Рембрандт Харменс ван Рейн

Возможность расплатиться хоть с частью долга появилась в 1655 г., когда Рембрандт наряду с другими художниками получил заказ на оформление вновь построенной ратуши в Амстердаме. Рембрандту поручалось написать картину на сюжет из римской истории «Встреча консула Фабия Максима с его отцом». Однако картина Рембрандта не была одобрена регентами. Вместо него на этот сюжет написал картину Ян Ливенс, завоевавший к этому времени популярность своими произведениями, которые отличались ложной патетикой и помпезностью.

Высоким идейным и художественным принципам Рембрандта изменили и некоторые из его учеников. Мастерскую художника покинули Г. Флинк, Н. Мас и некоторые другие.

В 1656 году по решению суда была объявлена опись имущества художника. 25 июля 1656 года составляется инвентарный список вещей, а 5 декабря в Заезжем дворе императорской короны начались торги. Они были прерваны через пятнадцать дней из-за крайне низких цен, предлагавшихся за сокровища рембрандтовских коллекций. Некоторые исследователи высказывают предположение, что цены занижались искусственно, чтобы полностью разорить художника и добиться в конечном счете его тюремного заключения как несостоятельного должника. Характерно, что в те дни, когда происходила распродажа имущества, на улице Йоденбреестраат антиквар Де Рениальме продавал купленные им произведения Рембрандта по исключительно высокой цене — до 1500 флоринов (в частности, за такую сумму была продана его картина «Иисус и блудница»).

Распродажа имущества Рембрандта состоялась в течение 1656—1658 годов. На первом аукционе продавали собрания его картин и изделий прикладного искусства. На втором — коллекции графики, в том числе рисунки и гравюры самого Рембрандта; на третьем аукционе — дом и мебель. Остатки имущества продавались в 1658 году. Некоторые исследователи считают, что стоимость имущества художника в несколько раз превосходила размеры его долгов. Коллекция Рембрандта была оценена по одним данным в 17 тысяч гульденов, а по другим — еще дороже. На аукционе она была продана всего за 5 тысяч. Дом, находившийся неподалеку от центра города, был оценен в два раза дешевле его первоначальной стоимости.

В результате распродажи имущества часть кредиторов получила причитающиеся им деньги. Опекунский совет вынес решение, согласно которому 7 тысяч флоринов было включено в состав наследства Титуса, завещанного его матерью.

Но не все кредиторы были удовлетворены, и суд обязал Рембрандта создаваемые впредь картины передавать для продажи с целью погашения долгов. Суд лишил Рембрандта права иметь имущество, кроме носильных вещей и принадлежностей для рисования. Практически он был обречен на нищенское существование в течение всей своей дальнейшей жизни.

По существу, над художником была произведена такая же расправа, как над жившим в том же Амстердаме выдающимся голландским философом-материалистом Бенедиктом Спинозой (1632—1677 гг.). В тот же день, — 25 июля 1656 года, когда началась опись имущества Рембрандта, Спиноза был отлучен от церкви, подвергнут проклятию и изгнан из общины.

Давид перед Саулом. 1657 г.

Автопортрет. 1657 г.

Маловероятно, что Рембрандт был знаком с философскими трудами Спинозы: при жизни художника в 1663 году вышло в свет всего одно произведение великого философа — «Принципы философии Декарта» (с приложением «Метафизических мыслей»). Трудно предположить, что такой специальный труд привлек внимание художника. Но в своих творческих позициях Рембрандт имел немало общего со Спинозой. Спиноза, в частности, критиковал библейский канон Ветхого завета, развил учение о вечной и бесконечной природе, которая действует согласно собственным, ни от кого не зависящим законам. Взгляды Спинозы, а также других передовых философов того времени могли быть известны Рембрандту через осужденных церковью ученых, проповедников, в связи с которыми художник неоднократно обвинялся.

Удары, нанесенные врагами, Рембрандт переживал тяжело, но стойко и мужественно. В 1657 году — первом году распродажи имущества — он создал автопортрет, по которому можно судить о том, насколько трудно ему дались эти события (Лондон, Собрание Эллесмир). Чуть отечное лицо, на лбу морщины, седина на висках. Но взгляд остается ясным и твердым, он свидетельствует о том, что художник по-прежнему верен себе, своим жизненным принципам.

А в 1658 году, когда остатки имущества продавались с молотка, он пишет еще один автопортрет — и эта работа поражает своей величавостью и торжественностью (Нью-Йорк, Собрание Фрик). Художник изобразил себя восседающим в массивном кресле. Простая домашняя одежда, залитая золотистым светом, выглядит как богатый и пышный королевский наряд. В левой руке он держит палку, как король держал бы жезл. Твердый взгляд, крепко сжатые губы свидетельствуют о непреклонной воле мастера. В этом автопортрете нет ни тени смятения или надломленности...