Читаем Ок, эй, жлоб! №2(6) 89 (Воронеж) полностью

Сейчас в эпоху гласности много говорится и пишется о молодежных течениях. Пробуют разобраться во всем том, что происходило и происходит сейчас. Одними из зачинателей молодежной контркультуры были «хиппи», или, как еще говорили, «Дети цветов». Это движение дало большой толчок для развития молодежной культуры /одежды, прически и музыки/, вследствие чего появилась своя культура, более яркая, насыщенная, чем была до этого, то есть до появления течения хиппи.

В середине 60-х годов рок представлял тобой музыку бунта и протеста против общества потребительства, лжи, жестокости, в котором все продавалось и покупалось. Было много групп, которые отражали мысли, идеи, взгляды хиппи. Такие группы сыграли большую роль в пропаганде идей и мышления зачинателей молодежной субкультуры.

Вторая половина 60-х годов отличалась тем, что все новые формы рок-музыки, и особенно те, что возникли в условиях андеграунда, ассоциировались с движением хиппи. Одним из пиков единения рок-культуры с этой формой молодежной активности стал международный фестиваль в Вудстоке в 1969 году, собравший свыше 300 тысяч зрителей и показавший все наиболее интересное в рок-музыке.

Приходилось слышать и читать разные мнения по отношению к хиппи, в разных странах, включая и наш родной Советский Союз. У нас в стране это движение появилось, как и на Западе, в конце 60-х годов и несло в себе те же идеи, взгляды, что и на Западе, хотя были и чисто свои проблемы. Сначала движение у нас носило не такой масштабный характер, как на Западе, но в начале 70-х годов оно достигло такого же уровня, как и на Западе в конце 60-х. В основном хиппи были в больших городах: Москве, Ленинграде, в республиках Прибалтики, Львове, Киеве и т. д.

В 70-х годах началось объединение хиппи из разных городов для выработки общей идейной платформы, которая впоследствии оказала влияние на большую часть молодежи. Условия, в которых мы жили, были намного хуже и жестче, чем у наших собратьев по духу на Западе. Наши власти намного агрессивнее вели себя по отношению к нам, чем власти стран Запада. Накопилось множество проблем в нашем обществе, на которые закрывали глаза и делали вид, что проблем нет. И хиппи были как символ борьбы за справедливость, за новый образ жизни. Властям это не нравилось и они начали вести борьбу против хиппи и им подобных внешне людей. Это было похоже на культурную революцию в Китае — где боролись против буржуазной культуры, как они любили говорить. И борьба проходила очень напряженная — за свой образ жизни, музыку и культуру в целом. Хиппи были радикальным крылом нашей молодежи, они одни из первых выходили на демонстрации за мир, свободу, ту же гласность и демократию. В Москве в 1971 г. была одна из первых таких демонстраций, с плакатами, в которой приняло участие около 200 человек. В Каунасе в 1972 г. вместе с хиппи приняли участие и поддержали их в демонстрации студенты, рабочие. Таких примеров, где видно лицо движения, можно приводить много. Однако вместе с этим имеются и некоторые отрицательные стороны. В движение вошли люди, которые компрометируют его в последние годы своим поведением и взглядами, не похожими на хиппи. И как в Америке, так и у нас судят по отдельным людям о целом движении, но не надо забывать, что есть хиппи, то есть «дети цветов», а есть просто «волосатые», которые примазались к хиппи или живут сами по себе небольшими группами и ведут пассивный образ жизни, противоестественный хиппи с их жизненной позицией и идеологией. Есть люди, для которых хождение в хиппи — то есть «тусовка» — временное скитание, пока они не поняли себя: это, как правило, от 14 до 20, а потом — приходится выбирать, с кем ты.

В старшем возрасте люди уже имеют устоявшиеся взгляды и жизненную позицию, и это уже их жизнь. У нас в Союзе движение носит в настоящий момент более революционный характер, чем на Западе, оно сохранило своя колоритность и идейность, этому могут служить доказательством некоторые наши статьи, которые вышли на Западе в разных изданиях, журналах. Они были восприняты как отражение идеологии революционного характера. К примеру, еще в застойные годы в югославском молодежно-музыкальном журнале «ДЖИБОКС» в августе 82 г. /№ 147/ была напечатана моя статья о наших проблемах и взглядах, после чего откликнулось много людей. Также наша статья о хиппи, их взглядах и о нашей музыке появилась в 1986 г. в Голландии в молодежном неофициальном журнале «ПАРБЛЬЮ». В 1987-88 гг. были опубликована наши статьи /об идеологии и движении советских хиппи, приуроченные к 20-летию нашего движения/ в Америке и многих странах Европы. Можно очень долго говорить о проблемах, взглядах наших хиппи, но одно бесспорно — они внесли вклад в развитие молодежной субкультуры в целом и в частности рок-музыки.

С любовью к вам один из активистов хиппи-движения на Западной Украине из Львова

Олисевич Алик.

<p>КОЛОМ БУРЫ</p>
Перейти на страницу:

Все книги серии Рок-самиздат

В рожу! №1
В рожу! №1

Данный журнал В РОЖУ! (Вопросы РОк-Журналистики) или, как я его по-отцовски ласково люблю называть:"Веселые Рассказы О Жизни Ума­лишенных", являет собой предмет всеобщей гордости и великого стыда всех членов Редакции. Журнал — эта сборник статей, по содержанию делящихся на: - малостебовые, - среднестебовые - крупностебовые, (сильнокрупностебовые еще не поступали) Цензуры у нас нет, если не считать Совесть - лучший контролер. Самая кипучая натура - это Я (аплодисменты). Остальные - флегматичные ленивцы, из которых приходится выбивать статьи всяческими изощрениями и ухищрениями. Всей Редакции Муза почему-то представляется Продавщицей пива(!), явившейся к ним на дом с десятилитровой канистрой. Трезвыми писать отказываются и сил у них хватает лишь на то, чтобы придумать себе очередной стебовый псевдоним.

Неизвестен Автор

Искусство и Дизайн

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но всё же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Чёрное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева

Искусство и Дизайн