Музыкальная матрица Вселенной

В данной системе графическое изображение гексаграмм переведено в цифровое, где целой черте соответствует 1, а прерывистой 0, и первая цифра соответствует первой снизу черте в гексаграмме. (Приведены первый и последний фрагменты коррелятивной системы) Порядок соответствия триграмм в гексаграммах определяется их традиционным построением снизу-вверх (нижняя триграмма является тоникой аккорда).

Первая действующая модель Звукового генома была создана 15 октября 2002 года, в г. Севастополе (К. Г. Задорожников, под творческим псевдонимом «Бен Грин» («Ben Green»). В июне 2010, в лицензионном издании вышел первый альбом «Симфонии перемен» в специально созданном проекте Оркестр Волшебной Мистерии (Konstantin Magical Mystery Orchestra).

Авторское свидетельство «Симфонии перемен» (Музыкальный И-Цзин, Музыкальный геном)».

Это базовый вариант «МУЗЫКАЛЬНЫЙ И-ЦЗИН» («Музыкальный геном»). Все созданные на его основе музыкальные произведения, включая «Симфонию перемен», являются производными от даного базового варианта.

Фрагмент оформления первого альбома «Симфонии перемен» в авторском дизайне (К. Задорожников, 2010).

Данная модель представляет собой последовательное воспроизведение звучания 64-х пар нот, соответствующих 64-м гексаграммам И-Цзин и, соответственно, 64-м триплетам ко донов системы генома. Точнее говоря, в базовом треке «Музыкальном геноме» 64 ноты. При этом гексаграмма является гармоническим интервалом между нотами двузвучия, то есть, представляют собой аккорд. А сама последовательность от 1 до 64 гексаграммы-акорда представляет последовательность мелодических интервалов. Так получилась мелодия, созданная из аккордов. Для создания чисто мелодической секвенции битональный паттерн играется как последовательность его составляющих нот-триграмм, и их получается 128, что также нашло отражение в музыкальной версии. Для нее были взяты ноты длительностью 1/4. Даже непосвященное ухо без труда уловит гармоничность этой последовательности и своеобразный мелодический рисунок этого произведения Природы, подаренного музыканту. В самом первом, древнем музыкальном словаре (1475 год) говорится, что «гармония» это «некоторая приятность, получающаяся оттого, что один звук подходит к другому». В непрерывной последовательности модели «Музыкального генома» автор, как музыкант, уловил композиционный намек, намек на художественное произведение. Тема была разбита на 4 части, которые получились неравными по количеству нот. Критерием разделения служила мелодическая логичность завершения каждой части, понятная как музыканту-профессионалу, так и слушателю. Длительность нот, завершающих каждую часть, увеличивалась до 1/2, и до целой в конце пьесы, что и регулировало ее ритмический рисунок при базовом размере 4/4.

«Симфония перемен» отмечена чертами универсальности: средняя скорость темпа; присутствие в мажорной структуре одного минорного аккорда, придающая теме качества средние между мажорным и минорным; эмоциональная глубина при структурной и семантической простоте.

Можно считать, что этим открылось новое направление в синтезе науки и искусства, которое вправе назвать «Музыкальная генетика». В более широком смысле следует говорить о резонансной генетике, поскольку существуют и иные физические типы частот, помимо звуковых, которыми можно оказывать корригирующее резонансное воздействие. Но нас более всего интересует музыка, как высшее из искусств, во исполнение наставления Иерархии: «Через искусство имеете свет» (Агни-Йога). Конечно, роль художественного музыкального произведения выходит за рамки прикладной модели. Но модель музыкального генома, несомненно, позволит найти закономерности создания музыкальных произведений, направленного позитивного воздействия на геном, а также увидеть произведения музыкального искусства в новом, неожиданном ракурсе.