Читаем Приглашаем на дискотеку полностью

Стюардесса. Вы обратили внимание, что порой, слушая джазовую музыку, невольно попадаешь под ее воздействие? Увлекаясь, многие начинают покачиваться в такт музыке и отбивать ногой ритм, что-то напевать. И это естественно.

Командир. Кстати, французские хореографы Ги Дени и Люк Дассвиль в своей книге о танцах утверждают, что танец необходим молодежи, как воздух.

Стюардесса. И не только молодежи. Древнегреческий философ Сократ в возрасте 60 лет брал уроки танца у знаменитой танцовщицы Аспазии и объяснял это просто: «Разве это плохо, что я, танцуя, хочу делать упражнения, полезные для здоровья, что, танцуя, я хочу уменьшить вес своего тела?». Заметьте, тогда еще не знали, что такое аэробика!

Командир. А как смотрят наши пассажиры на то, чтобы уменьшить вес своего тела? Положительно? Но сначала посмотрим фрагмент из кинофильма «Мы из джаза». Увидим, как танцевали в то время.

Демонстрируется фрагмент из кинофильма «Мы из джаза» (танец на эстраде).

Стюардесса. А теперь давайте попробуем и мы. Танцуем под музыку 30-х годов!

Звучит запись: танцевальная музыка 30-х годов — «Орхидеи в лунном свете» (33). Прожектор направлен на танцевальный круг. Работает стробоскоп. Джаз-оркестр под управлением Я. Скоморовского (34).

Командир. Сейчас — следующий тур нашего «Музыкального вернисажа».

Какие танцы играли джазовые оркестры 20—30-х годов? В качестве «шпаргалок» можно использовать архивную серию грампластинок фирмы «Мелодия».

Проводится конкурс. В качестве музыкальной «подсказки» звучат короткие фонограммы танцевальных мелодий 20—30-х годов: чарльстон, танго, фокстрот, румба и т. д.

Ответ. Кейк-уок, уанстеп, чарльстон, тустеп, румба, фокстрот, танго, лам-бенд-вок, матчиш, шимми.

Стюардесса. Внимание, уважаемые пассажиры! Наш диско-лайнер берет курс на Одессу!

Звучит запись: фонограмма морского прибоя. На экране — слайды с видами Одессы, морского порта, Потемкинской лестницы.

Командир. Вы спросите, почему на Одессу? Во-первых, у нас такой маршрут. Во-вторых, вполне вероятно, что джаз в те годы бросил якорь именно в этом южном городе у моря. Давайте вместе немного пофантазируем. Представим себе этот шумный портовый город, видевший, наверное, флаги всех стран мира.

Разве не мог матрос с какого-нибудь ново-орлеанского торгового судна сойти однажды на берег, держа под мышкой банджо? На бывшей Преображенской он заглянул в знаменитый «Гамбринус», где, конечно, звучала цыганская скрипка и расстроенный рояль фирмы «Беккер».

Звучит запись: «Джаз на балу» (36).

Когда музыканты устали играть, матрос тронул струны банджо... Незнакомая зажигательная мелодия пришлась по вкусу старому роялю, заволновалась и скрипка... Родилась импровизация.

Разве не могли быть такими первые шаги нашего джаза?

Стюардесса. Между прочим, человек, заслуживший славу «запевалы» советского джаза, утверждал, что джаз родился в Одессе. Вы догадались, кого мы имеем в виду? Правильно, Леонида Утесова. Послушайте, что он говорил по этому поводу в одном из своих выступлений на эстраде.

Звучит текст фонограммы с рассказом Л. Утесова «О происхождении джаза» (см. литературу).

Конферансье. Для вас Одесса — это начало всех начал?

Утесов. Безусловно!

Конферансье. Может, скажете, что и джаз родился в Одессе?

Утесов. И джаз родился в Одессе!

Конферансье. Ха-ха-ха!

Утесов. А, по-вашему, где родился джаз?

Конферансье. В Соединенных Штатах Америки, в Нью-Орлеане.

Утесов. Ой, Женечка, когда там появился джаз?

Конферансье. В начале XX века!

Утесов. А в Одессе джаз появился в начале XIX века!

Конферансье. Ну, так что угодно можно сказать...

