Читаем Pink Floyd. Полный путеводитель по песням и альбомам полностью

Или все же существует? В начале 90-х на страницах независимого журнала «The Amazing Pudding», посвященного творчеству Pink Floyd и Роджера Уотерса, на протяжении почти двух лет не смолкали дебаты по поводу крайне тихого музыкального отрывка, который едва можно расслышать за несколькими финальными ударами сердца. Кое-кто утверждал, что это – не что иное, как порождение извращенного воображения читателей, но на CD ремастеринг-версии на пределе громкости усилителя определенно можно услышать нечто, напоминающее струнный оркестр, наигрывающий «Ticket To Ride», – сразу после реплики Дрисколла. На других копиях альбома, вроде предыдущего британского CD-релиза, подобный феномен, кажется, отсутствует – зато на отметке 1:41 звучит чей-то шепот. Объяснения варьируются от шуточки вполне в духе Floyd до ошибочного вкрапления посторонних шумов на стадии мастеринга и от использования при записи уже однажды записанной ленты до помех, «подхваченных» из соседней студии. Все они выглядят неубедительно.

WISH YOU WERE HERE

Harvest SHYL 814 (15 сентября 1975) UK Chart: #1, US Chart: #2 Первое CD-издание: Harvest CDP 7 46035 2 Ремастер: EMI 8 29750 2

Очень скоро стало ясно, что следующий после «Dark Side» альбом превратится для группы в проблему. В итоге на решение этой задачи у Pink Floyd ушло два года непрерывной головной боли: работа над экспериментальным альбомом пошла насмарку, две готовые песни временно отложили в стол, на рынке появился и быстро разошелся бутлег, а мастер-лента нового альбома случайно оказалась испорчена. Впрочем, ожидание того стоило. Хотя рассказ следует начать не со студийной работы, а с этого самого бутлега.

В 1974 году фаны начали скупать пластинку, которую ошибочно сочли новым альбомом Pink Floyd: «British Winter Tour ‘74». На самом деле это был хорошо оформленный бутлег с концертными версиями трех новых песен, «Raving And Drooling», «Gotta Be Crazy» и «Shine On You Crazy Diamond». И если последняя появится на альбоме, две остальные – которые исполнялись, в сильно измененном виде, в ходе тура «Wish You Were Here» в 1975 году – выйдут на виниле лишь через два года, и то после новых трансформаций.

Работа шла в студии на Эбби-роуд, а продюсерами вновь значились сами Pink Floyd. Хотя бóльшая часть музыки была написана совместно, все тексты альбома принадлежат Роджеру Уотерсу. Бэк-вокалистки Ванетта Филдс и Карлина Уильямс (те самые The Blackberries), выступавшие с группой в турне, работали в студии в числе прочих сессионных музыкантов.

Сессии оказались крайне трудными для участников Pink Floyd, которым приходилось соизмерять давление успеха с грузом осознания того факта, что все прежние амбициозные мечты уже достигнуты. Мейсону было в особенности трудно сосредоточиться: его брак (как, впрочем, и у Уотерса) трещал по швам, и игра на ударных отошла для него в тот момент на второе место. Остальные участники группы в равной степени страдали от усталости, скуки и всевозможных недомоганий, что не давало им как следует сконцентрироваться на тонкостях звукозаписи. Был даже момент, когда группа едва не распалась вовсе, и Уотерс говорил потом, что итоговый альбом вполне мог бы называться «Wish We Were Here». Как бы там ни было, сегодня и Ричард Райт, и Дэвид Гилмор называют его своим любимым альбомом Pink Floyd.

Дизайн конверта, очередной триумф «Hipgnosis», так никогда и не был адекватно перенесен в CD-формат. Изначально альбом поступил в продажу в черной полиэтиленовой упаковке с рисунком Джорджа Харди на стикере: рукопожатие роботов на фоне, поделенном на четыре сегмента, каждый из которых символизирует одну из стихий: Землю, Воздух, Огонь и Воду (этот рисунок был затем использован в буклете первого британского CD-релиза). Внутри помещался обычный для виниловых изданий конверт с внутренним конвертом-вкладкой. Каждая из четырех сторон конверта изображала одну из перечисленных стихий в сочетании с кем-нибудь, «кого там нет». Горящий человек (огонь) явно отсутствует, поскольку не ощущает жара. Персонаж в пустыне (земля) не имеет лица, в его рукавах пусто. Развевающийся на ветру шейный платок (воздух) скрывает едва заметную обнаженную женскую фигуру (в буклете CD-издания использован другой снимок), а ныряльщик (вода) не производит всплеска (и вновь другой снимок в CD-буклете). Фото горящего человека размещалось на лицевой обложке CD-копий, выпущенных за пределами Британии, а также второго британского издания. В оформлении CD к тому же отсутствуют «разрывы рамок»: каждое из четырех изображений изначально «просачивалось» на окружающий их фон. К виниловому изданию прилагалась бесплатная открытка с фотографией ныряльщика-без-брызг. К вящей путанице, даже оформление виниловых копий разнится, причем в некоторых странах использовалась другая фотография горящего человека.

Перейти на страницу:

Все книги серии Рок-Путеводитель

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее
Маска и душа
Маска и душа

Федор Шаляпин… Легендарный певец, покоривший своим голосом весь мир – Мариинский и Большой театры, Метрополитен-опера, театр Шаттле, Ковент-Гарден. Высокий, статный, с выразительными чертами лица, пронзительным взглядом, он производил неизгладимое впечатление в своих лучших трагических ролях – Мельник, Борис Годунов, Мефистофель, Дон Кихот. Шаляпин потрясал зрителей неистовым темпераментом, находил всегда точные и искренние интонации для каждого слова песни, органично и достоверно держался на сцене. Поклонниками его таланта были композиторы Сергей Прокофьев и Антон Рубинштейн, актер Чарли Чаплин и будущий английский король Эдуард VI.Книгу «Маска и душа» Ф. И. Шаляпин написал и выпустил в Париже спустя десятилетие с момента эмиграции. В ней он рассказал о том, что так долго скрывал от публики – о своей жизни в России, о людях, с которыми сводила судьба, о горькой доле изгнанника, о тоске по Родине. Найдет читатель здесь и проникновенные размышления артиста об искусстве, театре, сцене – как он готовился к концертам; о чем думал и что испытывал, исполняя арии; как реагировал на критику и отзывы о своих выступлениях.На страницах воспоминаний Шаляпин сбрасывает сценическую маску прославленного певца и открывает душу человека, посвятившего всю жизнь искусству.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Федор Иванович Шаляпин

Музыка
Хождение по звукам
Хождение по звукам

Книга «Хождение по звукам» – это печатная версия одноименной радиопрограммы, уже более пяти лет еженедельно выходящей на радиостанции «Серебряный дождь». В программе – и в книге – её автор, журналист и критик Лев Ганкин популярно рассказывает о популярной музыке (включая в это множество фактически все неакадемические и неджазовые записи), причём героями выпусков становятся как суперзвёзды, так и несправедливо недооцененные артисты: последним предоставляется редкое эфирное время, а для первых по традиции ищется свежий, нешаблонный ракурс обзора. Локальная цель – познакомить слушателей и читателей с максимальным количеством ярких и талантливых песен и альбомов; сверхидея – понять, как именно развивалась поп-музыка в последние полвека с лишним и почему. Поэтому «Хождение по звукам» – не просто бодрая пробежка по любимым хитам, но попытка за каждым из них увидеть конкретную человеческую судьбу, а также вписать их в социальный и культурный контекст эпохи.

Лев Александрович Ганкин , Лев Ганкин

Музыка / Учебная и научная литература / Образование и наука