Читаем Реаниматор культового кино полностью

Р.Н.: А кто из нас не был? От твистов и шейков я пришел к Бобу Дилану и психоделии. А потом – к арт-року типа King Crimson. А потом возникли Led Zeppelin! Все выходило с каждым разом на новый уровень и обогащало нас все больше и больше. Неимоверное количество звезд, которые исполняли не просто попсню. А создавали целые миры, стили и философию. Это очень здорово – идти от Pink Floyd к появлению панка. В тот период – середины 70-х – панк-рок вселил много надежды. Потому что многими из нас стали овладевать тревога из-за засилья диско, которое нам ужасно не нравилось. И когда возник панк, мы расслабились. Рок не умер! А ведь было ощущение, что он вот-вот погибнет. Конечно, номер один были Clash. Sex Pistols мне нравились сырой энергией и продолжением линии Игги Попа, и как реинкарнация Stooges. Но «Клэш» в музыкальном смысле мне были интересны, и эти политические обертоны тоже. Затем пошла новая волна. The Cure, B52, Talking Heads. Новые романтики Roxy Music и Брайан Ферри. Ты взрослеешь вместе с рок-н-роллом, все при тебе рождается и при тебе разветвляется, и ты любишь все это дерево, так как видел, когда оно только начинало расти.

Д.М.: А сам ты не пытался стать частью рок-культуры? Поигрывал на гитаре?

Р.Н.: Пытался, пытался. (Смеется.) У меня даже есть записи 1975 и 1976 года. Была группа «Бездельники». Панка еще не существовало. И когда он появился, мы подумали, что они у нас все утащили. Вот бобина, на которой все наши записи.

(Рашид берет в руки оформленную вручную бобину.) «Де Слаггердс». Писали на английском. Чтобы сильно не травмировать народ. (Смеется.) А вот здесь даже на обороте обложки написана наша история. Я тебе переведу. Там есть нецензурные выражения, учти! (Смеется.) «Один парень по имени Гарри встретил другого парня по имени Кит». Это я был Гарри, а мой приятель – Кит. «Они были бездельниками и сукиными сыновьями. Потому что они разговаривали следующим образом:

– Слушай, Кит. Я хочу трахнуть кого-нибудь. Ты знаешь кого-нибудь, кого можно было бы трахнуть?

На что тот отвечал:

– Я тоже хочу этого, Гарри, и у меня для этого есть чувиха.

И он привел эту девчонку домой к Гарри. Оказалось, что она хорошо играет на гитаре. И у нее был приятный голос. У Гарри не было приятного голоса, но у него был магнитофон «НОТА». И поэтому они втроем создали рок-группу. И назвали себя Бездельники и сукины дети».

На фотографии в оформлении я – Гарри, Кит – Кайрат, а это – та самая девочка, вот она здесь. Которая сначала с ним гуляла, а потом, когда я с ней познакомился, со мной стала гулять. Она живет сейчас в Москве.

Д.М.: И о чем же пели «Бездельники»?

Р.Н.: У меня была большая коллекция пластинок, и на многих печатались песни на английском. Мы брали эти стихи и использовали в самых безумных комбинациях на свою музыку. Прочту тебе названия: «Сукин сын бездельник», «Джингл Джангл», «Зеленый волк», «Давай проснемся утром», «Любимый и потерянный», «Мэджикал мистери тур», «Ревнивец», «Трудно», «Трудно быть стариком», «Я устал», «Я тебя люблю», «Какая-то песня», «Деньги», «Затмение». «Имэджин» даже есть, – берем стихи «Имэджин» и кладем на свою музыку. В те годы мы не верили, что на русском языке можно петь рок. И меня в этом разубедили только первые записи «Аквариума».

Д.М.: А как к тебе попал «Аквариум»?

Р.Н.: Так же, как и все остальное. Я коллекционировал винил, ходил на толкучку. Там и появлялись кассеты. Но когда там продавали «Машину времени» и «Самоцветы», мне было пофигу. Я был глубокий сноб и скептик. Я считал, повторю, что по-русски невозможно делать рок. А потом ко мне попали первые альбомы «Аквариума» – «Треугольник» и «Акустика» – Гребенщиков доказал мне, что это возможно, и я стал слушать и внимательно относиться ко всему, что приходило из Питера.

