Читаем Музей изобразительных искусств Хьюстона полностью

Искушенные знатоки классического искусства от Средневековья до XX века будут удивлены разнообразием имен, школ и жанров в европейском отделе. Кроме произведений упоминавшихся мастеров тут можно увидеть полотна Франса Халса, Джованни ди Паоло, Каналетто, Камиля Коро, Уильяма Тернера и многих других не менее известных художников. Хьюстонский музей, конечно же, экспонирует невероятное по широте охвата и продуманности собрание североамериканских работ. И, наконец, потрясающие богатства — золото, бриллианты и дорогие породы дерева представлены в отделе искусства Океании.

Музей не собирается останавливаться на достигнутом и в ближайшем будущем планирует активное развитие как экспозиции, выставочных пространств, так и культурных и образовательных проектов.

<p>Искусство Африки</p>Сосуд из Египта. 1300–1350Коран из Марокко 1318. Пергамент, кожа. 28,6x28,9x6,1

В музее хранится Коран (священная книга мусульман) XIV века превосходного качества. «Коран» буквально означает «чтение вслух, наизусть», он представляет собой собрание проповедей Мухаммеда, произнесенных как божественные откровения. Верующие читают книгу нараспев, а заучивают тексты в религиозных школах (медресе). Данные страницы представляют собой так называемые арабески (от французского — «арабский») — нефигуративный, абстрактный орнамент. Традиционно эти композиции состоят из сложносочиненных линий. Такой тип орнамента расцвел в мусульманском искусстве в Средние века. Европейцев, познакомившихся с исламским творчеством в XVIII–XIX столетиях, поразили декоративные возможности арабесок — узоры могли повторяться бесконечно, образуя все новые и новые переплетения. Этот экземпляр особенно ценен своими древностью и качеством. Неизвестные мастера щедро использовали золото и серебро в оформлении священной книги. Другим главным отличием арабесок, наряду с возможностью постоянного наслоения линий, является отказ от представления живых существ. Мусульмане, как и некоторые восточные народы, не признавали изображения человека и животных. Согласно религиозным традициям художники имели право создавать только абстрактные рисунки. Подобными композициями обычно отмечали начало и конец книги, они служили разделителями глав или маркировали важные фрагменты текста.

Данный экземпляр сделан из пергаментной бумаги и написан специальным магрибским начертанием. У каждой крупной исламской культуры был свой любимый шрифт. Датировку и место происхождения произведений европейского искусства специалисты определяют по их стилю, время и регион создания Корана — по начертаниям. Магрибский шрифт пользовался особой популярностью в Северной Африке с XIII по XV столетия. Каллиграфия (с греческого — «красивый почерк») и изощренные орнаменты в книгах и на стенах мечетей стали для исламских стран высшим проявлением художественности и визуальной красоты.

Коммеморативная голова короля Нигерии. XVI–XVII века. Сплав меди. 29,1x22,9x22,9

Государство Великий Бенин в Нигерии прославилось своими традициями бронзового и медного литья. Как известно, скульптура создавалась народами Африки в ритуальных целях. Она являлась не украшением помещения, а символом власти, могущества, магических сил короля. Наиболее почитаемыми были подобные головы в натуральную величину, которые назывались «обас». Они олицетворяли душу и тело правителя, поэтому считались священными. Их симметрично расставляли на алтари, служившие напоминанием о божественной природе королевской власти и ее разумном и незыблемом порядке. Эта голова — образец расцвета ритуального искусства Бенина. Скульптура Африки с XX века привлекала европейских и американских коллекционеров своей необычностью, непривычной выразительностью человеческого тела и черт лица. Богатство форм и линий сочетается в ней с разнообразием приемов и материалов для ритуальных изваяний.

Рукоятка меча из Ганы или Кот-д'Ивуара. Конец XIX века. Дерево, золотая фольга. Высота — 27,9
Перейти на страницу:

Все книги серии Великие музеи мира

Государственная Третьяковская галерея
Государственная Третьяковская галерея

Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) — художественный музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым и имеющий одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства. Экспозиция в главном корпусе «Русская живопись XI-начала XX века» (Лаврушинский переулок, д. 10) является частью Всероссийского музейного объединения «Государственная Третьяковская галерея», образованного в 1986 году.Датой создания Третьяковской галереи традиционно считается 1856, когда московский купец и промышленник Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) приобрел первые работы современных русских художников. Его изначальной целью было создание художественной галереи, которая впоследствии могла бы преобразоваться в музей русского национального искусства. «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего многим пользу, всем удовольствие, — писал Третьяков в 1860, добавляя при этом, — я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников»…

Автор Неизвестен

Путеводители, карты, атласы
Лувр
Лувр

Лувр — главный художественный музей Франции. Это — один из самых известных и наиболее посещаемых художественных музеев мира, занимающий третье место по площади — 160 106 м2. Коллекции его располагаются в бывшем королевском дворце — грандиозном комплексе зданий, строительство которых шло в течение восьми веков. На протяжении веков каждый новый правитель Франции по-своему перестраивал, обновлял и расширял его. Сегодня Лувр ежегодно посещает более пяти миллионов человек.Огромен список имен и картин, среди которых присутствуют шедевры мирового значения.Лувр — главный художественный музей Франции и одно из величайших художественных хранилищ мира расположен в самом сердце Парижа, на берегу Сены. Лувр — бывший королевский дворец, замечательный по своей архитектуре комплекс зданий, который строился, перестраивался и достраивался 800 лет, прежде чем сформировался его современный облик. История собрания западно-европейской живописи Лувра восходит к XVI веку и связана с именем короля Франциска I. Из его коллекции в сегодняшнем Лувре находятся девятнадцать картин художников итальянского Возрождения, а также шедевр Леонардо да Винчи «Джоконда». Первая французская работа в собрании Лувра тоже связана с Франциском I — это его портрет работы Жана Клуэ. В дальнейшем картины собирали и короли, и кардиналы, и особенно преуспели в этом Людовик XIV и его министр Кольбер. Но всеобщим достоянием королевскую коллекцию, из которой и выросло сегодняшнее собрание живописи, сделала Французская революция, открыв двери Лувра для народа. Случилось это 18 ноября 1793 года.По коллекции Лувра можно изучать историю западноевропейской живописи: так богато собрание полотен, многие из которых — тоже признанные шедевры. Автор сумел объяснить многие особенности стилей, свойственные живописцам, полотна которых находятся в музее, рассказал о трудностях, с которыми они сталкивались в жизни и творчестве. Читателю будет интересно узнать, как они преодолевались, как художники выходили на те позиции в живописи, которые обессмертили их имена.

Екатерина Александровна Останина , Марина Николаевна Гордеева , М. Гордеева(редактор)

Искусство и Дизайн / Прочее / Путеводители, карты, атласы / Справочники / Словари и Энциклопедии

Похожие книги