Читаем Режиссерская энциклопедия. Кино США полностью

К спецэффектам Земекис относится как восторженный ребенок, но они для него — не самоцель, а лишь средство воплотить на экране сценарий и режиссерский замысел. При том, что фильмы Земекиса неоднократно удостаивались призов за спецэффекты, он особенно гордится теми трюками, которые невозможно заметить простым глазом. Например, увеличение числа вертолетов в сценах войны во Вьетнаме в фильме "Форест Гамп", летящее перо, которое плавно опускается у ног Гампа, стремительно летающий пинг-понговый мячик — все это результаты компьютерной обработки.

"Форрест Гамп" — это взгляд на современную Америку глазами человека, лишенного цинизма, человека, воспринимающего вещи такими, как они есть. Умственно отсталый, но честный и благородный Гамп — воплощение истории традиционной Америки (учится в колледже, воюет во Вьетнаме, где получает ранение, выступает на антивоенном митинге, становится миллионером). Его возлюбленная Дженни — олицетворение контркультуры. Она пытается петь на сцене, увлекается психоделизмом, исповедует свободный секс, пробует наркотики и в конце концов погибает от СПИДа. Гамп и Дженни вдвоем охватывают все вехи американской истории 50-80-ых годов. Гампа постоянно окружают знаменитости — рукопожатия с Джоном Кеннеди, Линдоном Джонсоном, Ричардом Никсоном, беседы с Джоном Ленноном, Элвисом Пресли, губернатором Джорджем Уоллесом. На каждую такую сцену, длящуюся на экране несколько секунд и требовавшую совмещения отснятых кадров с реальной хроникой, уходило по восемь-девять месяцев работы. Этот одновременно смешной и грустный, правдивый и ироничный фильм удостоен шести "Оскаров", включая приз за режиссуру, лучший фильм и лучшее исполнение мужской роли (Т. Хэнке).

Прошло три года, прежде чем Земекис поставил "Контакт", повествующий о первом соприкосновении землян с инопланетным разумом. Это шаг в сторону по сравнению с предыдущими фильмами-комедиями, его отличает большая рассудочность, психологизм. Но и здесь присутствуют безукоризненные спецэффекты и "фирменные" "документальные" кадры Земекиса. На сей раз на киноэкран попал Билл Клинтон. Режиссеру повезло: президент как раз неоднократно выступал в связи с посадкой зонда на Марс, так что говорил почти прямо по сценарию. Достаточно было изменить фон и выдернуть его слова из контекста. Режиссер весьма оригинально подошел к вопросу изображения инопланетян, решив вообще не показывать их, а заставить чуждый нам разум предстать перед героиней в облике ее умершего отца.

При всем их разнообразии, в фильмах Земекиса можно заметить несколько общих отличительных особенностей, главная из которых — свойственный режиссеру глубокий гуманизм. С точки зрения тематики — это интерес к путешествиям во времени и преодолению его законов (трилогия "Назад в будущее", "Смерть ей к лицу", "Контакт"), исследование американской психологии ("ФоррестГамп", "Роман с камнем"). С точки зрения формы — это мастерское использование новейших достижений техники, выбор хорошего сценария и первоклассных актеров (Д. Де Вито, Т. Хэнке, М. Стрип, Б. Уиллис, Дж. Фостер), переосмысление жанров, которые почти не встречаются у него в "чистом" виде.

Земекис не любит компромиссов и сам диктует студиям условия, пользуясь таким весомым доводом, как тот, что почти все его фильмы, начиная с "Романа с камнем", занимают первые места по кассовым сборам.

Земекис женат на актрисе Мэри Эллен Трэйнор.

М. Теракопян

Фильмография: "Лифт" (The Lift), 1972; "Поле чести" (Field of Honor), 1973; "Хочу держать тебя за руку" (I Wanna Hold Your Hand), 1978; "Подержанные автомобили" (Used Cars), 1980; "Ромон с камнем" (Romancing the Stone) 1984; "Назад в будущее" (Back to the Future) 1985; "Кто подставил кролика Роджера" (Who Framed Roger Rabbit?), 1988; "Назад в будущее 2" (Back to the Future 2), т/ф "Байки из склепа" (Tales from the Crypt), 1989; "Назад в будущее 3" (Back to the Future 3), 1990; "Смерть ей к лицу" (Death Becomes Her), 1992; т/ф "Джонни Бэго" (Johnny Bago), 1993; "Форрест Гамп" (Forrest Gump), 1994; "Контакт" (Contact), 1997; т/ф "20 век. В погоню за счастьем" (20-th Century. The Pursuit of Happiness), 1999.

Библиография: Караваев Д Роберт Земекис //Если. 1996; Эшлай В. Близкие контакты следующего вида //Искусство кино. 1998. Январь.; Strick Ph. Contact //Sight and Sound. 1997. October; Clarke J. Framing Roger //Films and Filming. 1989. January; Carpenter T. Hope I Die before I Get Old //Premiere (USA). 1992. September.

РЕКС ИНГРЕМ

(Ingram, Rex). Режиссер, сценарист, продюсер, актер, дизайнер, скульптор. Настоящие имя и фамилия: Реджинальд Ингрем Монтгомери Хичкок, Родился 15 января 1892 г. в Дублине (Ирландия), умер 21 июня 1950 г, в Лос-Анджелесе. Изучал право в дублинском Тринити-коледже.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Юрий Олеша и Всеволод Мейерхольд в работе над спектаклем «Список благодеяний»
Юрий Олеша и Всеволод Мейерхольд в работе над спектаклем «Список благодеяний»

Работа над пьесой и спектаклем «Список благодеяний» Ю. Олеши и Вс. Мейерхольда пришлась на годы «великого перелома» (1929–1931). В книге рассказана история замысла Олеши и многочисленные цензурные приключения вещи, в результате которых смысл пьесы существенно изменился. Важнейшую часть книги составляют обнаруженные в архиве Олеши черновые варианты и ранняя редакция «Списка» (первоначально «Исповедь»), а также уникальные материалы архива Мейерхольда, дающие возможность оценить новаторство его режиссерской технологии. Публикуются также стенограммы общественных диспутов вокруг «Списка благодеяний», накал которых сравним со спорами в связи с «Днями Турбиных» М. А. Булгакова во МХАТе. Совместная работа двух замечательных художников позволяет автору коснуться ряда центральных мировоззренческих вопросов российской интеллигенции на рубеже эпох.

Виолетта Владимировна Гудкова

Драматургия / Критика / Научная литература / Стихи и поэзия / Документальное
Разговоры об искусстве. (Не отнять)
Разговоры об искусстве. (Не отнять)

Александр Боровский – известный искусствовед, заведующий Отделом новейших течений Русского музея. А также – автор детских сказок. В книге «Не отнять» он выступает как мемуарист, бытописатель, насмешник. Книга написана в старинном, но всегда актуальном жанре «table-talk». Она включает житейские наблюдения и «суждения опыта», картинки нравов и «дней минувших анекдоты», семейные воспоминания и, как писал критик, «по-довлатовски смешные и трогательные» новеллы из жизни автора и его друзей. Естественно, большая часть книги посвящена портретам художников и оценкам явлений искусства. Разумеется, в снижающей, частной, непретенциозной интонации «разговоров запросто». Что-то списано с натуры, что-то расцвечено авторским воображением – недаром М. Пиотровский говорит о том, что «художники и искусство выходят у Боровского много интереснее, чем есть на самом деле». Одну из своих предыдущих книг, посвященную истории искусства прошлого века, автор назвал «незанудливым курсом». «Не отнять» – неожиданное, острое незанудливое свидетельство повседневной и интеллектуальной жизни целого поколения.

Александр Давидович Боровский

Критика / Прочее / Культура и искусство