Читаем Мой адмирал полностью

«Понравилось – это сказать мало и не точно. Это удивительный документ, с вкраплениями художественного существования. Этот фильм не похож ни на какие другие. Это о том, что забывается, а забывать нельзя. Мы все, в том числе те, кто отвечает за наши судьбы, должны посмотреть этот фильм», – сказал Андреев. Он также похвалил своего ученика Ивана Злобина за роль в фильме[21].

А вот что о фильме «Собибор» сказал в одном из интервью Мастер Константина Вениамин Михайлович Фильштинский:

«Картина мне очень понравилась. У меня нет сомнений в том, что он талантливый режиссер. То, что Костя сам потрясающе сыграл главную роль, понятно всем. Но его заслуга как режиссера ещё в том, что все актеры, возможно, за исключением некоторых актрис, играют замечательно. <…> Я рад, что кинематограф в лице моего ученика Константина Хабенского приобрел ещё и настоящего режиссера»[22].

У Фильштинского Костя учился на курсе, и студенческие годы были очень счастливыми. Курс получился дружным, ребята пропадали в институте целыми днями, и им, конечно, невероятно повезло с Мастером – Вениамином Михайловичем, воспитавшим не одно поколение известных артистов.

ЛГИТМиК на Моховой в Петербурге (1990–1994)

Вениамина Михайловича Фильштинского в прессе называют «учитель звезд». Недавно была передача Урганта, и он Косте задал вопрос: «Скажи, пожалуйста, что есть у Вениамина Михайловича особенного, что он воспитал сразу четырех звезд – Мишу Пореченкова, Мишу Трухина, Ксению Рапопорт и тебя?».

Прошло много лет, и Вениамин Михайлович собрал выпускников шести своих курсов на тридцатилетие мастерской номер 51. Приехали все, независимо от того, кто в каком городе живет, кто в каком театре играет. Конечно, были там и Ксюша Рапопорт, и Миша Пореченков, и Андрей Зибров, и Костя, и Миша Трухин, и Вилле Хаапасало, и Илья Шакунов и многие другие.

К каждому студенту во время обучения Вениамин Михайлович имел индивидуальный подход, был всегда требователен, считал, что артист – это достоверное физическое бытие, воображение и мышление. Мастер верил, что наступят времена, когда России понадобятся настоящие художники и духовные люди. Это его слова.

Если на каникулах студенты других курсов отдыхали, ездили на море, то студенты 51-й мастерской продолжали приезжать в институт, чтобы привести всё в порядок. После третьего курса ребята построили себе сцену, зрительный зал, как в театре (с материалами помог Костин папа), сделали новое освещение. Всё своими руками. Поставленные Вениамином Михайловичем за время учебы спектакли, позже закрепились в репертуаре театра на Крюковом канале.

Театр на Крюковом канале

Когда Костя закончил Театральную академию на Моховой, весь курс выпускников полным составом (а из 30 поступивших окончили его всего 12 человек) стал труппой нового театра на Крюковом канале. Этот театр организовал Мастер курса Вениамин Михайлович Фильштинский. Ребята играли спектакли, учились мастерству и продолжали дружить. В репертуаре театра были и «Шутки» Чехова, где Костя играл Ломова, и чеховские же «Три сестры», где он исполнял роль Чебутыкина, и «Дорога» по сценарию Федерико Феллини – ему досталась роль канатоходца Матто, и «Время Высоцкого», и «В ожидании Годо» Беккета, где сын исполнил роль Эстрагона. Этот театр просуществовал всего год, время было тяжелое, и ребята стали показываться в другие театры Петербурга. Так что вместо положенных четырех лет обучения Вениамин Михайлович проучил своих ребят ровно пять. Хочется поблагодарить Мастера за его труд и пожелать сил, здоровья и всего наилучшего!

Театр «Ленсовета»

Театр Ленсовета Костя попал последним из их компании – Миша Пореченков, Миша Трухин и Андрей Зибров уже туда поступили. Ребята пришли со спектаклем «В ожидании Годо» в постановке Юрия Бутусова и играли его несколько лет. Кстати, он так и остался визитной карточкой молодых артистов. На него трудно было достать билеты, часто приезжали зрители из Москвы. Спектакль стал лауреатом Всероссийской национальной премии «Золотая маска» в номинациях «Лучший режиссер» и «Приз критики и театральных журналистов» (1998).

Перейти на страницу:

Все книги серии Театр от первого лица

Мой адмирал
Мой адмирал

«Мой Адмирал» – первая и единственная авторизованная биография Константина Хабенского, народного артиста России, написанная его мамой Татьяной Хабенской.Интервью Константина Хабенского – большая редкость, нам неизвестны подробности его личной жизни, за кулисами остаются и частные моменты творческой биографии.В книге собраны воспоминания о его детстве и юности, учебе в театральном институте, работе в кино и театре, о деятельности Фонда Хабенского и о многом другом. Трогательные истории о Константине рассказывают его друзья и коллеги – Вениамин Михайлович Фильштинский, Михаил Трухин, Михаил Пореченков, Анна Меликян, Андрей Бурковский, Юрий Башмет, Дмитрий Месхиев, Тимур Бекмамбетов, Александр Цыпкин… Также со страниц книги прозвучит голос и самого героя.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Татьяна Хабенская

Театр

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Товстоногов
Товстоногов

Книга известного литературного и театрального критика Натальи Старосельской повествует о жизненном и творческом пути выдающегося русского советского театрального режиссера Георгия Александровича Товстоногова (1915–1989). Впервые его судьба прослеживается подробно и пристрастно, с самых первых лет интереса к театру, прихода в Тбилисский русский ТЮЗ, до последних дней жизни. 33 года творческая судьба Г. А. Товстоногова была связана с Ленинградским Большим драматическим театром им М. Горького. Сегодня БДТ носит его имя, храня уникальные традиции русского психологического театра, привитые коллективу великим режиссером. В этой книге также рассказывается о спектаклях и о замечательной плеяде артистов, любовно выпестованных Товстоноговым.

Наталья Давидовна Старосельская

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное