Пол Маккартни

Основатель «Fleetwood Mac»Питер Грин таким же образом был вовлечен в работу над ремейком «Albatross»вместе с Крисом Коко, брайтонским диск–жокеем и участником «Coco–Steel–and–Lovebomb»,амальгамой направления эйсид–хаус — хотя новый «Albatross»больше подпадал под категорию эмбиент–техно. Затем, в 1995 году, Скриминг Лорд Сатч выпустил «I'm Still Raving»,еще один образчик Modern Dance,который, как сказано в аннотации, «на скорости сто сорок ударов в минуту сбивает с ног и способен поставить на уши любой клуб».

В следующем году Эрик Клэптон попробовал себя в трип–хопе, выпустив вместе с продюсером и клавишником Саймоном Клайми «мягкий, бесцветный альбом», «Retail Therapy».

Более успешным было возвращение Дуэйна Эдди и Тома Джонса в Тор 20не без помощи « The Art Of Noise»,новаторов электропопа, которые взяли свое название из трактата 1913 года, написанного предвестником «индустриальной музыки» Луиджи Руссоло, чья система записи нот и поныне используется композиторами в области электронной музыки.

Еще до того, как была сформирована группа, Пол Маккартни приглашал Энн Дадли, ее будущую участницу, в качестве аранжировщика струнных инструментов; через нее он познакомился с Мартином Гловером, который сыграл не последнюю роль в создании альбома ремиксов «Art Of Noise», «The Ambient Collection»1990 года. До этого он играл на бас–гитаре в постпанковской формации под названием «Killing Joke».Позже Мартин стал известным продюсером в сфере Modern Dance.Среди его клиентов были « The Orb»,пока в 1993 году группа не отказалась от его услуг из финансовых соображений; к тому времени Гловер начал работать с Маккартни над его первым экспериментом в стиле Modern Dance.

Возможно, на случай неудачи Маккартни и Гловер спрятались за псевдонимом «The Firemen»,однако сплав «медленного хауса» и размытых напластований даб–рэгги в «Strawberries Oceans Ships Forest»1994 года и более свободного и замедленного эмбиент–техно в «Rushes»1998 года пробуждали во мне предтрансовое состояние, так что я бы не рекомендовал прослушивать какой–либо из этих альбомов за рулем. И все же эти номера, озаглавленные вполне типично для выбранного направления, вроде « Transpiritual Stomp», «Pure Trance»и «Fluid»,каждую секунду несли в себе хотя бы какое–то подобие музыки, в отличие от отдельных невыразительных опусов — или отдельных музыкантов, если вы уж не фанат–коллекционер « The Beatles»— Маккартни.

Корни нового творения Маккартни надо искать, я полагаю, в нагромождении бессвязных музыкальных фрагментов в интерлюдии к «Tomorrow Never Knows» и до сих пор не изданном «Carnival Of Light»,написанном для того «хеппенинга» 1967 года в лондонском Roundhouse(и по моему собственному мнению, это произведение было предназначено для единственного прослушивания в одном–единственном месте).

Звуки старых добрых гитар прорывались сквозь синтезаторы и сэмплы в «Rushes»,который расценивался фэнами «Orb»и Гловера как «старомодный», хотя, если вы послушаете «Enigma»(которые накладывали григорианский хорал поверх ритмов Modern Dance)и « The Moon And The Melodies»(творческий союз « The Cocteu Twins»и композитора Хэролда Бадда) или, может быть, «No Pussyfooting»Брайана Эно и Роберта Фриппа, «Low»и «Heroes»Дэвида Боуи, вам, возможно, понравится то, что сделали Гловер и Маккартни.

Как бы то ни было, последняя работа лишь подтверждает то, что Великолепный Макка пытается идти в ногу с новейшими тенденциями — так же как его «Liverpool Oratorio»продемонстрировала интерес Пола к классической музыке. Если Мартин Гловер сподвиг его заняться проектом «The Firemen»,то во многом благодаря Карлу Дэвису, американскому композитору с классическим образованием, писавшему музыку к фильмам, Пол предпринял свою первую попытку создать то, к чему его семья относилась как к «интеллектуальной чепухе»: «Когда по радио передавали симфонию, мои предки восклицали «О, черт!» и переключали радиоканал».Пол, однако, черпал вдохновение из симфонической музыки еще с тех пор, как написал саундтрек к «Family Way»,кинофарс с участием Хэйли Миллс — и именно Пол, а не Джон, Джордж или Ринго сфотографировался с дирижерской палочкой в руке перед симфоническим оркестром во время записи апокалиптической «A Day In The Life»для альбома «Sgt. Pepper».