Путеводитель: ГТГ Русское искусство второй половины XIX века

[* После отмены крепостного права царизм был вынужден провести и другие буржуазные реформы. В 1864 году были созданы земства. Они являлись органами местного управления и распоряжались чисто местными делами, касавшимися сельского населения (проведение дорог, устройство больниц, школ и т. п.). Уездные и губернские земские собрания состояли из выборных гласных. Их избирали землевладельцы и крестьяне, а также имущие горожане, т. е. буржуазия. Выборы гласных и земства проводились на основе земельного ценза (оцененного земельного имущества), который целиком отдавал земство в руки крупных землевладельцев.]

На картине изображено крыльцо небольшого дома уездного собрания и расположившиеся пообедать в тени около него крестьянские представители земства. В то же время в открытое окно видно, как лакей перетирает тарелки и откупоривает бутылки для обеда «господ» - земцев. Зорким глазом художника-реалиста Мясоедов выхватил из широкого потока жизни именно ту сцену, в которой необычайно выпукло выступила наружу «благодетельность» для народа «нового строя, вырастающего из крепостнического». В результате «великой» реформы 1861 года и других реформ 60-х годов крестьянство по-прежнему оставалось бесправным, а его участие в земствах оказалось пустой комедией.

Если в картине «Земство обедает» Мясоедов проявил себя как зоркий реалист, глубоко проникший в сущность жизненного явления, то в следующей картине «Чтение манифеста 19 февраля 1861 года» (1873) его реализм ограничен либеральными предрассудками.

Чтение манифеста происходит в деревенской риге. Читает молодой грамотей, окруженный мужиками. Известно, что опубликование манифеста вызвало огромное недовольство масс, вылившееся в ряде волнений. Мужики в картине Мясоедова, в противоречии с исторической правдой, слушают манифест с чувством глубокого удовлетворения. Историчеокое событие подкрашено здесь в либеральном духе. Не случайно эта картина Мясоедова, весьма слабая в художественном отношении, была сочувственно принята либеральной критикой.

САВИЦКИЙ К. А.

1844 - 1905

К числу крупнейших представителей передвижничества принадлежал Константин Аполлонович Савицкий. Будучи еще учеником Академии, Савицкий показал свое произведение на передвижной выставке. Это явилось поводом, по которому Академия отказала ему в праве на участие в конкурсе. Первая же картина, написанная Савицким после выхода из Академии - «Ремонтные работы на железной дороге» (1874), - показала в нем художника, живо интересующегося современной жизнью и умеющего схватить ее наиболее характерные явления. На картине Савицкого перед нами несомненно недавние крестьяне, уже оторванные от земли и «старинных форм труда» (Ленин). Изображенные в картине рабочие, подгоняемые подрядчиком, непрерывно катят свои тачки, не могут остановиться, вздохнуть, оглянуться на окружающее. Да и само окружающее - скудный пейзаж с немногими уцелевшими на пригорке березками - представляет собой мрачную картину. Человеческий труд на картине Савицкого лишен радости и показан как непосильное бремя.

В картине есть интересные образы. Таков образ подрядчика, предпринимателя нового типа, или образ тачечника с повязкой на голове, изображенного на переднем плане. Тачечник Савицкого по мощи и силе характера напоминает репинского Канина из «Бурлаков». Это тем более интересно, что, как известно, именно Савицкий вдохновил в свое время Репина на создание этой ставшей знаменитой картины.

В «Ремонтных работах» Савицкого проявилось возникшее в 70-е годы стремление к отражению народной жизни в широком плане. Особую важность приобретала задача изображения человеческой массы, народной толпы. Первая картина Савицкого, представляющая массовую сцену, в композиционном отношении еще неслаженна. Непонятно, например. куда и откуда перевозят рабочие землю в своих тачках. Известная беспомощность художника ощущается и в колорите. Стремясь к передаче впечатления рассеянного дневного света, он погасил краски, объединив их в однообразно сером тоне.

После создания своей первой большой картины Савицкий провел несколько лет за границей, где долго работал над картиной «Прогулка в Оверни», во многом обогатив в ней свой художественный язык.

Следующая значительная картина Савицкого - «Встреча иконы» (1878) - была создана им уже по возвращении на родину. Она характерна углубленным интересом к крестьянской психологии, что, как мы видели, составляло особенность всего искусства передвижничества.