Русские музы. Истории любви великих художников и их русских муз

На момент встречи с художником Гала была сексуально раскрепощена. Ее одержимость молодыми любовниками в конце жизни приводила к большим тратам. Она маниакально боялась лишиться богатства и постареть. Вероятно, этот страх сопровождал Галу со времен раннего бедного детства. И этот страх не ушел до самого конца жизни – после смерти под матрасом более чем состоятельной старушки нашли банковские чеки и доллары.

Несмотря на разницу темпераментов, с годами любовь этой пары только росла.

В 1969 году Дали подарил своей музе средневековый замок, который отреставрировал и расписал внутри. Посещать этот замок он мог только после получения разрешения. Обожающий мазохизм Дали трепетал.

Всего через 13 лет после переезда в замок Гала заболела гриппом и умерла в испанской больнице. По все еще действующим в то время средневековым законам Испании, тело умершего нельзя было перевозить на далекие расстояния во избежание распространения чумы. Для Дали все законы были условностью. Он взял шелковое алое платье, большие солнцезащитные очки и, переодев умершую жену, посадил на заднее сиденье машины и заботливо пристегнул. Так он перевез ее в последнее пристанище – склеп в ее замке. Забальзамированное тело похоронили в гробу со стеклянной крышкой.

Без своей музы Дали не мог существовать, он быстро потерял силы и рассудок. Вел себя агрессивно с медицинским персоналом. Кидался в них всем, что попадалось под руку. Мало писал. Пережив жену на семь лет, Дали скончался.

Сальвадор Дали, «Галатея со сферами», 1952

Сальвадор Дали, «Галатея со сферами», 1952

Сальвадор Дали создал бесчисленное множество портретов своей возлюбленной. Все они восхваляют Галу, как, например, «Галатея со сферами».

На картине изображен морской пейзаж в ясную погоду и ряд сфер, создающий портрет главной музы художника. Эдакий парад планет существует только для того, чтобы явить нам Галу.

Сферы также создают перспективу, что придает картине не только глубину, но и ощущение бесконечности. Гала больше не реальная женщина, а неосязаемое божество, которое не знает смерти, присущей простым смертным.

Ольга Хохлова и Пабло Пикассо

Жизнь с гением часто романтизируют – можно греться в лучах его славы, войти в историю как подруга уникального человека, быть немного особенной, а главное, с любовью служить своему гению. Только каковы цена и риски такого союза?

Ольга Хохлова родилась в семье полковника Русской императорской армии, мечтала стать балериной и брала частные уроки танцев, но на профессиональную сцену на родине не выходила. Счастливым билетом к мечте стало для нее приглашение в балетную труппу Сергея Дягилева. Конечно, не в роли солистки, а всего лишь в кордебалете. Но зато это был балет самого Дягилева! Кто это такой и почему это так важно, стоит рассказать подробнее.

Сергей Дягилев не был композитором, хореографом или художником. Сегодня мы бы назвали его продюсером. Он умел мастерски придумывать общую идею спектакля, находить талантливых исполнителей: композиторов, артистов и художников. Дягилев смело вмешивался в творческий процесс, направлял и контролировал репетиции, любил смелые эксперименты. Уже в 27 лет он получил место чиновника по особым поручениям в Императорских театрах. Знаменитая балерина Матильда Кшесинская писала в мемуарах, что Дягилев часто присутствовал на репетициях и танцоры побаивались его критики.