Читаем Объекты Всемирного наследия ЮНЕСКО в России полностью

6. Какое количество достопримечательностей входит в объект «Исторический центр Санкт-Петербурга и связанные с ним группы памятников»?

7. Как вы думаете, почему встает вопрос о границах охраняемой зоны Санкт-Петербурга?

8. Когда, где и в связи с чем был установлен знак с эмблемой Всемирного наследия ЮНЕСКО?

Задания

1. Найдите в тексте фамилии архитекторов. Вспомните, какие наиболее известные здания были построены по их проектам. Заполните таблицу.



2. Познакомьтесь с временем правления Екатерины II (1762–1796), Александра I (1801–1825), Николая I (1825–1855). Какие известные дворцы были построены во время их правления?

Справка: Казанский собор, здание Горного института, Стрелка Васильевского острова, Исаакиевский собор, Троицкий собор, Преображенский собор, Александровская колонна, Мариинский дворец, Николаевский дворец, Академия художеств, здание Московского вокзала, Таврический дворец, Большой Гатчинский дворец, Мраморный дворец.

3. Какие архитектурные стили вы знаете? Какие черты свойственны барокко, классицизму, неоклассицизму, ампиру? Какой стиль преобладал в Санкт-Петербурге? В каком стиле построена столица (исторический центр) вашей страны?

4. Прочитайте текст, выпишите основные черты, свойственные архитектурным стилям Санкт-Петербурга XIX в.

Текст 3.2. Архитектура Санкт-Петербурга XIX в.

Первая половина XIX в. – время расцвета русской художественной культуры, получившей мировое признание.

Считается, что в александровскую эпоху русская архитектура достигла своей вершины. В отличие от «екатерининского классицизма» главным в стиле «александровского классицизма» стало стремление к монументальности, предельной простоте форм, даже аскетизму, созвучным дорическому ордеру Древней Греции. В царствование Александра I в Петербурге была построена значительная часть выдающихся архитектурных сооружений, ставших памятниками архитектуры русского классицизма. Такими сооружениями являются Казанский собор и Горный институт, ансамбль Стрелки Васильевского острова со зданием Биржи и Ростральными колоннами, а также Адмиралтейство.

Характерным для «александровского классицизма» было сильное французское влияние, и война с Наполеоном ничуть не изменила художественных пристрастий императора. В дальнейшем стиль «александровского классицизма» в русской архитектуре стал перерастать в ампир. Ампир («стиль империи») зародился во Франции и ориентировался на формы искусства императорского Рима.

В России этот стиль после победы в Отечественной войне 1812 г. отражал новые претензии имперского города, «мировой столицы». В то же время в России присущие ампиру регламентированность, симметрия, статичность сочетались со смелостью пространственных решений и градостроительным размахом. Декоративные элементы петербургского ампира составлялись в основном из элементов древнеримского военного снаряжения: легионерских знаков с орлами, связок копий, щитов, топоров, пучков стрел. Особая «державная» мифология, сложная имперская символика составляли, пожалуй, главное в изобразительном искусстве Петербурга.

Главным выразителем идей русского ампира был архитектор Карл Иванович Росси (1775–1849), построивший тринадцать площадей и двенадцать улиц в центре Петербурга. Рядом с его перспективами, площадями, колоннадами, мощно перекинутыми арками все остальное выглядит робкой стилизацией. Только «россиевскому ампиру» удалось сделать то, что задумал Петр Великий, – создать образ имперского города. Именно благодаря усилиям архитекторов К. И. Росси, В. П. Стасова, О. Монферрана сложился тот величественный ансамбль центральных площадей Петербурга, который несет в себе черты мировой столицы. И первым таким ансамблем, одним из самых выдающихся не только в русском, но и мировом творчестве, стала Дворцовая площадь, спроектированная К. И. Росси.

Перейти на страницу:

Похожие книги

16 эссе об истории искусства
16 эссе об истории искусства

Эта книга – введение в историческое исследование искусства. Она построена по крупным проблематизированным темам, а не по традиционным хронологическому и географическому принципам. Все темы связаны с развитием искусства на разных этапах истории человечества и на разных континентах. В книге представлены различные ракурсы, под которыми можно и нужно рассматривать, описывать и анализировать конкретные предметы искусства и культуры, показано, какие вопросы задавать, где и как искать ответы. Исследуемые темы проиллюстрированы многочисленными произведениями искусства Востока и Запада, от древности до наших дней. Это картины, гравюры, скульптуры, архитектурные сооружения знаменитых мастеров – Леонардо, Рубенса, Борромини, Ван Гога, Родена, Пикассо, Поллока, Габо. Но рассматриваются и памятники мало изученные и не знакомые широкому читателю. Все они анализируются с применением современных методов наук об искусстве и культуре.Издание адресовано исследователям всех гуманитарных специальностей и обучающимся по этим направлениям; оно будет интересно и широкому кругу читателей.В формате PDF A4 сохранён издательский макет.

Олег Сергеевич Воскобойников

Культурология
Календарные обряды и обычаи в странах зарубежной Европы. Зимние праздники. XIX - начало XX в.
Календарные обряды и обычаи в странах зарубежной Европы. Зимние праздники. XIX - начало XX в.

Настоящая книга — монографическое исследование, посвященное подробному описанию и разбору традиционных народных обрядов — праздников, которые проводятся в странах зарубежной Европы. Авторами показывается история возникновения обрядности и ее классовая сущность, прослеживается формирование обрядов с древнейших времен до первых десятилетий XX в., выявляются конкретные черты для каждого народа и общие для всего населения Европейского материка или региональных групп. В монографии дается научное обоснование возникновения и распространения обрядности среди народов зарубежной Европы.

Людмила Васильевна Покровская , Маргарита Николаевна Морозова , Мира Яковлевна Салманович , Татьяна Давыдовна Златковская , Юлия Владимировна Иванова

Культурология