Гости всё приходили и приходили, казалось, что им нет ни конца ни края. Интересно, они здесь, потому что действительно заинтересованы в выставке или просто пришли показать, что являются частью этого модного мира и важного события? Выставить фотографию и отметку в историю, чтобы все знали, что они были здесь?
Когда искусство сливается с обществом, порой трудно сказать, где настоящая эмоция и восхищение, а где просто стремление выделиться в толпе. Но в эти моменты каждый пришедший приносит с собой частичку своей энергии — будь то радость, вдохновение, творчество или даже просто желание поделиться чем-то важным. В результате каждый вечер превращается в уникальное событие, наполненное волшебством и неповторимыми моментами, которые остаются в памяти каждого участника.
Искусство объединяет человечество.32
Оно как язык, который понятен для каждого. Но, к сожалению, сейчас мне становиться грустно от того, что искусство подвергается влиянию внешних факторов. Хотя где-то я слышала, что искусство и спорт у нас вне политики, но да ладно, это всё лирика.Вдруг внимание Ариаса привлёк детский смех, словно эхо он доносился отовсюду, заполняя всё пространство вокруг радостью, невинностью и приятной атмосферой. Этот смех щекотал слух, было так странно, но в то же время очень приятно. Он так выделялся на фоне этих занудных разговоров, привнося какую-то магию в эту мрачную атмосферу, которая царила в галереи.
И несмотря на окружающий шум: бессмысленная громкая болтовня, вздохи, сопения и перешёптывания, Ариас слышал лишь этот чистый, громкий, радостный детский смех. Художник пытался найти того, кто издавал эти звуки, он осмотрелся вокруг, но так и не обнаружил владельца такого чудного смеха. Ариас прошёлся вдоль выставочного зала, вглядываясь в лица посетителей и прислушиваясь. По мере его движения вперёд, звук становился всё громче и громче. Постепенно Ариас дошёл до конца выставочного зала.
«Что за чертовщина, этого ребёнка нет здесь? Такое вообще возможно? Может я уже схожу с ума. Наверное, и правда нужно перестать много пить».
Но тут он заметил маленькую фигуру в соседнем зале.
«Странно, это помещение не относиться к выставке». — Стоит пояснить, что в этом зале находились старые работы Ариаса, те самые, которые он считал бездарными и никому не нужными. Он даже не собирался их показывать миру, хотя и передал их галереи однажды, как Вы помните. Но после того, как художник отказался представлять эти картины людям, администрация галереи временно перенесла их сюда. Они так и остались висеть здесь, в этом маленьком и тёмном помещении, которое было всего лишь около двадцати квадратных метров. Такое маленькое, по сравнению с величественными и огромными залами галереи, что тут было бы довольно трудно развернуться для большого количества людей.
Но кто-то все же попал сюда, и сейчас этот кто-то рассматривал его полотна и … смеялся? Как сотрудники допустили такое.
Когда Художник прошёл в зал, он увидел маленького мальчика.
«Что он тут делает», подумал Ариас, а мальчишке будто бы и дела не было до того, что позади него кто-то стоит и смотрит в его сторону. Он продолжал смотреть на картину и то и дело улыбался во все свои маленькие зубки.
— Мальчик, где твои родители? Как ты сюда попал? — но мальчишка настолько был увлечён картиной, что даже не замечал человека, обратившегося к нему.
— Ты меня слышишь? — повторил Ариас, подойдя немного ближе к нему. Тут же ребёнок обернулся, и художник увидел перед собой мальчика лет десяти со светлыми кудрявыми волосами, яркими голубыми глазами и прекрасной заразительной улыбкой на лице. Он был одет в лёгкую белую кофточку, брючки цвета золотой охры, а на ногах у него были аккуратные маленькие ботиночки. Он был словно солнечный лучик, который освещал это темное царство своим присутствием. Эта детская искренность покорила и в то же время потрясла Ариаса. Он посмотрел на картину, которую так долго разглядывал этот малец. Сейчас же она не казалась ему уж такой ужасной, наоборот, от нее исходило нечто тёплое, волнительное. Но что самое удивительное, в этой небрежности исполнения теперь можно было обнаружить нечто прекрасное.
Кстати говоря, недавно наткнулась на такое интересное обсуждение: в комментариях под видео люди спорили о том, что лучше: картины, которые написаны небрежно, но очень живо или же те, которые проработаны до самых мелких деталек, даже порой они лучше сделанных фотографий. И один человек спросил: «Зачем рисовать так реалистично, если у нас есть телефоны и фотоаппараты?»
На одной стороне картины с их живостью и спонтанностью захватят ваше внимание мгновенно. Они могут стать новым прочтением какой-то ситуации или реальности в целом. С другой стороны, детально выверенные произведения искусства глубоко пропитаны кропотливой работой и тщательностью. Каждый мазок, каждая деталь имеют свою значимость в создании этого шедевра, который порой может соперничать с фотографией в реализме и детализации. Но здесь важно понимать, что каждый стиль имеет свою уникальную привлекательность и ценность. А как Вы считаете?