Читаем О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости полностью

1944 – Болезнь в марте; до июня продолжает работать. Смерть 13 декабря (через четыре года после Клее и через три года после Явленского и Делоне).

1966 – Юбилейная выставка по случаю 100-летия со дня рождения Кандинского в Национальном музее современного искусства (Центр Жоржа Помпиду) в Париже. Позже выставка показана в Нью-Йорке, Роттердаме и Базеле. Выставка графических работ в Городской галерее Ленбаххауз (Мюнхен).

1972 – Ретроспективная выставка в Париже.

1976 – Ретроспективная выставка в «Доме искусства» в Мюнхене.

1977 – Дар Нины Кандинской Национальному музею современного искусства (Центр Жоржа Помпиду) в Париже 15 картин и 10 акварелей.

1979 – Выставка в Центре Жоржа Помпиду в Париже, где экспонируются 32 картины Кандинского из советских собраний, впервые показанные за пределами СССР.

1989 – Первая персональная ретроспективная выставка в России в Государственной Третьяковской галерее (куратор Н. Б. Автономова).

2001 – Первое на русском языке издание теоретических трудов В. Кандинского под редакцией Н. Б. Автономовой, Д. В. Сарабьянова и В. С. Турчина.

2016 – Ряд выставок в Европе, России и Америке, приуроченных к 150-летию художника.

<p>Иллюстрации</p>

Шлюз. 1901. Картон, масло. Мюнхен. Городская галерея Ленбаххауз

Синий всадник. 1903. Картон, масло. 55 × 65 см. Цюрих. Частное собрание

Русская красавица. 1905. Картон, темпера. 41.5 × 28.8 см. Мюнхен. Городская галерея Ленбаххауз

Двое на лошади. 1906. Холст, масло. 55 × 50,5 см. Мюнхен. Городская галерея Ленбаххауз

Песня Волги. 1906. Картон, темпера. 49 × 66 см. Париж. Национальный музей современного искусства. Центр искусства имени Жоржа Помпиду

Пестрая жизнь. 1907. Холст, темпера. 130 × 162,5 см. Мюнхен. Городская галерея Ленбаххауз

Осень в Баварии. 1908. Париж, Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду

Мурнау с радугой. 1909. Картон, масло. 33.0 × 43.0 см. Мюнхен. Городская галерея Ленбаххауз

Горный пейзаж с церковью.1910. Картон, масло. Мюнхен, Германия. Городская галерея в Ленбаххаузе

Грюнгассе в Мурнау. 1909. Картон, масло. 33.0 × 44.6 см. Мюнхен, Германия. Городская галерея в Ленбаххаузе

Первая абстрактная акварель. 1910. Бумага, карандаш, акварель, тушь. 188 × 196 см. Париж. Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду

Импровизация 9. 1910. Холст, масло. 110 × 110 см. Штутгарт. Государственная галерея

Композиция IV. 1911. Холст, масло. 159,5 × 250,5 см. Дюссельдорф. Художественное собрание земли Северный Рейн–Вестфалия

Импрессия I (Концерт). 1911. Холст, масло. 77,5 × 100 см. Мюнхен. Городская галерея Ленбаххауз

Лирическое. 1911. Холст, масло. Роттердам. Музей Бойманса-ван Бенингена

Страшный суд. 1912. Частное собрание

Пейзаж с дождем. 1913. Холст, масло. 70.2 × 78.1 см. Нью-Йорк, Музей Соломона Р. Гуггенхайма

Светлая картина. 1913. Париж. Холст, масло. 77.8 × 100.2 см. Национальный музей современного искусства. Центр искусства имени Жоржа Помпиду

Мечтательная импровизация. 1913. Холст, масло. 130.7 × 130.7 см. Мюнхен, Германия. Городская галерея в Ленбаххаузе

Картина с белой границей. 1913. Холст, масло. 140.3 × 200.3 см. Нью-Йорк, Музей Соломона Р. Гуггенхайма

Маленькие радости. 1913. Холст, масло. 109,8 × 119,7 см. Нью-Йорк. Музей Соломона Р. Гуггенхайма

Красный овал. 1920. Холст, масло. 71.5 × 71.5 см. Нью-Йорк, Музей Соломона Р. Гуггенхайма

Несколько кругов. 1926. Холст, масло. 140,3 × 140,7 см. Нью-Йорк. Музей Соломона Р. Гуггенхайма

В синем. 1925. Холст, масло. 80.0 × 110.0 см. Дюссельдорф. Германия. Художественные собрания земли Северный Рейн-Вестфалия

Акцент на розовое. 1926. Холст, масло. Париж, Национальный музей современного искусства, Центр искусства имени Жоржа Помпиду

Композиция VIII. 1923. Холст, масло. 140 × 201 см. Нью-Йорк. Музей Соломона Р. Гуггенхайма

Желтое, красное, синие. 1925. Холст, масло. 127 × 200 см. Париж, Национальный музей современного искусства, Центр искусства имени Жоржа Помпиду

