Образ и стиль. Влияние психотипов на эволюцию моды

Эти драматические настроения отразились и в распространившейся субкультуре готов. Объединяющим в субкультуре были интерес к мистическим фильмам и литературе ужасов и общее черное готическое настроение, иронично-философское отношение к окружающему миру, черный юмор.

Притом что существует классификация готов по их внешнему виду (Antiquity Goth, Renaissance Goth, Romantic Goth, Victorian Goth, Androgyn Goth, Corporate Slave Goth, Cyber Goth, Darkwave, litter Goth, Fairy Goth, Gypsy Goth, Hippie Goth, Fetish Goth, Jeans’n’T-shirt Goth, Punk Goth, Western Goth, Tribal Goth, Vampyre Goth), в ней нет общих признаков костюма, характерных только для этой субкультуры. Все готические образы объединяет лишь мрачное мистическое настроение, мертвенный макияж, черный цвет одежды и маникюра. Огромное влияние на формирование внешнего вида готов оказал фильм «The Hunger» (1983) о двух эстетствующих вампирах (Дэвид Боуи, Катрин Денев), которые не только вызывают симпатию и понимание зрителя, но и показывают обыденность и закономерность их существования.

а)

б)

309. а) 1990 г. Мэрилин Мэнсон. Фото: Джордж де Сот. Redferns – Getty Images;б) 1996 г. Мэрилин Мэнсон. Фото: Джордж де Сот. Redferns – Getty Images

Пожалуй, наиболее эпатажным представителем движения готов этого времени можно назвать Мэрилина Мэнсона. Притом что настоящий успех к ММ пришел только в 1998 году, когда его альбом уверенно занял первое место, а гастроли его с аншлагом прошли по всем центральным стадионам мира, тем не менее, все это время Мэнсон эксплуатировал имидж и стиль, найденные им в самом вначале его карьеры в 1989 году. Спектакли Мэнсона в духе садомазохизма в комплекте с антирелигиозными текстами и убийством животных на сцене не могли оставить равнодушными зрителей, и нередко их отменяли в связи с протестами религиозных общин. Успех Мэнсону принесла и грамотно проработанная внешность: белый грим, контрастирующий с огромными черными губами и глазницами, татуировки на теле с готическими символами, разноцветный убийственный взгляд (один глаз – карий, а другой – молочно-голубой), костюмы трансвеститов (колготки, комбинации, корсеты).

В конце 80-х и начале 90-х субкультура готов трансформировалась и вобрала в себя прилегающие области искусства – литературу (gothic novell, decadance), кино (psycho, thriller, gothic), арт (gothic & dark art), фото (dark erotic, fetish) и др. Эстетика готов проникла и в школы дизайна одежды. В 1986 году после показа коллекций выпускников Королевской академии моды Антверпена в Париже мир заговорил о «бельгийском феномене» и «бельгийской революции в моде». Из антверпенской шестерки только Дрису Ван Нотену (Dries van Noten) и Анн Демельмейстер (Ann Demeulemeester) удалось стать влиятельными специалистами в модной индустрии. Причем именно Анн остается верна стилю, в котором дизайнеры впервые потрясли мир моды. Необходимо обратить внимание на то, что антверпенскую шестерку пробовали упрекать в плагиате – говорили, что они копируют работы японских дизайнеров. Преемниками японцев их считали за любовь к черному, поскольку «антицвет Ямамото» оказался идеальным для экспериментов с силуэтом и формами. Такая взаимосвязь японской революции и бельгийского феномена кажется закономерной – ведь идеи психастенических времен получают свое распространение в шизотимические периоды. Именно поэтому шестерку не смущало сравнение их творчества с японскими авангардистами. Более того, они считали себя польщенными такой преемственностью.

Здесь приведены модели Анн Демельмейстер 1996–1997 годов (рис. 310), которые показывают стилистику дизайнера, в которой она работает с начала и до сегодняшнего дня. В конструкции ее моделей явно развиваются идеи деконструктивизма. Черный цвет стал ведущим в ее коллекциях и оказался идеальным для экспериментов с силуэтом и формами. Ее творчество всегда было связано с экспериментами вокруг техники кроя муляжным методом. Она даже сопровождала свои модели инструкцией по эксплуатации. Это сформировало и определенный концептуализм ее работ. В своем интервью 1995 года для журнала «W» она четко определяет, что не относится к моде как дизайнер, а скорее посредством одежды общается с женщинами, которые ее носят.

310. Костюмы от Ann Demeulemeester.Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк, США