Читаем От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar полностью

Второй способ развить вашу идею сосредотачивается на плане сюжета и персонажах. Если вы решили, что Марлин найдёт Немо, вы знаете конечный пункт его маршрута. И теперь вам нужно придумать остановки на его пути, которые будут мешать и помогать ему добраться до финиша. Впрочем, эти два способа не являются взаимоисключающими. Вы будете часто прибегать то к одному, то к другому. В какой-то момент вы будете собирать информацию о мире и создавать материал для истории, спустя какое-то время вы либо сохраните и используете свои находки, либо откажетесь от них в зависимости от потребностей сюжета.

Вам не обязательно иметь ввиду все ваши открытия, но так вы больше узнаете о своём вымышленном мире. Конечно, важно оставаться сосредоточенным на сути истории и теме, но оригинальные идеи и творческие озарения обычно приходят в голову, когда вы немного ослабляете поводья. «Валл-И» – яркий пример этому.

«Валли-И» потрясающе совмещает в себе две разные, но взаимосвязанные истории. Одна из них – душевная и причудливая история любви между Валл-И и Евой. Другая – противостояние между человеческим капитаном и автопилотом корабля, у каждого из которых свой взгляд на будущее человечества. Независимо от того, какая из историй возникла первой в ходе работы над мультфильмом, усиленное внимание к одной означало бы отсутствие другой. Так или иначе, именно глубокие познания Pixar о безлюдной свалке и исследование будущего человечества дали авторам достаточно материала для переплетения двух историй.

<p>Обманутые ожидания</p>

Одна из самых восхитительных особенностей картин Pixar – это то, как они обманывают ожидания. В то время как большинство супергероев свободно используют свою сверхсилу для спасения мира, в «Суперсемейке» герои вынуждены вести себя «нормально». Боб по закону не может быть мистером Исключительным. Когда вы разрабатываете свою идею, попробуйте понять, что от вас ждут, а затем постарайтесь обмануть эти ожидания.

«Приключения Флика» напоминают басню о стрекозе, которая голодала зимой, после того как всё лето пела. Но в версии Pixar это не стрекоза, а саранча и она не собирается голодать и вместо этого порабощает трудолюбивых муравьёв.

Такие небольшие уловки очень важны, поскольку они обманывают ожидания и рассеивают скуку. Они не дают зрителям расслабиться и удивляют их на каждом шагу.

Другая техника, в которой преуспела Pixar – это использование знакомых установок в выдуманных мирах. Практически каждый эпизод «Университета монстров» представляет собой пародию на жизнь в колледже: братства, клубы, испытания первокурсников и традиции. Всё это очень знакомо и эмоционально близко зрителям, несмотря на то что действие происходит во вселенной монстров.

Концовка третьей части «Истории игрушек» успешно обманывает ожидания, которые могли возникнуть у зрителей после просмотра двух предыдущих частей. Энди всегда был неотъемлемой частью жизни Вуди. В начале «Большого побега» Энди планирует взять Вуди с собой в колледж. Затем на протяжении всего фильма игрушки находятся в плену у Лотсо и организовывают побег, который был предпринят только для того, чтобы вернуться к Энди и снова быть частью его жизни – в гараже ли или в общежитии. Однако в конце мультфильма Вуди решает, что пришло время их с Энди путям разойтись. Для поклонников мультика это неожиданный поворот, и было бы кощунством, если бы он не был предельно честным и эмоциональным, создающим трогательный конец.

<p>Очертите границы – творческие ограничения</p>

По мере того, как вы разрабатываете свою идею, так же полезно решить, в каких направлениях вы не будете развивать историю. Из-за жанра и целевой аудитории в «Корпорации монстров» никогда не предполагалось показывать персонажей разрушающими города и пожирающими детей. Как только это было решено, сценаристам пришлось задуматься, какими должны быть отношения между монстрами и человеческими детьми.

Во время лекции TED Эндрю Стэнтон рассказал о некоторых ограничениях, которые сценаристы Pixar наложили на себя, начав работу. Среди них – отказ от любовных историй. Наложив это ограничение, они, вероятно, заставили себя хорошенько поразмыслить над тем, какие тогда отношения возможны в их фильмах, неизбежно приходя к новым интересным решениям.

Героиня «Храброй сердцем» – принцесса, а в мультфильмах принцессы обычно влюбляются. Однако поклонники Мериды оказываются оставленными ради истории об ответственности, традициях, зрелости, которая демонстрирует интересные взаимоотношения матери и дочери.

<p>Подведём итоги</p>

Отчасти успех Pixar объясняется оригинальностью и уникальными находками студии. Они появляются из исследования вымышленной вселенной и изучения её локаций, жителей, эмоций и образов жизни. Вам не обязательно использовать все находки, но вы должны использовать то, что помогает вам развивать сюжет и характеры персонажей. Один из лучших способов освоить вашу вселенную – попытаться обмануть ожидания. Другой способ – наложить творческие ограничения на историю.

<p>В «Головоломке»</p>
Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство