Читаем Полный курс эстрадного мастерства полностью

А по сути, для творческого человека нет преград для полетов фантазии. Если вы уже достаточно подготовлены и в профессиональном, и в моральном плане, то самое время подумать о сцене. Вы должны предстать перед своей публикой во всей красе вашего таланта. Готовы ли вы к этому? Давайте это обсудим!

<p>Глава 18</p><p>Безумству храбрых поем мы песню</p><p>(О том, как преодолеть свои страхи)</p>

Волнение. Кто же не знаком с этим чувством? Оно бывает приятным и невыносимым. Оно способно наделить человека небывалой силой или сделать его беспомощным, уязвимым. Оно покрывает щеки румянцем или делает лицо белым, как снег.

Волнение

Волнение, как качели: то поднимает вверх, то бросает вниз. С ним исход любого дела непредсказуем. Так давайте разберемся: волнение – друг или враг? Волнение перед выступлением, так называемое сценическое волнение… С этим чувством сталкивается любой артист, независимо от того, выходит он на сцену впервые в жизни или его выступлениям уже нет числа.

Полезно сценическое волнение или оно помеха выступлению? Бывает сценическое волнение, которое в процессе выступления переключается в русло творчества – и тогда выступление окрашивается неповторимыми красками вдохновения. Такое волнение испытывают артистически одаренные люди. Это порой невероятно сильное чувство, которое в итоге помогает исполнителю максимально раскрыться, найти контакт со зрителем и блестяще выступить.

У новичков сценическое волнение обусловлено целым рядом причин. Чаще всего волнение вызывается мыслями: «Что обо мне скажут?», «Как оценят мое выступление?», «Не забуду ли я слова?», «Не забуду ли я мелодию?», «Не пересохнет ли горло?», «Не дернется ли связка, и не пущу ли я оттого «петуха»?», «Хорошо ли я буду слышать фонограмму?». Эти и множество других вопросов приходят в голову неопытному артисту, нервно переминающемуся с ноги на ногу за кулисами.

Но и у опытного артиста находятся поводы для волнения: «Как сегодня звучит мой голос?», «Почему сегодня не полный зал зрителей? Я теряю свою популярность?», «Хорошо ли на мне сидит платье? Я немного поправилась…».

Короче, вам уже понятно: поводов для волнения хватает у всех артистов. Но чем отличается опытный артист от новичка? В первую очередь тем, что опытный артист умеет справиться со своим волнением. Шаг на сцену – и волнения нет. Есть только зритель и он, артист, избранник этой публики! Волнение, которое испытывает опытный артист за кулисами перед выходом, служит ему вдохновением. Оно его главный помощник. Если его нет, то это первый симптом того, что что-то уже не так, что-то в творчестве окончательно потеряно. Опытный артист волнуется, если отсутствует волнение перед выходом на сцену! Отсутствие волнения – это другая крайность, которую я считаю еще более нежелательной для артиста, выходящего на сцену. Такой спокойный, как айсберг, исполнитель перестает быть артистом, и на сцене ему, по большому счету, делать нечего. Ему все равно, что и как на ней исполнять.

Несомненно, забота артиста о своем творческом уровне закономерна и естественна. Но также существует риск чрезмерного завышения важности собственного выступления. «Я должен! От меня ждут!» – говорит себе артист и… проваливает выступление! Преувеличенное опасение заслужить негативную критическую оценку со стороны зрителей только повышает планку волнения и мешает исполнителю. Основная составляющая сценического волнения – это чувство ответственности артиста за свое выступление. Но когда это волнение принимает излишне болезненные формы, оно не только мешает артисту, оно чревато для него определенными неприятными последствиями на сцене.

Только на фоне положительно окрашенного сценического волнения можно достичь высоких результатов в любом исполнительском искусстве, так как в этом случае и происходит концентрация физических и психических сил. Знайте! Человек равнодушный ничего значительного и достойного на сцене не продемонстрирует.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее