Читаем Poplex полностью

«Звук», «звучание». Фундаментальное понятие всей современной музыки (включая и джаз, и академический авангард), которая не может быть целиком описана нотами и в которой аранжировка и звукозапись играют нередко не меньшее значение, чем мелодия и ритм. Именно эти важнейшие, но не поддающиеся формализации характеристики нюансов звучания и описываются словом «саунд». Саунд может быть «глубоким» и «плоским», «смурным» и «прозрачным», «грязным» и «строгим», «влажным», «шелковым», «эпическим», «ностальгическим», «чернушным» (noir) и так далее. Бывает также саунд «фирменный» (trademark) и «неповторимый»: есть отдельные музыканты и саунд-продюсеры, сумевшие скомбинировать из манеры звукоизвлечения, расстановки микрофонов и сочетания электронных эффектов свой уникальный саунд. Таковы гитары Джими Хендрикса и Карлоса Сантаны (заметьте, не Клэптона – он звучит как все…), «стена звука» Фила Спектора и «манчестерский» саунд Мартина Ханнета. По мере того, как все труднее становится сочинить оригинальную мелодию, ценность оригинального саунда возрастает.

<p>Soundckeck / Саундчек</p>

Настройка баланса звука и подзвучки отдельных инструментов перед «живым» концертом. Рядовые группы настраиваются сами; за «великих» артистов это обычно делают подмастерья из их гастрольной команды.

<p>Supergroup / Супергруппа</p>

Рок-группа, которую образуют уже известные по своим предыдущим ансамблям музыканты. Появление супергрупп стало явным симптомом «повзросления» рока: если ранние рок-группы создавались по дружескому принципу (примерно как уличные компании), то супергруппы – по сугубо профессиональному. (Большинство супергрупп, кстати, очень быстро распадались именно из-за постоянных ссор и взаимных обид внутри ансамбля.) Первой известной супергруппой были Cream (1966). Наиболее известной и долговечной – Led Zeppelin (1968–1982). Сохранившие активность музыканты прогрессивного рока до сих пор имеют привычку объединяться в супергруппы (Asia, Firm). В «новой волне» и последующих стилях этот институт так и не привился.

Мартин Ханнет

Asia

<p>Support act / Разогрев</p>

Во время гастрольных туров известные артисты часто используют «группы поддержки» – менее известных исполнителей, «разогревающих» публику перед выступлением главной «звезды». Как правило, разогревающая группа сопровождает артиста на протяжении всего гастрольного тура (обычно это бывают протеже или друзья хедлайнеров, а также их «младшие» партнеры по букинг-агентству или фирме грамзаписи). Реже используется местная группа (local support act) – причем часто это делается на бесплатной основе ради привилегии выступить на одной сцене с кумирами.

<p>Syntesizer / Синтезатор</p>

Электронный музыкальный инструмент. Поскольку каждый звук может быть записан в виде электрического сигнала определенной формы, амплитуды, частоты и т. д., синтезатор представляет собой набор устройств (блоков), каждое из которых может по-своему данный сигнал видоизменить, создать из него совершенно новый, неслыханный звук. Первые синтезаторы были разработаны в лабораториях США еще в конце 40‑х годов и по объему занимали целые комнаты. Относительно компактный (размером с трехстворчатый шкаф) синтезатор сконструировал в середине 60‑х годов инженер Роберт А. Муг. Однако подлинное нашествие синтезаторов в поп-музыке началось в 1970 году с появлением модели «Мини-Муг», которая была доступна по цене и невелика по размерам. Практически все ансамбли-исполнители электронного рока и арт-рока экипировались синтезаторами. В конце 70‑х годов фирма «Муг» вновь опередила конкурентов, выпустив первый полифонический синтезатор – «Полимуг» (до этого все синтезаторы были одноголосными и не позволяли брать аккорды). Другим популярным нововведением стало применение встроенного в синтезатор секвенсора – устройства памяти, позволяющего бесконечно воспроизводить в любом темпе и тембре наигранную на клавишах партию. В начале 80‑х годов появилось новое поколение синтезаторов – дигитальные (цифровые) инструменты. Вся звуковая информация в них содержится не в виде электросигналов, а в цифровой записи – как в ЭВМ. Цифровые синтезаторы имеют гораздо более естественное звучание и очень компактны. С другой стороны, они несколько сложнее в управлении. Ведущие фирмы по производству синтезаторов – японские «Роланд», «Ямаха», «Корг» и «Касио», американские «Муг», «Профет» и «Оберхэйм».

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее