Обществознание

Философско-эстетическая мысль выделяет различные значения дефиниции «искусство». Прежде всего искусство следует рассматривать как одну из важнейших подсистем духовной сферы общества, призванной удовлетворять запросы человека посредством постижения и освоения мира в художественных образах и символах. В отличие от других сфер духовно-практической деятельности человека искусство общезначимо и наиболее доступная форма усвоения эстетических ценностей. Именно искусство помогает человеку открыть красоту окружающего мира, ускользающую от поверхностного взора. Поэтому предметом искусства становится красота человеческого бытия, а высшей задачей – отражение этой красоты в эстетических реальностях. Реализует эту задачу художник – творческая личность, обладающая духовным богатством, мастерством, природной одаренностью и харизмой. Из этого вытекает второе значение понятия «искусство» – творчество художника по законам красоты. Другими словами, речь идет о профессиональной деятельности художника по воспроизводству действительности в эстетических образах и символах. Именно художественное творчество позволяет воспроизводить жизнь в образах. Художественный образ – специфическое качество, отличающее произведение искусства от других видов духовной деятельности. В художественных образах воплощается жизненный материал, мысли художника, эстетические принципы, которые в своей совокупности и составляют содержание произведения искусства. Благодаря эстетической форме, создаваемой художником посредством тех или иных материальных средств (слово – в литературе, краски – в живописи, гипс – в скульптуре, звуки – в музыке), содержание произведения искусства воспринимается умом и сердцем человека. Художественный образ не только воплощает в себе жизненный мир человека, но и дополняет эту реальность. Из этого вытекает третье значение понятия «искусство» – субъективная реальность, которую создает художник. И если эта реальность рисуется художником в единстве идеального и реального, то конечным продуктом является прекрасное. Отсутствие гармонии между идеальным и реальным способствует господству безобразного в искусстве.

Оставаясь основной подсистемой духовной сферы общества и творческим отражением целостного человеческого бытия, искусство вместе с тем (одновременно) является одной из форм общественного сознания. Другими словами, искусство – это самосознание культуры, благодаря которому осуществляется передача социальной информации из поколения в поколение. Именно искусство как форма общественного сознания формирует эстетическое отношение человека к миру, улучшает его духовную сферу.

Отношение к искусству в разные исторические периоды было не одинаковым. Человек всегда тяготел к поиску прекрасного как в себе самом, так и в окружающем мире. Первой формой осмысления прекрасного явился миф древнего человека. В Античное время данная проблематика приобретает статус самостоятельной отрасли знания в рамках философской традиции, а чуть позже в рамках научного восприятия природы искусства приобретает свое название – эстетика. История возникновения, становления и развития этической мысли составляет ряд этапов, каждый из которых характеризуется своим подходом к проблеме прекрасного.

Предыстория эстетики как целостного знания о прекрасном берет начало в мифологии древних народов мира. Посредством мифа древний человек стремился выразить свое отношение к искусству. Если миф представлял эмоциональное выражение объективной реальности в образе прекрасного, то античная философия становится рациональной формой осмысления красоты.

История формирования этической мысли об искусстве в Античное время прошла в своем развитии три этапа:

– архаический (VIII–VI вв. до н. э.);

– классический (V–IV вв. до н. э.);

– эллинистический (III в. до н. э. – III в. н. э.)[41].

В архаический период олицетворением красивого и симфоничного выступал космос (греч. kosmos – порядок, строй, мир), который не только обладал материальными свойствами, но и представлял одухотворенное целое, управляемое Логосом. В это период зарождается такой вид искусства, как театр (греч. peatpov – место для зрелищ), который первоначально носил форму мистерий. Мистерии Древней Греции представляли тайные культовые мероприятия, которые зачастую выступали театрализованными представлениями. В это же время в пифагорейской школе формируется одна из первых концепций музыки. Тонкости искусства становятся доступными не только зрению, чувствам, но и слуху. Отмечая значимость хорошей музыки в очищении человеческой души, пифагорейцы предлагали предать ей статус закона. Пифагорейцы также высоко ценили танцевальное искусство, видя в нем воспитателя души.