Не столь единодушно был принят спектакль «Любовь Яровая». Оно и не удивительно! Ведь действие пьесы К.Тренёва происходит в годы Гражданской войны в Крыму в небольшом городке, который переходит из рук в руки то красным, то белым. И всё это показано сквозь призму взаимоотношений двух любящих людей – мужа и жены, потерявших друг друга во время Первой Мировой войны и неожиданно встретившихся после революции, но уже по разные стороны баррикад. Муж, Михаил Яровой, офицер – на стороне белых. Жена, Любовь Яровая, учительница – на стороне красных. Им приходится делать непростой нравственный выбор – любовь или убеждения. Многие, из сидящих в зале, как Саша и Варя, были непосредственными свидетелями событий в Крыму. Многим пришлось тоже сделать свой выбор, а потому в зале царило напряжение, раздавались аплодисменты по ходу пьесы то на действия белых, то на действия красных, в ответ на которые тут же начиналось шиканье и свист, заглушавшие их. Саша возблагодарил Бога, что ему не пришлось стоять перед подобным нравственным выбором ни по отношению к друзьям, ни по отношению к семье, ни по отношению к Вареньке.
3
1 – действие разворачивается в 1905 году на фабрике помещиков Бардина и Скроботова. Первый – либерал, второй – жёсткий хозяин, уверенный, что рабочему классу не позволены развлечения, образование и права голоса. Споры между компаньонами ни к чему не приводят, на фабрике ситуация выходит из под контроля. Проливается кровь.3
2 – из воспоминаний О.Л.Книппер-Чеховой о гастролях МХАТа в 1937 году в Париже.15. Ноябрь 1937 года. Париж
В ноябре жюри Выставки подводило её итоги. Каждая победа Советского Союза, будь то Гран-при или диплом, наполняла Сашу гордостью за свою Родину. И пусть главный приз был поделён между Германией и СССР, Саша считал это больше политическим, чем отражающим реальность решением.
Советская выставка собрала 270 наград, из них 95 – Гран-при, 70 золотых, 40 серебряных, 6 бронзовых медалей, более полусотни дипломов. И пусть не все они были для Саши однозначными, как, например, Гран-при картины И.Бродского «Выступление В.И.Ленина на Путиловском заводе» (Господи, ну какую ценность может она представлять? С художественной – никакую. А, если с точки зрения констатации исторического факта, так достаточно было бы и фотографии!), но, зато, остальные вызывали истинное восхищение.
И бронза мастеров Холуйской миниатюры. И Большая серебряная медаль Е.Шильниковского за серию предметов, выполненных методом чернения серебра по мотивам произведений А.С.Пушкина. И множество золотых медалей, в том числе скульптура «Ягнёнок» А.Сотникова, работы И.Ефимова «Бык» и «Рыбак с рыбой», художника-иллюстратора В.Конашевича за иллюстрации к книге Антуана Прево «Манон Леско». А Варя была в восторге от золотой медали парфюмерной фабрики Ленжет за аромат «Юбилей», посвящённый 20-й годовщине Октябрьской революции. Тонкий, деликатный аромат с нотами жасмина, был помещён во флакон, напоминающий главный фасад советского павильона, что не вызвало у неё отрицательных эмоций, в отличие от Саши, который не принял его внешний вид, не смотря на благосклонность французской прессы, которая называла венчающую её скульптуру «Рабочий и Колхозница» «величайшим произведением скульптуры ХХ века».
Среди наград Гран-при были как принятые им однозначно: паровоз серии «Иосиф Сталин» и мягкий железнодорожный вагон, проект стоквартирного дома архитектора А.Крячкова и трактор Челябинского тракторного завода «Сталинец», картина художника А.Герасимова «После дождя» и Дворец культуры им. Горького в Ленинграде, журнал «СССР на стройке» и типографские работы Госзнака, так и вызвавшие недоумение. Награда фильма «Чапаев», например. Слишком легковесный для таких страшных событий как Гражданская война. Слишком прямолинейный, почти как чёрно-белая карикатура, где красные – все сплошь выписаны белой краской, а белогвардейцы – чёрной. И, если задумка советской пропаганды была Саше понятна, то какими критериями руководствовалось международное жюри Выставки, присуждая столь слабому с художественной точки зрения фильму высшую награду? Очень было любопытно. Впечатления и Саши, и Вари от просмотра этого фильма были примерно такие же, как после спектакля «Мать», поставленного в народном театре Сары Бернар (о нём они услышали, когда смотрели «Врагов»). Видеть пьесу Горького в Париже, сыгранную французами, слушать специфические русские изречения на элегантном французском языке, наблюдать за костюмированными рабочими – было непривычно, и даже комично, так что Саша с Варей постоянно обменивались улыбками и усмешками. Впрочем, у битком набитого французами зала пьеса вызывала совсем другие эмоции – каждая меткая фраза политической окраски вызывала ежеминутные горячие отклики одобрения, так что артистам иногда было даже трудно говорить из-за прерывающих ход действия аплодисментов.