Композиция IX. 1936. Холст, масло. 113,5 × 195 см. Париж. Национальный музей современного искусства, Центр искусства имени Жоржа Помпиду

Композиция Х. 1939. Холст, масло. 130 × 195 см. Дюссельдорф. Художественное собрание земли Северный Рейн–Вестфалия

Сдержанный порыв. 1944. Картон, масло. 42 × 58 см. Париж. Национальный музей современного искусства. Центр искусства имени Жоржа Помпиду

Последняя акварель. 1944. Акварель, бумага. 26.0 × 35.0 см. Частное собрание

Перейти на страницу:

Все книги серии Эпоха великих людей

О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости
О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости

Василий Кандинский – один из лидеров европейского авангарда XX века, но вместе с тем это подлинный классик, чье творчество определило пути развития европейского и отечественного искусства прошлого столетия. Практическая деятельность художника была неотделима от работы в области теории искусства: свои открытия в живописи он всегда стремился сформулировать и обосновать теоретически. Будучи широко образованным человеком, Кандинский обладал несомненным литературным даром. Он много рассуждал и писал об искусстве. Это обстоятельство дает возможность проследить сложение и эволюцию взглядов художника на искусство, проанализировать обоснование собственной художественной концепции, исходя из его собственных текстов по теории искусства.В книгу включены важнейшие теоретические сочинения Кандинского: его центральная работа «О духовном в искусстве», «Точка и линия на плоскости», а также автобиографические записки «Ступени», в которых художник описывает стремления, побудившие его окончательно посвятить свою жизнь искусству. Наряду с этим в издание вошло несколько статей по педагогике искусства.

Василий Васильевич Кандинский

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Булат Окуджава. Просто знать и с этим жить
Булат Окуджава. Просто знать и с этим жить

Притом что имя этого человека хорошо известно не только на постсоветском пространстве, но и далеко за его пределами, притом что его песни знают даже те, для кого 91-й год находится на в одном ряду с 1917-м, жизнь Булата Окуджавы, а речь идет именно о нем, под спудом умолчания. Конечно, эпизоды, хронология и общая событийная канва не являются государственной тайной, но миф, созданный самим Булатом Шалвовичем, и по сей день делает жизнь первого барда страны загадочной и малоизученной.В основу данного текста положена фантасмагория — безымянная рукопись, найденная на одной из старых писательских дач в Переделкине, якобы принадлежавшая перу Окуджавы. Попытка рассказать о художнике, используя им же изобретенную палитру, видится единственно возможной и наиболее привлекательной для современного читателя.

Булат Шалвович Окуджава , Максим Александрович Гуреев

Биографии и Мемуары

Похожие книги

Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Артхив. Истории искусства. Просто о сложном, интересно о скучном. Рассказываем об искусстве, как никто другой
Артхив. Истории искусства. Просто о сложном, интересно о скучном. Рассказываем об искусстве, как никто другой

Видеть картины, смотреть на них – это хорошо. Однако понимать, исследовать, расшифровывать, анализировать, интерпретировать – вот истинное счастье и восторг. Этот оригинальный художественный рассказ, наполненный историями об искусстве, о людях, которые стоят за ним, и за деталями, которые иногда слишком сложно заметить, поражает своей высотой взглядов, необъятностью знаний и глубиной анализа. Команда «Артхива» не знает границ ни во времени, ни в пространстве. Их завораживает все, что касается творческого духа человека.Это истории искусства, которые выполнят все свои цели: научат определять формы и находить в них смысл, помещать их в контекст и замечать зачастую невидимое. Это истории искусства, чтобы, наконец, по-настоящему влюбиться в искусство, и эта книга привнесет счастье понимать и восхищаться.Авторы: Ольга Потехина, Алена Грошева, Андрей Зимоглядов, Анна Вчерашняя, Анна Сидельникова, Влад Маслов, Евгения Сидельникова, Ирина Олих, Наталья Азаренко, Наталья Кандаурова, Оксана СанжароваВ формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Андрей Зимоглядов , Анна Вчерашняя , Ирина Олих , Наталья Азаренко , Наталья Кандаурова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство
Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)
Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)

В монографии рассматривается эволюция американской политической карикатуры XIX века как важнейший фактор пропаганды и агитации, мощное оружие в партийно-политической борьбе. На фоне политической истории страны в монографии впервые дается анализ состояния и развития искусства сатирической графики, последовательно от «джефферсоновской демократии» до президентских выборов 1876 года.Главное внимание уделяется партийно-политической борьбе в напряженных президентских избирательных кампаниях. В работе акцентируется внимание на творчестве таких выдающихся карикатуристов США, как Уильям Чарльз, Эдуард Клей, Генри Робинсон, Джон Маги, Фрэнк Беллью, Луис Маурер, Томас Наст.Монография предназначена для студентов, для гуманитариев широкого профиля, для всех, кто изучает историю США и интересуется американской историей и культурой.

Татьяна Викторовна Алентьева

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги