Режиссерская энциклопедия. Кино США

Самым скадальным фильмом в карьере Стоуна стали "Прирожденные убийцы" (1994) с их феерией немотивированного насилия, показавшегося чрезмерным цензуре многих европейских стран. Верный себе Стоун и здесь указывает на пороки американского общества, и не столько на преступность молодых, сколько на телевидение, делающее из этого аморальное шоу. Для истории влюбленной пары "диких сердцем" Микки и Мэллори, убивающих всех подряд с безумным азартом, режиссер подбирает современный эклектичный стиль, где и поэтика видеоклипа, и цветовые эффекты, и компьютерная графика, и мультипликация, и резкие монтажные стыки, и любимые молодежью музыкальные "хиты". Педалируя шаржированность, гротескность изображаемого, режиссер, обычно исповедующий реализм, тем самым убеждает зрителя не принимать слишком всерьез сцены насилия. Однако то, что получалось за счет своеобразного юмора у К. Тарантино, написавшего первый вариант сценария этого фильма, затем проданного Стоуну, который его переработал, не получилось у автора "Взвода", намеревавшегося сделать из "Прирожденных убийц" сатиру "в духе Вольтера и Свифта". Конец 90-х гг. ознаменовался поворотом режиссера к жанровому кино — триллеру "Разворот".

О, Стоун женат на корейской манекенщице Чон Сон-Чон, от этого брака у него дочь, от предыдущего — двое сыновей.

Т. Ветрова

Фильмография:"Захват" (Seizure), 1974; "Рука" (The Hand), 1981; "Сальвадор" (Salvador), 1985; "Взвод" (Platoon), 1966; "Уолл-Стрит" (Wall Street), 1987; "Радиобеседы" (Talk Radio). "Рожденный 4 июля" (Bom on the Fourth of July), 1988; "Группа "Дорз" (The Doors), 1990; "Дж. Ф. К." (J.F.K.), "Небо и земля" (Heaven and Earth), 1993; "Прирожденные убийцы" (Natural Born Killers), 1994; "Никсон" (Nixon), 1995; "Разворот" (U-turn), 1997; "В любое воскресенье" (Any Given Sunday), 1999.

Сочинения:Stone О. A Child's Night Dream. 1997

Библиография:Максимов А Оливер Стоун //Матадор. 1995. N 1: Цыркун Н. Кавалер "Бронзовой звезды" //Сеанс. 1995. N 11; Горелов Д. Этот Стоун у них песней зовется: млодоклоссик американского кино как треснутое зеркало глОвной нации //Итоги. 1997. N 26; Хоуард С. Оливер Стоун: временое перемирие с Голливудом // Экран и сцена. 1997. N 44; Riordon J. Stone: The Controverses, Excesses and Exploits of a Radical Filmmaker. N.Y. 1996; Biskind P. Rolling with Stone //Premiere (UK). March. 1996; Kagan N. The Cinema of Oliver Stone. Oxford. 1995.

КВЕНТИН ТАРАНТИНО

(Tarantino, Quentin). Режиссер, сценарист, актер, продюсер. Родился 27 марта 1963 г. в Ноксвилле (штат Теннесси). Выходец из бедной семьи американского Юга, Тарантино с детства страстно любил кино. После окончания школы он работал в пункте видеопроката, который и послужил ему школой для изучения творчества самых разных ржиссеров. В отличие от "архивных крыс" предыдущего поколения типа Богдановича, проведших свои годы учения в фильмотеках, Тарантино воспринял кино с телевизионного экрана. Это и определило его преимущественный интерес к сюжету и событийным элементам жанра, в то время как эстеты большого экрана были прежде всего заворожены монтажом, атмосферой кадра и деталями, из которых кадр складывается.

Тарантино начал с писания сценариев, затем в 1992 г. выпустил на экран собственный фильм "Бешеные псы", в котором переизбыток на реально-собьтшном уровне крови, жестокости, убийств и ненормативной лексики "снимается" и переводится в пародийный план постоянными ассоциативными отсылками к традиции американского гангстерского фильма от "Асфальтовых джунглей" Хьюстона до фильмов Скорсезе, Картина привлекла внимание публики необычным сочетанием страшного и приземленного, когда с одной стороны жестокость перехлестывает болевой порог восприятия, а с другой — все, что ею не является, подано сниженно-повседневно и вызывает своей доходящей до абсурда банальностью либо смех, либо ощущение особой зловещести.

Второй фильм, "Бульварное чтиво", увенчанный "Золотой пальмовой ветвью" Каннского фестиваля в 1994 г., был выполнен в схожем ключе, однако степень его "реализма" по сравнению с предыдущим сведена до минимума. О стилизованности и пародийности картины говорит хотя бы название, подразумевающее, что речь в ней идет о мире, некогда рожденном к жизни массовыми журнальчиками, печатавшимися на ноздреватой, низкого качества бумаге, произведенной из превращенной в пульпу макулатуры (Pulp Fiction).

Первое, что привлекает внимание зрителя, — это композиция фильма.