Провоцируя музу, или Как схватить вдохновение за хвост

Уолт, видимо, чувствовал, что его талант заключается в том, чтобы все многообразие ощущений переводить на язык кино. Он первый реализовал озвучку мультипликационного фильма, когда работал над своим любимым персонажем Микки Маусом в фильме «Пароходик Вилли».

«Я лишь надеюсь, что мы не теряем из виду одну вещь: все это было начато одной мышью»

Мне кажется, необходимо всегда помнить начало пути от мечты к успеху – именно здесь и кроется главный секрет.

«Я люблю Микки Мауса больше, чем всех женщин, которых когда-либо знал»

Да, безусловно, любить то, чем занимаешься – неотъемлемая составляющая успеха.

Чуть позже Уолт Дисней опять принял новаторское решение, когда снимал «Цветы и деревья» (1932), только на этот раз новшество касалось зрительного ряда: это первый фильм во всех жанрах киноискусства, сделанный в системе «Техниколор».

Двигаясь и далее по своему пути первооткрывателя, Дисней в 1940 году снял фильм под названием «Фантазия». Считается, что этот шедевр опередил свое время почти на полвека! По сути, Уолт Дисней воплотил в жизнь невозможное! Он использовал технологию, у которой вплоть до сегодняшнего дня не было аналогов, и добился такого ощущения у зрителя, когда можно было увидеть звук, услышать формы и силуэты, прочувствовать ритм и цвет, попробовать на вкус зримые образы!

После войны Уолт продолжил работу, заключавшуюся в том, чтобы в своем творчестве и посредством своих творений максимально использовать возможности всех пяти чувств и побуждать их к активности. Художник объединил свои творческие усилия с таким же гением своего времени Сальвадором Дали, работая над проектом Destino.

Эти два выдающихся человека были способны сделать то, о чем до них никто даже не мог подумать!

На протяжении всего творческого пути гения поджидали трудности и потери, но каждый раз к жизни его возвращала мечта, и он опять создавал свой идеальный сказочный мир. Уолт Дисней рисковал всем ради осуществления своих целей.

Очень часто для того, чтобы мечта всей жизни сбылась, риск просто необходим.

«Я не знаю, что такое депрессия, плохое настроение. Я – счастливый человек»

Да, только позитивный и счастливый человек мог добиться такого успеха.

Те, кто работал с Диснеем, испытывали благоговейный трепет перед необыкновенным многообразием его интеллекта. Эти люди рассказывали о том, что он способен был полностью хранить в памяти готовый фильм – каждое мгновение, каждую подробность, каждое ощущение, цвет и звук, образы и запахи.

Во многих изданиях говорится о советах, которые дает Уолт Дисней. Это замечательные наставления человека, который умел создать ярких героев и красивые истории.

6 секретов творческого успеха от гения

1. Мечтатель против Критика

«Если ты можешь мечтать, то можешь и воплотить свои мечты в жизнь»

В каждом творческом человеке сидит внутренний Фантазер, Реалист и Критик. Надо сделать так, чтобы они не мешали, а помогали друг другу. Дисней придумал «стратегию трех комнат».

• В одной – только мечтали. Стены ее были увешаны картинами, рисунками, цитатами, будоражащими воображение, там царили беспорядок и буйство красок. Никакой критики не допускалось – только грезы без границ, только идеи.

• Комната Реалиста – рабочие столы, оснащенные самой совершенной техникой. Здесь воплощалось задуманное.

• Когда же Диснею надо было бросить повторный взгляд, оценивающий содеянное, он шел в тесную каморку Критика.

2. Экспериментатор против Эксперта

«Выясните мнение специалистов-знатоков и поступайте наоборот»

Ни один из замыслов Диснея никогда не встречал у профессионалов похвалы. Все идеи казались сумасбродством. Ввести наряду с живыми актерами рисованных героев? Бред! А полуторачасовой мультфильм?! Кто его выдержит, когда можно лицезреть на экране натуральные прелести Джоан Кроуфорд!

Но Дисней делал иначе. Его первый полнометражный мультик «Белоснежка и семь гномов» стал самым кассовым фильмом всех времен. Потом Уолт Дисней снял без малого две дюжины полнометражек.

3. Авантюрист против Осторожного

«Это своего рода забава – делать невозможное»

Чем выше риск, тем быстрее идешь к цели, тем больше преимуществ перед другими. Первые 30 лет студия братьев Дисней ежегодно разорялась, поскольку Уолт постоянно ставил на карту все, что имел. Ради Диснейленда был заложен дом и потрачены все деньги. Художник перенес 8 нервных срывов и 19 жизненных кризисов. Но после каждой «болезни РУ» – разочарования и уныния – он возвращался к делу с еще более впечатляющими замыслами.

4. Добрый против Злого