Д.М.: Бездельник – это призвание?

Р.Н.: Это образ жизни.

Д.М.: А почему ты потом решил стать архитектором?

Р.Н.: Архитектором я оказался, потому что у меня на лестничной клетке был сосед архитектор. Мне было интересно, чем он занимается. И когда пришла пора выбирать институт, а у меня вся семья – медики, – стали толкать в медицинский. А меня туда совсем не тянуло. Я понимал, что там нужно серьезно учиться, а потом людей лечить. А я совсем другой человек. Ну, ты представь меня, что я пойду и буду резать кого-то. Архитектура – это рисование, которое я любил, и полет фантазии.

Д.М.: У тебя пинк-флойдовский подход! Они же все тоже архитекторы.

Р.Н.: Да! Поэтому у меня особых сомнений и не было. Я решил для себя, что иду в архитектурный, и жестко заявил об этом родителям. Они одобрили, и я поступил.

Перейти на страницу:

Все книги серии Звезда лекций

Литература – реальность – литература
Литература – реальность – литература

В этой книге Д.С. Лихачев совершает «филологические прогулки» по известным произведениям литературы, останавливаясь на отдельных деталях, образах, мотивах. В чем сходство императора Николая I с гоголевским Маниловым? Почему Достоевский в романах и повестях всегда так точно указывал петербургские адреса своих героев и так четко определял «историю времени»? Как проявляются традиции древнерусской литературы в романе-эпопее Толстого «Война и мир»? Каковы переклички «Поэмы без героя» Ахматовой со строками Блока и Гоголя? В каком стихотворении Блок использовал принцип симметрии, чтобы усилить тему жизни и смерти? И подобных интригующих вопросов в книге рассматривается немало, оттого после ее прочтения так хочется лично продолжить исследования автора.

Дмитрий Сергеевич Лихачев

Языкознание, иностранные языки / Языкознание / Образование и наука
Тайная история комиксов. Герои. Авторы. Скандалы
Тайная история комиксов. Герои. Авторы. Скандалы

Эта книга не даст ответа на вопросы вроде «Сколько весит Зеленый Фонарь?», «Опасно ли целоваться с Суперменом?» и «Из чего сделана подкладка шлема Магнето?». Она не является ПОЛНОЙ И ОКОНЧАТЕЛЬНОЙ ИСТОРИЕЙ АМЕРИКАНСКИХ КОМИКСОВ, КОТОРУЮ МОЖНО ПРОЧИТАТЬ ВМЕСТО ВСЕХ ЭТИХ КОМИКСОВ И ПОРАЖАТЬ СВОИМИ ПОЗНАНИЯМИ ОКРУЖАЮЩИХ.В старых комиксах о Супермене читателям частенько показывали его Крепость Уединения, в которой хранилось множество курьезных вещей, которые непременно были снабжены табличкой с подписью, объяснявшей, что же это, собственно, за вещь. Книжка «Тайная история комиксов» – это сборник таких табличек. Ты волен их прочитать, а уж как пользоваться всеми эти диковинками и чудесами – решать тебе.

Алексей В. Волков , Алексей Владимирович Волков , Кирилл Сергеевич Кутузов

Развлечения / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука

Похожие книги

Итальянские маршруты Андрея Тарковского
Итальянские маршруты Андрея Тарковского

Андрей Тарковский (1932–1986) — безусловный претендент на звание величайшего режиссёра в истории кино, а уж крупнейшим русским мастером его считают безоговорочно. Настоящая книга представляет собой попытку систематического исследования творческой работы Тарковского в ситуации, когда он оказался оторванным от национальных корней. Иными словами, в эмиграции.В качестве нового места жительства режиссёр избрал напоённую искусством Италию, и в этом, как теперь кажется, нет ничего случайного. Данная книга совмещает в себе черты биографии и киноведческой литературы, туристического путеводителя и исторического исследования, а также публицистики, снабжённой культурологическими справками и изобилующей отсылками к воспоминаниям. В той или иной степени, на страницах издания рассматриваются все работы Тарковского, однако основное внимание уделено двум его последним картинам — «Ностальгии» и «Жертвоприношению».Электронная версия книги не включает иллюстрации (по желанию правообладателей).

Лев Александрович Наумов

Кино