Утесов. Нет, вы со мной не спорьте, вы мне скажите, что такое нью-орлеанский джаз?

Конферансье. Диксиленд.

Утесов. А что такое диксиленд?

Конферансье. Это несколько человек, играющих импровизацию без нот.

Утесов. Хм, маленький оркестрик в 6—7 человек, которые играют, импровизируя оркестровку. Верно?

Конферансье. Да.

Утесов. Когда это появилось в Нью-Орлеане?

Конферансье. Я уже говорил, в начале XX века.

Утесов. А в Одессе — в начале XIX века!

Конферансье. Но это бездоказательно!

Утесов. А я вам докажу. В Одессе в то время были очень талантливые музыканты. Но, к сожалению, многие из них были неграмотны, они не знали нотной грамоты и в силу этого обстоятельства просто вынуждены были импровизировать оркестровку. И вот была такая песня в Одессе в начале XIX века. Называлась эта песня «Прощай, прощай, Одесса-мама!»

Конферансье. Классика...

Утесов. Классическое произведение! Я могу вам даже напеть мелодию этой песни. (Напевает мелодию). Ах, какая песня!

Конферансье. Ну, а причем здесь Одесса?

Утесов. А я вам скажу. Когда собирались эти неграмотные музыканты, 6—7 человек, где они обычно играли? Ну, на свадьбах, конечно! Как они импровизировали оркестровку? На примере этой песни я вам сейчас это покажу.

Значит, контрабас. Контрабас так играл (голосом) : а-а, а-а, а-а...

Перейти на страницу:

Похожие книги

Милая моя
Милая моя

Юрия Визбора по праву считают одним из основателей жанра авторской песни. Юрий Иосифович — весьма многогранная личность: по образованию — педагог, по призванию — журналист, поэт, бард, актер, сценарист, драматург. В молодости овладел разными профессиями: радист 1-го класса, в годы армейской службы летал на самолетах, бурил тоннель на трассе Абакан-Тайшет, рыбачил в северных морях… Настоящий мужской характер альпиниста и путешественника проявился и в его песнях, которые пользовались особой популярностью в 1960-1970-е годы. Любимые герои Юрия Визбора — летчики, моряки, альпинисты, простые рабочие — настоящие мужчины, смелые, надежные и верные, для которых понятия Дружба, Честь, Достоинство, Долг — далеко не пустые слова. «Песня альпинистов», «Бригантина», «Милая моя», «Если я заболею…» Юрия Визбора навсегда вошли в классику русской авторской песни, они звучат и поныне, вызывая ностальгию по ушедшей романтической эпохе.В книгу включены прославившие автора песни, а также повести и рассказы, многограннее раскрывающие творчество Ю. Визбора, которому в этом году исполнилось бы 85 лет.

Ана Гратесс , Юрий Иосифович Визбор

Фантастика / Биографии и Мемуары / Музыка / Современная русская и зарубежная проза / Мистика
Песни в пустоту
Песни в пустоту

Александр Горбачев (самый влиятельный музыкальный журналист страны, экс-главный редактор журнала "Афиша") и Илья Зинин (московский промоутер, журналист и музыкант) в своей книге показывают, что лихие 90-е вовсе не были для русского рока потерянным временем. Лютые петербургские хардкор-авангардисты "Химера", чистосердечный бард Веня Дркин, оголтелые московские панк-интеллектуалы "Соломенные еноты" и другие: эта книга рассказывает о группах и музыкантах, которым не довелось выступать на стадионах и на радио, но без которых невозможно по-настоящему понять историю русской культуры последней четверти века. Рассказано о них устами людей, которым пришлось испытать те годы на собственной шкуре: от самих музыкантов до очевидцев, сторонников и поклонников вроде Артемия Троицкого, Егора Летова, Ильи Черта или Леонида Федорова. "Песни в пустоту" – это важная компенсация зияющей лакуны в летописи здешней рок-музыки, это собрание человеческих историй, удивительных, захватывающих, почти неправдоподобных, зачастую трагических, но тем не менее невероятно вдохновляющих.

Александр Витальевич Горбачев , Александр Горбачев , Илья Вячеславович Зинин , Илья Зинин

Музыка / Прочее / Документальное / Публицистика