Читаем Networked David Lynch полностью

В совокупности эти меметические разговоры предлагают абстрактное понимание эстетики кино Дэвида Линча. Используя визуальное содержание и сигналы из различных медиа, мемы имитируют идею самодостаточных элементов информации, для которых кино Дэвида Линча не является источником, а скорее трансмедийным устройством. Как таковое, оно распространяет аффективное представление о "Дэвиде Линче" на множество источников или платформ и предлагает единый опыт "Дэвида Линча" как развлечения (о трансмедийном повествовании см. Jenkins 2006: 293). Соответственно, достаточно добавить лемму "Дэвид Линч" к визуальным объектам, не относящимся к творчеству режиссера, чтобы изучить диапазон аффективных реакций, которые может предложить его работа. Например, снимок, сделанный во время "2014 London Destination Star Trek Convention", на котором сотрудник пылесосит ковер на мостике "Энтерпрайза D" (Krammer 2014), стал подходящим материалом для популярного среди фанатов "Звездного пути" имиджевого макроса. При пересмотре "Части 7" сериала "Твин Пикс: Возвращение" макрос "Звездный путь" снова стал популярным, но на этот раз в другом фанатском сообществе и с новым комментарием: "Если бы Дэвид Линч снял "Звездный путь"" (@HarryPottahIsDead). Как показывает это изображение-макрос, "Дэвид Линч" как семиотический элемент стал мемом и через меметическое подражание передается как культурно значимая единица информации. В то же время он подвергает "Дэвида Линча" изменению и модуляции.

 

Заключение

Как видно из приведенных выше примеров, ничтожная единица смысла "Дэвид Линч" лишена кинематографической сущности Дэвида Линча. Это происходит либо путем ностальгического иконоборчества, либо путем бриколажа с использованием информационной единицы "Дэвид Линч" в качестве трансмедийного обрамляющего устройства. Цифровые мемы посредством обрезки изображений и деконтекстуализации способствуют процессам канонизации аффективного прочтения культурных произведений Дэвида Линча. В свою очередь, Линч превращается в эстетический сигнификатор в виде добавленного письменного контента или добавленного целостного монолога в изобразительных макросах, которые нормализуют его художественные выражения в фатическую часть повседневного регистра в интернет-сообществах. Таким образом, использование и циркуляция этих цифровых мемов свидетельствуют о формах поливокального общественного участия, которые предлагают оппозиционные выводы о "Дэвиде Линче". Мемы Дэвида Линча указывают на существующие сети сообществ, которые действуют по логике культурного переприсвоения, коллективизма и использования вернакулярного творчества. Эти процессы позволяют деконтекстуализировать, переосмыслить и вытеснить Дэвида Линча на внешнюю периферию субкультурных дискурсов, которые сосуществуют с прославлением Линча как автора в высокой культуре. Таким образом, они свидетельствуют о динамической связи между подчиненным и общим, то есть о проницаемых отношениях, существующих между высоко- и низкокультурными медиаколлективами, и иллюстрируют нейтрализующую силу меметических медиа. Классическая меметика утверждает, что аргументы и идеи должны быть на слуху, прежде чем они станут структурами знания, формирующими и информирующими сообщество. Короче говоря, мемы Линча не становятся внезапно популярными из ниоткуда, а скорее подражают заранее сформулированным идеям в виде новых образных макросов. В истории рецепции Дэвида Линча его часто называли "царем причуд" (Corliss 1990), Мел Брукс называл его "Джимми Стюартом с Марса" (Conterio 2017), а одна из ранних оценок "одержимой вселенной Дэвида Линча" называлась "Weirdsville, USA" (Woods 1997). В интернет-мемах такая реакция усиливается, имитируется и широко распространяется. Здесь визуальными шутками занимаются не фильмы, а люди.

Как показало вышеизложенное, эти интернет-мемы превосходят

реальный поиск смысла и эстетическая фрагментация, часто присутствующие в высококультурном опыте "Дэвида Линча". Это напоминает недавнее высказывание Дэвида Линча, который, вспоминая свои детские впечатления 1950-х годов, заявляет: "Телевидение делало то, что сейчас в большей степени делает Интернет: Оно все гомогенизировало" (Lynch and McKenna 2019: 22). Интернет-мемы добавляют к этому свои модуляции Дэвида Линча. Таким образом, "безумец в овечьей шкуре", как Стинг однажды назвал Дэвида Линча (Woods 1997: 64), утратил свой оскорбительный характер, став посмешище минтернета. Эти ретроспективные пересмотры либо путем ностальгического иконоборчества, либо путем перспективной модуляции нейтрализуют полуотический элемент "Дэвид Линч". Это напоминает мысли Адорно (1997: 311-12) об овеществлении искусства:

Чаще всего рецепция выхолащивает то, что составляет детерминированное негативное отношение произведения к обществу. Произведения обычно критичны в ту эпоху, в которую они появились, позже они нейтрализуются, не в последнюю очередь из-за изменившихся социальных отношений. Нейтрализация - это социальная цена эстетической автономии.

 

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино