Вся моя жизнь в первую очередь, конечно, связана с балетом. Балет мое призвание, моя жизнь, моя судьба! Но я всегда считала, что человек не должен замирать в своем развитии, охватывать постоянно все новые и новые сферы деятельности, иначе он начнет деградировать как творческая личность. Когда в Большом театре на меня начались гонения, и в моем репертуаре осталось одно единственное «Лебединое озеро», для меня это было сродни смерти в профессии. И впоследствии, когда я танцевала на сцене Лондонского театра, ко мне уже тогда пришло понимание, что исполнение только классических произведений для меня уже немного скучно, и у меня нет возможности выразить себя так полно, как того просит моя творческая душа. Рамки классического балета стали уже тесны. Тогда я задумалась о создании современных номеров и постаралась составить свою концертную программу таким образом, чтобы она сочетала в себе различные жанры танцевального, вокального и драматического искусства. Чтобы творчество заиграло всеми своими гранями для нашего зрителя. Думаю, именно поэтому наша программа встретила такой отклик в зрительских сердцах! Я стала первой балериной в России, у которой появилась своя собственная концертная программа, которая впоследствии превратилось в грандиозное яркое шоу.
Можно и нужно достигать совершенства в своем деле, это прекрасно, но, к сожалению, как показывает опыт, развитие может на этом и приостановиться. Балет — это все же элитарное искусство. А мне всегда хотелось сделать его более доступным, более популярным, хотелось принести его к более широкому кругу зрителей. И именно поэтому я создала свою концертную программу, сочетающую в себе совершенно разные жанры. Чтобы моя концертная программа, так же, как и мое имя, привлекла внимание к балетному и танцевальному искусству. Несла его в массы. Я думаю, что своими выступлениями с этой программой мне удалось привлечь еще больше зрителей и в Большой, и в Мариинский, и во многие другие театры. Все это послужило и служит, в конечном счете, популяризации балета в целом.
Но я все равно чувствовала, что мне тесно в рамках одного только балета, и хотела получить еще какой-то творческий опыт.
Мне всегда хотелось привлечь внимание к миру балета и танца. И поэтому я решила заняться созданием видеоклипов. В то время подобный формат творчества стал набирать популярность, но был неприменим к балету. И я решила отойти от традиций, принятых на эстраде, и создать видеоклипы на хореографические постановки из моей концертной программы. На сегодняшний день существует уже более десятка клипов с моими танцевальными композициями. Их можно посмотреть на YouTube или на моем сайте.
Наверное, вы, дорогие мои читатели, ждете от меня рассказа о том, как мне удалось выйти на сцену в качестве певицы. С удовольствием поделюсь с вами этой любопытной историей. В нашей творческой семье первой стала петь Ариша в возрасте трех с половиной лет, а я присоединилась чуть позже. С четырех лет моя дочь стала солисткой в детском музыкальном театре «Домисолька». И вот как-то раз руководители этого театра позвали нас участвовать вместе в проекте «Звезды поют с детьми». Мне нужно было записать детскую песню «Цып-цып, мои цыплятки» с Аришей и детским хором. Я согласилась неохотно, потому что с самого детства очень стеснялась петь. Но несмотря ни на что этот проект состоялся. Записанную композицию услышал мой друг Игорь Николаев и специально для меня записал песню «Балерина». А Алла Борисовна Пугачева в свою очередь пригласила меня для участия в проекте «Рождественские встречи» в Киеве с этой песней. И попросила обязательно взять с собой балетный костюм. Это приглашение было для меня очень почетным, и в то же время очень ответственным. А Алла Борисовна в Киеве сразу пригласила меня в свой гостиничный номер и поинтересовалась, как я вижу себе постановку номера «Балерина».