Музыкальные термины: краткий словарь для учащихся ДМШ и ДШИ

Арфа – струнный щипковый инструмент, ранние изображения которого относятся к третьему тысячелетию до нашей эры. В древние времена простейшие виды этого инструмента встречались у многих народов мира. Современная арфа представляет собой большую, изящно изогнутую сверху треугольную металлическую раму, на которую натянуто 47 струн. Общий диапазон этого инструмента равен шести с половиной октавам. Арфа имеет семь ножных педалей. С их помощью происходит перестройка струн на 1/2 тона или целый тон, а также перемещение общего строя в любую другую тональность. Нежное струнное звучание арфы используется композиторами для создания лирико-романтических и фантастических музыкальных образов. В некоторых операх арфа имитирует звучание других струнных инструментов (кифары, гитары, гуслей).

Атонaльная мyзыка – музыка, в которой отсутствует система устойчивых и неустойчивых звуков.

Б

Багатeль (фр. bagatelle – безделица, пустяк) – маленькая пьеса, несложная по технике исполнения и простая по содержанию.

Балалaйка – русский народный струнный щипковый инструмент, получивший свое распространение с начала XVIII в. Его название произошло от слов балакать, балабонить. Балалайка имеет треугольный корпус с грифом, над которым натянуты три струны. В конце XIX в. большую роль в усовершенствовании этого инструмента сыграл организатор и руководитель первого оркестра русских народных инструментов В.В. Андреев. По его заказу мастер Ф.С. Пасербский создал семейство балалаек новой конструкции. В настоящее время в оркестрах применяются балалайка-прима, секунда, альт, бас и контрабас. Ведущей среди них стала балалайка-прима.

Балерoн – артист балета.

Балeт (ит. ballo – танец, пляска) – музыкально-хореографический спектакль, в котором объединяются танец, пантомима, оркестровая музыка и сценическое действие. Первыми балетами в XV–XVI вв. были небольшие танцевальные спектакли, а также дивертисменты, состоящие из нескольких разнохарактерных танцев, не связанных между собой каким-либо сюжетом. С XVII в. балетные сцены стали включать в оперы. Как отдельный самостоятельный спектакль балет впервые появился в XVII в. во Франции. Наивысшего развития балет достиг в XIX в. во Франции, России и других европейских странах.

Баллaда (ит. ballare – танцевать) в средние века появилась в европейских странах как народная песня, сопровождавшая пляску; позднее превратилась в повествовательную драматическую песню. Впоследствии балладой называли литературные произведения лирико-повествовательного или эпического характера, содержащие драматические, а также фантастические эпизоды. В эпоху романтизма этот жанр встречается в вокальной и инструментальной музыке.

Бандyра – украинский струнный щипковый инструмент, предшественником которого является кобза. Представляет собой грушевидный корпус с коротким грифом и большим количеством струн. Звук на этом инструменте извлекается щипком – при помощи специальных наперстков, надетых на пальцы. Игрой на бандуре издавна сопровождали свое пение украинские народные певцы-сказители кобзари.

Баритoн (греч. barytonos – тяжелозвучный) – мужской певческий голос, средний между тенором и басом. В музыкальной практике различаются две основные разновидности баритона: лирический и драматический.

Баркарoла (ит. barca – лодка) – песня венецианских гондольеров (лодочников) или «песня на воде». Название вокальных и инструментальных пьес напевного лирического характера. Размер баркаролы обычно 6/8 с характерным ритмом (четверть, восьмая, четверть, восьмая), напоминающим мерное покачивание лодки.

Барoкко (ит. barocco – причудливый, вычурный) – художественный стиль в изобразительном искусстве и архитектуре, отличающийся вычурными сложными формами и многоплановостью. Период барокко в музыке относится к периоду с конца XVI до середины XVIII в. Для музыки этого периода характерно отражение внутреннего мира человека, переживающего разлад с окружающим его общественным укладом жизни. В образном строе и драматургии многих произведений присутствует драматизм, напряженная динамика, обострение контрастов, преувеличенность эмоций. Характерной чертой творчества композиторов становится тяготение к монументальности и пышности. В эпоху барокко на первый план выдвигаются жанры опера, духовная оратория, духовная и светская кантата. Основными жанрами инструментальной музыки стали кончерто гроссо, фуга, соната, сюита. Выдающиеся представители эпохи барокко – Д. Букстехуде, Г. Шютц, И. Пахельбель, А. Корелли, Г. Пёрселл, Ф. Куперен, Т. Альбинони, А. Вивальди, Г. Телеман, Ж.Ф. Рамо, Д. Скарлатти, И.С. Бах, Г.Ф. Гендель, Б. Марчелло, Д. Тартини. С начала XVIII в. в Европе, параллельно с искусством барокко, стал развиваться галантный стиль.