Музей и общество

Таким образом, если в художественной культуре (музее) сформирована система – художественный продукт и его потребитель, то она становится относительно постоянным элементом (инвариантом) культуры и сама себя воспроизводит. В предыдущих главах были проанализированы результаты смены культурных парадигм, когда существующую на протяжении пятидесяти лет советскую модель культуры сменила либеральная, которая себя воспроизводит уже два десятилетия и в общих чертах согласуется с декларируемой государством либерализацией в политике и экономике.

§ 1. Политическая функция искусства

Советская национальная идея гласила, что мы строим «рай на земле», светлое будущее, коммунизм в окружении империалистических врагов. В соответствии с этим все национальные ресурсы – экономические, политические, культурные должны быть направлены на решение этой стратегической задачи. Художественная культура в этой связи должна была пропагандировать наши достижения в таком строительстве и вдохновлять на трудовые подвиги в будущем. Рабочий с обнаженным торсом и колхозница, устремленные в едином трудовом порыве в будущее, – художественный символ советской национальной идеи.

В соответствии с политическими задачами художественные образы должны быть идеологически емкими и доступными всем советским людям, т. е. реалистическими по форме и социалистическими по содержанию. История русского искусства была адаптирована к советской идеологии – предтечей самого прогрессивного в мире искусства объявлялся критический реализм XIX века (передвижники), и затем следовало искусство социалистического реализма. Русский авангард был заклеймен и убран в запасники, а все остальные эпохи – русская икона, искусство XVIII века, искусство рубежа XIX и XX веков в выхолощенном виде задвинуты на периферию художественной культуры.

Экспозиция Русского музея наглядно воплощала советскую версию истории русского искусства – центральное и самое большое место по площади в Михайловском дворце занимало искусство критического реализма (передвижники), все остальные направления представлялись как не совсем полноценные, поскольку заказчиками были церковь, дворянское сословие и буржуазия. В корпусе Бенуа центральное место занимало советское искусство (12 залов). Выставочная политика музея также следовала идеологическим установкам государства – почти половина выставок, проводимых в Русском музее, были посвящены советскому искусству. И хотя наполнение выставок в разные периоды было различным, на них обязательно присутствовали программные работы, откровенно пропагандирующие советский образ жизни и советские ценности.

После смерти Сталина в период оттепели из экспозиции Русского музея были убраны портреты Сталина и других государственных деятелей, причастных к культу, а также одиозные программные работы пропагандистского толка. Реабилитация коснулась не только людей,

в том числе и художников, но и направлений в искусстве. В частности, в экспозицию были возвращены картины художников, изъятые из неё в период ждановских чисток (К. Петров-Водкин, В. Борисов-Мусатов и другие). Была обновлена и расширена экспозиция художников рубежа ХIХ и ХХ веков.

Таким образом, Русский музей поддерживал политический порядок в стране тем, что напрямую воплощал концепцию государственной художественной политики в структуре экспозиции и выставочной практике, а при изменение государственной политики соответственно трансформировалась и художественная политика музея. Вместе с тем существенная часть деятельности музея – экспозиция советского искусства, выставки к советским праздникам и юбилеям – была посвящена идеологической пропаганде художественными средствами советского образа жизни и советских ценностей.

В 1988 году, еще до официальной либерализации государственной художественной политике Русский музей начал перестройку своей деятельности. Ко времени падения советского режима в 1991 году Русский музей предложил обществу либеральную концепцию художественной культуры, которая была воплощена в структуре экспозиции и в выставочной деятельности и которая согласовывалась с декларируемой Российской Федерацией либерализацией в стране. Причем если в экономической и политической сферах на протяжении последних 20 лет либерализация пробуксовывала и принимала формы, далекие от демократических принципов, то в художественной культуре, в частности в Русском музее, не просто сохраняются либеральные принципы, а они воплощены в экспозиционно-выставочной деятельности, которая сформировала новую публику – многообразную и структурно дифференцированную. Более того, как показывают наши социологические исследования, механизм воспроизводства художественной культуры в рамках Русского музея достаточно устойчив – несмотря на экономические и социальные кризисы в стране структура публики остается неизменной.