Практическое инвестирование в кино. Руководство для миллионеров

1. Аниматик (мультик). Нужен режиссёр и парочка художников, что умеют рисовать стилусом в одной из комп. флэш—программ. 1 минута аниматика по времени занимает от 1 дня – до 1 месяца, а по цене от $100 до $20.000. На цену влияет множество причин – например, цветность, детальность прорисовки, мера жадности художников, и так далее.

«У режиссёра Андрея Ангелова есть аниматик,

который рисовала сторонняя студия. Бюджет $60.000».

Важно знать, что стоимости мультика и «живой съёмки» примерно одинаковы. Если исходить из «средних затрат на каждую минуту».

* * *

2. Часть будущего фильма. Обычно берутся несколько сцен (от и до), и снимаются именно тем режиссёром и с теми актёрами, что заявлены в проекте. Разумеется, что костюмы, антураж, грим… – полностью соответствуют концепциям фильма.

«Чаще всего такой формат снимается для кинотеатров,

где пилот крутят перед показами иных фильмов. Как рекламу».

В идеале, когда отобранные сцены — представляют собой цельную драматургию. Проект режиссёра Андрея Ангелова «Театр мистера Фэйса» подтвердит.

Рис. 30. Один из ранних постеров проекта «Театр мистера Фэйса».

* * *

3. Пилот без претензий. Берётся сцена и снимается как пример работы актёров, режиссёра, оператора… Для инвестора такой пилот актуален в том случае, если он желает задействовать в фильме малоизвестного профи, но опасается, что он:

— либо не оправдает ожиданий.

— либо не понравится соинвесторам или прокатчикам.

«Для инвестора такой формат нонсенс, ведь

ему подвластны любые др. форматы! Чаще это

клепают режиссёры/актёры/продюсеры,

доказывая свои профпригодности».

* * *

4. Промо—ролик, где заявляется брэнд—морда или громкая премьера, что априори ожидается публикой. Ролик можно снять за «три копейки», но свою миссию он выполнит с лихвой. Достаточно показать крепко сжатый кулак + надпись «Брюс Уиллис», либо заявить на экране атмосферу сказки + надпись «Властелин колец. Дж. Толкиен».

«Необязательно брать Уиллиса, которого невозможно взять

до твоих съёмок, что через 3 месяца. Достаточно имени актёра

на экране, — главное, чтобы контракт с ним уже был подписан».

Промо—ролик тоже крутят в кинотеатрах. При условии, если в нём действительно отражён Брюс Уиллис или Толкиен. Если кто—то другой, то это только Ургант и некоторая другая безруковщина. Не более. А если иначе, то крути свой ролик перед домочадцами, русскому прокатчику он побоку. Точней, похрену.

* * *

5. Трейлер – это наиболее вкусные моменты наиболее вкусных сцен фильма. Иногда хаотично смешаны, а иногда идут в хронологическом порядке.

Чаще всего трейлер делают уже после съёмки фильма. Снять трейлер с нуля – почти нереально в силу дороговизны и невнятности режиссёрской драматургии.

«Иногда трейлер лепят по ходу съёмок, из отснятого на тот момент материала».

* * *

6. Фотосессия. Бывает специальной и частной.

— Специальная сессия делается в рамках проекта. Актёров наряжают и гримируют под их персонажей, а после фотографируют на фоне хромакея. Таким образом появляются рекламные постеры, обложки параллельно пишущихся книг, шоколадные фигурки, билеты на шоу, и иной сопутствующий маркетинг.

«В опыте режиссёра Андрея Ангелова есть фотосессия, которую

провели перед съёмками. Уникальный случай, когда звёзды

согласились сняться без денег и Договоров.

Зацепил сценарий, написанный тоже Ангеловым!».

— Частная фотосессия – это те кадры, что не вошли в специальную сессию. Фотограф делает тонну снимков, из которых для маркетинга отбирают лишь 5—6. Все другие фото частично уничтожаются, а частью утягиваются закадровым персоналом, — для соцсетей. Ещё некая часть заливается на сайт фильма, как «Кадры со съёмочной площадки».

Рис. 31—33. Фотосессия в рамках к/фильма «Капелька дождя». Режиссёр Андрей Ангелов. В кадре: Юля Беретта и Сергей Горобченко.

* * *