Шеффилдскую группу Arctic Monkeys называют первыми звездами эпохи iPod: музыканты добились популярности без рекламных кампаний и помощи продюсеров – только благодаря Интернету, mp3-плеерам и активности фанатов. Участники Arctic Monkeys раздавали свои демо-записи на клубных концертах, вскоре их песни оказались в Интернете, и публика на концертах начала подпевать группе. Arctic Monkeys превратились в главную музыкальную сенсацию Великобритании еще до выхода первого сингла (английская рок-пресса, как всегда, оперативна!), а дебютный полноформатный релиз альбома Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not разлетелся тиражом 360 тысяч копий за первую неделю. Первый сингл группы, выпущенный после того, как ребята были замечены лейблом Domino Records, дебютировал 23 октября 2005 года на первом месте английского хит-парада. Текст этой шумной песни вдохновлен танцем футболиста Питера Крауча. Рок, футбол, пиво: добро пожаловать в Англию! «Бьюсь об заклад, ты отлично выглядишь на танцполе»…
Muse
Supermassive Black Hole (2006)
Побродив по ночным заведениям Нью-Йорка, лидер Muse Мэтью Беллами вдохновился новомодным танцевальным ритмом с гитарами в духе группы Franz Ferdinand. После этого из-под его пера и вышла Supermassive Black Hole – одна из самых прорывных, непредсказуемых и необычных песен 2006 года. Работа над треком шла в лондонской студии Townhouse, где музыканты принялись за небывалые эксперименты с разными жанрами, вроде бы не свойственные слегка прямолинейным Muse. Мэтью Беллами рассказывал: «Вещь сильно отличается от всего, что мы когда-либо делали. На нас по влияли некоторые бельгийцы: Millionaire, dEUS, Evil Superstars, Soulwax… Эти группы были первыми в смешивании ритмов R’n’B с альтернативной гитарой. Мы добавили немного Принца и Канье Уэста. Барабанный бит не совсем роковый, с подкладкой риффов Rage Against The Machine. В этом треке мы смешали много вещей с небольшим количеством электроники».
Оттенки черного
Люди, будьте готовы: благодатная сила соула
Ты та, кого я хочу, но есть Он, который мне нужен.
Практически любая музыка может быть «душевной», но у соула своя особая сердечность. Эта музыка основана на церковных хоровых песнопениях с их религиозным воодушевлением и молитвенным экстазом. Правда, соул-музыканты перенесли чувства, изначально выражаемые по отношению к Господу, на соседских девчонок, а религиозные сюжеты заменили низменными, даже непристойными. Но мелодии и экспрессия остались теми же. Впрочем, название стиля имеет и другие коннотации. Соул манифестирует наличие души у чернокожих, которых десятилетиями линчевали на том основании, что как раз души у них нет. Отсюда – возвышенная атмосфера гордости, веры, преодоления.
Первый эксперимент по секуляризации госпела и смешению его с приземленными джазом и ритм-энд-блюзом произвел Рэй Чарльз, слепой пианист в темных очках. За ним пошли и Джеймс Браун, певший столь напряженно, что падал на колени весь в поту, и The Temptations в элегантных костюмчиках, и Марвин Гэй в красной меховой шапочке, и сильные женщины с микрофонами. Одним из первых коммерческим потенциалом соула сумел воспользоваться бизнесмен из Детройта Берри Горди: каждая песня на его лейбле Motown проходила через ряды композиторов, текстовиков, аранжировщиков, музыкантов – пока не получался очередной фаворит хит-парадов.