Во введении к первой статье Грабар ведет речь о малоизвестных миниатюрах греческих рукописаний начала нашей эры. Миниатюры этого типа резко отличаются от огромного большинства византийских миниатюр и носят отпечаток Ближнего Востока – Сирии, Месопотамии, Малой Азии и Персии.
В этой статье Грабар напечатал ряд миниатюр из Ватиканского Четвероевангелия 949 года.
Во второй статье Грабар рассматривает миниатюры в сборнике проповедей Иоанна Златоуста (тоже X века). В своей статье о фресках лестниц Киевского Софийского собора и имперской византийской иконографии (по-французски, Кондаковский институт, VII. Прага, 1935) Грабар идет по стопам Кондакова.
Он считает необходимым изучение этих фресок на фоне именно византийского имперского искусства. Изображения торжественных игр и празднований в присутствии императора в Константинопольском ипподроме входили в программу имперского цикла торжеств.
Фрески Киевского собора могут быть рассматриваемы как выражения благоволения византийских императоров киевскому князю, которого они считали своим вассалом.
В 1936 году появился один из основных трудов Грабара L’Empereur dans l’Art Byzantin («Император в византийском искусстве») (Париж, 1936). Книга разделена на три части: 1) Обзор важнейших памятников искусства и их тем; 2) Обзор развития византийского императорского искусства начиная с IV века; 3) Взаимоотношения имперского и христианского искусства. В книге много иллюстраций.
В предисловии Грабар говорит, что византийское искусство было пропитано влиянием церкви, но что наряду с этим в византийской цивилизации играла существенную роль идея монархии, основанной на божественном праве. Император был представителем Бога на земле.
Хотя Грабар в этой своей книге рассматривает иконографию целого ряда византийских императоров, он утверждает, что не в этом было главное его задание.
Для него не существенны физические черты императоров (хотя он их описывает). Для него основное – Император (с большой буквы) и символика его власти. В этом было его главное задание, и это задание он блестяще выполнил.
В. В. Стасов (1824–1906)
Владимир Васильевич Стасов родился в Петербурге. Отец его был талантливым архитектором (умер в 1848 году). Мать его, Мария Абрамовна Сучкова, умерла в 1831 году от свирепствовавшей тогда холеры.
Весною 1836 года отец отдал Владимира в только что открытое Училище правоведения, о котором у него сохранились лучшие воспоминания. Окончил его в 1843 году. По окончании Училища правоведения Стасов поступил на государственную службу в Сенат, потом в Министерство юстиции. В 1851 году он вышел в отставку и уехал за границу.
Случилось так, что в это время приехал в Петербург Анатолий Николаевич Демидов, сын бывшего русского посла во Флоренции. Унаследовав от отца громадное состояние и любовь к искусству и коллекционерству, Анатолий Николаевич приобрел себе близ Флоренции великолепное имение и дворец Сан-Донато вместе с княжеским титулом. После этого он стал именоваться князем Сан-Донато, но только за границей – в России этот титул его не был признан. Приехал он этот раз в Петербург подыскать себе русского личного секретаря, который бы знал языки и был сведущ в искусстве. Ему указали на Стасова. Демидов сделал Стасову как бы экзамен и предложил поехать с ним на несколько лет в Сан-Донато.
Стасов с радостью согласился. Почти все время Стасов жил во дворце Демидова, но часто предпринимал поездки по всей Италии. Везде он изучал произведения искусства, памятники старины, осматривал музеи и библиотеки.
В мае 1854 года Стасов вернулся в Россию. Одно время он состоял при бароне (с 1872-го – графе) М. А. Корфе, директоре Публичной библиотеки.
Осенью 1872 года Стасов был назначен библиотекарем художественного отдела, и с этого времени Публичная библиотека сделалась средоточием его жизни и научно-литературного творчества. В последние годы жизни Стасова его богатырское здоровье надорвалось. Смерть пришла как избавление.
Научно-литературные труды Стасова
Творчество Стасова было разносторонне и многообразно. Очень большое место в его жизни занимала музыка. Стасов был вдохновителем нового течения в русской музыке – так называемой «Могучей кучки» (Балакирев, Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков, Кюи). Этой стороны его деятельности я касаться не буду.
Научное творчество Стасова охватывало целый ряд областей – археологию, историю искусства, этнографию, народную словесность, русскую живопись, скульптуру и архитектуру.
Ко всему этому Стасов относился со страстью, вживался во все, над чем он работал.
Основной его подход ко всем его трудам, можно сказать, его научное мировоззрение состояло в том, что нельзя искать в Западной Европе ответа на все вопросы истории культуры, а надо смотреть на Восток. Большим удовлетворением было для Стасова, что его точку зрения принял Н. П. Кондаков в письме от 30 марта 1887 года.