам. Это запомнилось всем ребятам, правда погода была довольно ветреная и дождливая, как часто бывает в июне в Питере, но все остались довольны, потому что взяли с собой телефоны и нафотографировали город и друзей.

А в день отъезда мы собрались около Петропавловской крепости, выстроились и устроили красивый флешмоб. Несмотря на то что шел дождь и дул страшный ветер, все ребята нарядились в костюмы, а Косте разрешили в честь фестиваля «Оперение» сделать полуденный выстрел из огромной пушки. Ядро, которое оттуда выпало, подарили Константину, и он себе сделал такую памятную надпись – «Оперение – 2015 год, Питер». Так чудесно закончился питерский фестиваль. Все остальные заканчивались тоже чудесно, но по-другому.

Константин Хабенский

Полтавченко действительно был на «Поколении Маугли», посмотрел весь спектакль (чем крайне удивил своё окружение) и принял участие в открытии Фестиваля. Вообще оказался очень хороший мужик!

На берегу Финского залива нам помогали мои друзья и коллеги из театра «Лицедеи»!

На Петропаловке в день закрытия Фестиваля во время флешмоба была на редкость прекрасная солнечная погода!

<p>«Оперение» в Челябинске</p>

На следующий год фестиваль был в Челябинске. Я по своим семейным делам не могла поехать, а Ваня прилетел и тоже участвовал со студиями во многих спектаклях, и даже в спектакле «Поколение Маугли». Он целый год разучивал роль Грея, и Костя сказал – если тебе дети из Челябинска доверят эту арию спеть в спектакле, ты будешь выступать, если дети скажут «нет», то тогда извини, потому что ребята готовили спектакль целый год и последнее слово за ними. Ваня спел хорошо, и челябинские ребята взяли его в один из спектаклей. Как же он был счастлив, когда после спектакля кто-то из зрителей подарил ему букет цветов.

Фестиваль в Челябинске тоже проходил на базе какого-то детского пионерского лагеря, было весело и интересно, и вот как раз из этого фестиваля много фрагментов вошло в документальный фильм «Оперение».

<p>«Оперение». Обмен опытом</p>

Надо отдать должное, Костя каждый раз ответственно продумывал программу фестиваля, давал заранее, как в КВН, домашние задания, например, чтобы студии из разных городов приезжали с визитной карточкой – представляли свой город. Многие ребята настолько ярко выступали, что в их город можно было уже не ехать – возникало полное ощущение, что мы там уже побывали. Чтобы дети из разных городов поближе познакомились, Костя стал давать задания, смешивая студии по жеребьевке. Например, соединял две студии, и они должны были сделать импровизацию на заданную тему с педагогом одной из этих студий. Или брал детей из одной студии, а педагога давал из другой. То есть и педагог должен свое мастерство показать – как он готовится с детьми, и дети в грязь лицом не ударить.

А еще проводились прекрасные мастер-классы. Каждый педагог – по речи, по пластике, по сценическому движению, музыкальный педагог – должен был за 40 минут показать, как он с группой из другого города проведет занятие. Причем ходили не только дети, но и другие педагоги, потому что им было любопытно: «Я занимаюсь сценической речью и он. Как у него проходят тренинги?» И они друг у друга учились. Через какое-то время, может, года через три, выработалась общая система преподавания в студиях. И я думаю, что именно благодаря тому, что преподаватели ходили друг к другу на мастер-классы, перенимали опыт, эта единая система преподавания и сложилась, а еще дети сдружились.

Студии постоянно наблюдали друг за другом, шел обмен опытом, если что-то интересное находила Воронежская студия или Новосибирская, на следующий год это перенимали и адаптировали под себя остальные студии.

Перейти на страницу:

Все книги серии Театр от первого лица

Мой адмирал
Мой адмирал

«Мой Адмирал» – первая и единственная авторизованная биография Константина Хабенского, народного артиста России, написанная его мамой Татьяной Хабенской.Интервью Константина Хабенского – большая редкость, нам неизвестны подробности его личной жизни, за кулисами остаются и частные моменты творческой биографии.В книге собраны воспоминания о его детстве и юности, учебе в театральном институте, работе в кино и театре, о деятельности Фонда Хабенского и о многом другом. Трогательные истории о Константине рассказывают его друзья и коллеги – Вениамин Михайлович Фильштинский, Михаил Трухин, Михаил Пореченков, Анна Меликян, Андрей Бурковский, Юрий Башмет, Дмитрий Месхиев, Тимур Бекмамбетов, Александр Цыпкин… Также со страниц книги прозвучит голос и самого героя.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Татьяна Хабенская

Театр

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Товстоногов
Товстоногов

Книга известного литературного и театрального критика Натальи Старосельской повествует о жизненном и творческом пути выдающегося русского советского театрального режиссера Георгия Александровича Товстоногова (1915–1989). Впервые его судьба прослеживается подробно и пристрастно, с самых первых лет интереса к театру, прихода в Тбилисский русский ТЮЗ, до последних дней жизни. 33 года творческая судьба Г. А. Товстоногова была связана с Ленинградским Большим драматическим театром им М. Горького. Сегодня БДТ носит его имя, храня уникальные традиции русского психологического театра, привитые коллективу великим режиссером. В этой книге также рассказывается о спектаклях и о замечательной плеяде артистов, любовно выпестованных Товстоноговым.

Наталья Давидовна Старосельская

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное