Читаем Pink Floyd. Полный путеводитель по песням и альбомам полностью

Вплоть до появления «Cluster One» на альбоме «The Division Bell» эта песня была единственной в дискографии Pink Floyd, над созданием которой вдвоем трудились Ричард Райт и Дэвид Гилмор. «Mudmen» – инструментальная основа для вихреобразного органа и множества гитарных наслоений. Она включает два соло, которыми отмечен момент зарождения стиля, столь плодотворно разрабатывавшегося Гилмором в конце 70-х и в 80-х годах – и на альбомах Pink Floyd, и в качестве гостя-сессионщика на записях других артистов.

CHILDHOOD’S END(Гилмор)

Не считая спорного первого трека на «Dark Side…», эта дорожка оставалась последней записанной Pink Floyd песней без упоминания об авторстве Роджера Уотерса и с текстом Дэвида Гилмора, – на все то время, что Уотерс продолжал работать с группой. Предполагается, ее название происходит от одноименной книги Артура Кларка.

Это в определенном смысле творение своего создателя, хотя вокал Гилмора и интенсивная гитарная партия талантливо поддержаны органом Уотерса и ударными Мейсона, благодаря чему ее несколько раз исполняли публично, в конце 1972-го и начале 1973 года. Строгий рисунок ударных, сыгранный Мейсоном на второй минуте, вновь всплывет в «Time».

FREE FOUR(Уотерс)

Еще один гитарный рок-трек, получивший имя от нарочито-ясного отсчета в начале («One, two, ‘free, four!») и изданный в качестве сингла в нескольких странах – но не в Британии.

В тексте имеется первое прямое упоминание Уотерсом гибели его отца во время войны: эта тема будет играть ключевую роль в «The Wall» и «The Final Cut» и чуть менее явную – в «Us And Them» на «Dark Side…». Уотерсу также удается походя уколоть «весь этот рок-н-ролльный цирк» жалобой о необходимости снова отправляться в турне по Америке. Эти строчки впервые появились на альбоме: в фильме имелся куплет, посвященный «дележу пирога», вполне в духе «Money». Кое-где в тексте возникают и другие не бросающиеся в уши различия.

STAY(Райт / Уотерс)

Спетая Ричардом Райтом, эта песня напоминает душещипательную любовную балладу – жанр, не часто ассоциирующийся с творчеством Pink Floyd. Так или иначе, в конце песни наступает горькая развязка: в свете нового утра рассказчик не может вспомнить имени женщины, рядом с которой проснулся (не иначе фанатка?), и мечтает о ее скорейшем уходе.

ABSOLUTELY CURTAINS(Уотерс / Гилмор / Райт / Мейсон)

Вероятно, решив воспользоваться всеми возможностями новой студии, Райт не упустил шанса сыграть не только на привычных меллотроне и органе, но и на чем-то вроде клавесина. В последние две минуты композиции вплетается пение коренных жителей Новой Гвинеи из фильма: Pink Floyd даже опередили свое время, приблизив создание так называемой «world music».

LIVE AT POMPEII

Премьера: сентябрь 1972 DVD-издание: Universal DVD 820 131 0 -11 (21 октября 2003)

Instrumental; Echoes Part I; Careful With That Axe, Eugene; A Saucerful Of Secrets; Us And Them; One Of These Days I’m Going To Cut You Into Little Pieces; Set The Controls For The Heart Of The Sun; Brain Damage; Mademoiselle Nobs; Echoes Part II

Этот фильм – еще одна важная веха в истории Pink Floyd – был отснят в октябре 1971 года при полном отсутствии публики в амфитеатре римского города Помпеи. Вопреки очевидному возвращению в студию для доработки, фильм режиссера Эдриана Мабена великолепно передает дух концертных выступлений группы той эпохи. Сюда же включены интервью и сцены, изображающие запись (хотя на тот момент она уже была завершена) альбома «Dark Side…» в студии на Эбби-роуд. Здесь звучит памятное высказывание Дэвида Гилмора, которого Роджер Уотерс только что отчитал за «нечистый» звук гитары: «Боже ты мой, где был бы сейчас рок-н-ролл без этих искажений?» Равно как и менее значимое бурчание Ника Мейсона, предпочитающего, оказывается, яблочные пироги без хрустящей корочки.

Существуют две версии вступительного инструментала – одна, вошедшая в оригинальную версию фильма, и вторая, присутствующая на всех доступных видеоверсиях. Обе представляют собой незначительные электронные зарисовки.

«Mademoiselle Nobs», записанная в парижской студии, служит версией «Seamus» из альбома «Meddle», переименованной в честь Нобс, кавказской овчарки, принявшей на себя обязанности, так сказать, вокалистки. Гилмор не поет, а только играет на губной гармонике, тогда как Уотерс взял в руки один из «стратокастеров» Гилмора.

Перейти на страницу:

Все книги серии Рок-Путеводитель

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее
Маска и душа
Маска и душа

Федор Шаляпин… Легендарный певец, покоривший своим голосом весь мир – Мариинский и Большой театры, Метрополитен-опера, театр Шаттле, Ковент-Гарден. Высокий, статный, с выразительными чертами лица, пронзительным взглядом, он производил неизгладимое впечатление в своих лучших трагических ролях – Мельник, Борис Годунов, Мефистофель, Дон Кихот. Шаляпин потрясал зрителей неистовым темпераментом, находил всегда точные и искренние интонации для каждого слова песни, органично и достоверно держался на сцене. Поклонниками его таланта были композиторы Сергей Прокофьев и Антон Рубинштейн, актер Чарли Чаплин и будущий английский король Эдуард VI.Книгу «Маска и душа» Ф. И. Шаляпин написал и выпустил в Париже спустя десятилетие с момента эмиграции. В ней он рассказал о том, что так долго скрывал от публики – о своей жизни в России, о людях, с которыми сводила судьба, о горькой доле изгнанника, о тоске по Родине. Найдет читатель здесь и проникновенные размышления артиста об искусстве, театре, сцене – как он готовился к концертам; о чем думал и что испытывал, исполняя арии; как реагировал на критику и отзывы о своих выступлениях.На страницах воспоминаний Шаляпин сбрасывает сценическую маску прославленного певца и открывает душу человека, посвятившего всю жизнь искусству.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Федор Иванович Шаляпин

Музыка
Хождение по звукам
Хождение по звукам

Книга «Хождение по звукам» – это печатная версия одноименной радиопрограммы, уже более пяти лет еженедельно выходящей на радиостанции «Серебряный дождь». В программе – и в книге – её автор, журналист и критик Лев Ганкин популярно рассказывает о популярной музыке (включая в это множество фактически все неакадемические и неджазовые записи), причём героями выпусков становятся как суперзвёзды, так и несправедливо недооцененные артисты: последним предоставляется редкое эфирное время, а для первых по традиции ищется свежий, нешаблонный ракурс обзора. Локальная цель – познакомить слушателей и читателей с максимальным количеством ярких и талантливых песен и альбомов; сверхидея – понять, как именно развивалась поп-музыка в последние полвека с лишним и почему. Поэтому «Хождение по звукам» – не просто бодрая пробежка по любимым хитам, но попытка за каждым из них увидеть конкретную человеческую судьбу, а также вписать их в социальный и культурный контекст эпохи.

Лев Александрович Ганкин , Лев Ганкин

Музыка / Учебная и научная литература / Образование и наука