US AND THEM
Изначально Ричард Райт сочинил эту мелодию в качестве простого фортепианного проигрыша для фильма «Zabriskie Point», под описательным названием «The Violent Sequence». До выхода альбома она всего несколько раз игралась вживую на концертах в начале 1970 года, включая и вынужденное выступление без привычных инструментов, когда ее удалось растянуть до 21 минуты! В студийных вставках в фильм «Live At Pompeii» можно увидеть, как Райт практикуется в ее исполнении, сидя за роялем. В США дорожка была издана в качестве сингла.
В отличие от оригинала, альбомная версия обогащена за счет сыгранной Пэрри саксофонной партии, куда более сдержанной по сравнению с резкими, скрипучими нотами на «Money». В ранних концертных выступлениях текст пел Уотерс, но во время записи альбома эту функцию взял на себя Гилмор, тогда как Райт с неожиданным напором выводит более эмоциональные второй и последний куплеты. Антивоенный, антииерархический текст пришелся бы впору и в «The Wall», хотя упомянутая техником группы «Шляпой» Роджером «быстрая, резкая встряска» оказалась бы там не совсем к месту. Человеком, признающимся в том, что он «мертвецки пьян», был гитарист Wings Генри Маккаллох.
Время от времени исполнявшаяся в качестве «номера на бис» во время турне 1977 года, «Us And Them» постоянно звучала на концертах Pink Floyd пост-уотерсовского периода.
В бутлегах можно найти раннюю студийную версию, с абсолютно иным микшированием партии саксофона и без эхо, наложенного на вокал.
«Us and them» – четвертый по счету (и последний) трек из альбома «Dark Side…», включенный в сборник «Echoes».
ANY COLOUR YOU LIKE
Хотите верьте, хотите нет, но эта инструментальная дорожка, упражнение для синтезатора VCS3 и гитары, вошла в историю как единственная композиция группы классического состава (то бишь с Уотерсом), которую сочинили «трое остальных», без его мало-мальского участия. Название, в несколько измененном виде, заимствовано из часто неверно цитируемой ремарки Генри Форда по поводу автомобиля модели «Ти»: «Каждый клиент сможет покрасить свою машину в любой цвет, хотя пока она черная». Впрочем, группе эта фраза была знакома по частому ее употреблению Крисом Адамсоном. В перечне «рабочих названий» дорожки присутствуют такие перлы, как «Scat» и «Dave’s Scat Section».
BRAIN DAMAGE
Эта дорожка, ближайший кандидат в «заглавные» треки альбома (только в ней присутствуют слова «…the dark side of the Moon»), а также следующая за ней песня представляют собой единственный вклад Роджера Уотерса в вокальное оформление пластинки. Номера всегда исполнялись в паре, включая выходы «на бис» в сольных выступлениях автора 1984-го и 1987 годов.
В «Live At Pompeii» имеется сцена, где Уотерс делает вид, будто накладывает басовую партию на дорожку с уже записанным собственным вокалом. Позднее в фильме показано, как Гилмор якобы привносит в нее еще один слой гитарного аккомпанемента. Записанная в 1972 году версия песни относится к немногим выброшенным дорожкам Pink Floyd 70-х годов, просочившимся в бутлеги. Для DVD «Making Of…» Уотерс исполняет также акустическую версию.
Текст о «безумце на траве» унаследован от незаписанной песни, сочиненной Уотерсом во время студийных сессий 1971 года. Хотите знать ее название? «The Dark Side Of The Moon»!
ECLIPSE
«Eclipse» служит хорошей иллюстрацией одной из излюбленных техник, применявшихся Уотерсом в процессе написания песен: когда сомневаешься, составь список. Другие примеры этой «спискомании» можно услышать на последующих альбомах, сделанных Уотерсом с группой, равно как и на нескольких его сольных работах. Слова появились лишь после нескольких «живых» исполнений, когда группа посчитала, что сюите требуется некое внятное завершение.
В конце мы вновь слышим биение сердца, на фоне которого Джерри Дрисколл жизнерадостно сообщает: «Темной стороны Луны просто не существует – на самом деле она вся темная».