Ассоциаций можно провести множество. Это напоминает азбуку Морзе или немецкий язык, в котором предложение выстраивается, словно детали конструктора. Кстати, конструктор Lego – тоже яркий пример такой техники.
Преимущество в том, что подобный путь позволяет создавать те места из общей работы, которые вдохновляют больше всего в данный момент. Таким образом, когда вырисовывается уже общая целостная линия, можно заметить необычность и уникальность творения, совершенно отличающегося от метода постановки в хронологическом порядке.
Даже если ты чувствуешь в этом нарушение некоторых установленных догм, все равно попробуй сделать следующее упражнение. Какой бы разновидностью творческой деятельности ты ни занимался, постарайся нарушить порядок и начни создавать с конца или с середины – с любой части, перепрыгивая то вперед, то назад. Играй с временными рамками и последовательностью.
Допустим, в вашей работе будет 10 основных пунктов. Создай яркие сцены, которые отчетливо будешь видеть в своем воображении, и материализуй их. Сначала третью сцену, затем седьмую, потом вернись ко второй и придумай девятую.
Проработав большую часть пунктов, попробуй «перетасовать колоду» и поменять местами то, что ты закрепил за определенными цифрами. Пусть девятка станет тройкой, а тройка – семеркой, что из этого выйдет?
Экспериментируй! Это твое поле битвы, твоя карта острова сокровищ в твоем же мире! Только ты имеешь право диктовать правила!
Это упражнение помогает снять напряжение на первых этапах работы над любым проектом, так сказать, стадия «с чистого листа». Ты просто начинаешь творить там, где тебе удобно и интересно, а груз ответственности не тяготит, тормозя процесс.
Найди в хаосе порядок!
Тогда даже в повседневной жизни можно заметить логику в нелогичных вещах.
«Творческая личность не только чтит иррациональное в себе, но и лелеет его как наиболее обещающий источник новшеств в своих собственных мыслях. Она отвергает требования общества таить в себе все примитивное, неокультуренное, наивное, магическое, абсурдное»
Кради как художник
Никто не рождается с индивидуальным стилем и собственным голосом. Мы не появляемся из материнского лона с точным знанием о том, кто мы есть. Вначале все учатся походить на своих героев. Учатся, копируя.
Мы учимся писать, копируя алфавит. Музыканты учатся, играя гаммы. Художники учатся, копируя шедевры живописи.
Даже «Битлз» начинали с каверов. Пол Маккартни вспоминал:
«Я копировал Бадди Холли, Литла Ричарда, Джерри Ли Льюиса, Элвиса. Все мы так делали»
Маккартни с Джоном Ленноном стали одними из самых великих музыкантов мира, но, как признался Пол, собственные песни они начали писать только для того, чтобы другие группы не копировали их программу.
Сальвадор Дали утверждал:
«Тот, кто не хочет никого имитировать, ничего не создаст»
Во-первых, нужно решить, кого копировать. Во-вторых – что.
Кого копировать – с этим просто. Копируй своих героев – людей, которые тебе нравятся, которые тебя вдохновляют, на которых ты хочешь быть похож. Автор песен Ник Лоу однажды заметил:
«Вы начинаете с переписывания каталога своего героя»
Но при этом есть одно важное правило: ты должен «красть» не у одного из своих героев, а у всех сразу. По словам писателя Уилсона Мизнера, копируя одного автора, вы занимаетесь плагиатом, копируя многих – проводите исследование. Однажды я услышал фразу мультипликатора Гари Пэнтера:
«Если на вас оказал влияние кто-то один, все скажут, что вы последователь. Но попробуйте ограбить сотню людей, и вас назовут оригиналом!»
Что копировать – вопрос посложнее. Не кради стиль как таковой, позаимствуй лежащий в его основе образ мыслей. Нам не нужно выглядеть как наши герои – нам нужно видеть, как они.
Чем бы ты ни занимался, найди 3-5 героев этой ниши и скопируй лучшее, что у них есть. Их видение, образ мышления. Интерпретируй по-своему и получи оригинальный рецепт!
Метод отрицания