Русский Голливуд. Выходцы из российского пространства и их потомки на «фабрике грез»

В 1943 году художник был удостоен «Оскара» за цветной фильм «Призрак оперы». Это была картина, снятая Артуром Любиным (продюсером выступал все тот же Уолтер Вагнер) по мотивам романа французского писателя-детективщика Гастона Леру. Трудности работы художника, являвшиеся для него серьезным вызовом, состояли в том, что это было произведение, сочетавшее черты фильма ужасов, мюзикла и мелодрамы. Действие развивалось в зрительном зале, на сцене, в подвалах и на чердаке оперного театра, причем часть актеров выступала в масках.

Как свидетельствовало награждение — оно совпадало с мнением большинства критиков и основной части зрителей, — успеху фильма в значительной степени содействовал драматизм художественного оформления, создававшего все более нараставшее напряжение. Александр Голицын сыграл большую роль и в создании образа главного героя — тайно влюбленного в примадонну театра немолодого скрипача, который совершает убийство музыкального издателя. Согласно сюжету скрипач, подозревая издателя в краже некоего сочинения, расправляется с ним в припадке гнева. Возлюбленная издателя обливает скрипача химическим раствором, и его лицо навсегда остается обезображенным. Художник немало потрудился, создавая новый внешний облик героя фильма. Сохранились сотни эскизов отдельных фрагментов картины, над которыми работал художник.

«Оскар» закрепил положение Александра Голицына в американском кинематографе.

Через годы, в 1960 году, за ним последовал второй «Оскар». На этот раз награда была присуждена за новый цветной фильм Стэнли Кубрика «Спартак». Об этом фильме уже шла речь как об одном из классических произведений американского кино. Александр Голицын внес большой вклад в воссоздание приближенной к действительности обстановки в Древнеримском государстве, в отрядах рабов-повстанцев, во всей атмосфере того времени. Он тщательно изучал литературу и сохранившиеся музейные памятники. Историки-античники с оттенком некоторого удивления отмечали реалистичность созданных им декораций, облика самого Спартака и других действующих лиц, включая лидеров Древнего Рима. Вновь и вновь об этом свидетельствовали эскизы неутомимого Голицына, на основании которых в дальнейшем создавалось все художественное оформление «Спартака». Немало в них было и творческой выдумки, так как сведений о самом Спартаке и его окружении в распоряжении создателей фильма было крайне мало.

Еще одну премию Академии кино Александр Голицын получил через два года за произведение совершенно иного рода — фильм «Убить пересмешника», созданный Робертом Маллиганом на «Юниверсал пикчерз».

Это была экранизация романа-бестселлера писательницы Нелл Харпер Ли, получившей за него Пулитцеровскую премию. Роман, а за ним и фильм стали, по оценке американской историографии, важными вехами в борьбе за полное равноправие чернокожего населения США.

Фильм был номинирован на восемь «Оскаров», три из которых оказались победоносными. Александр Голицын был награжден за лучшие декорации к фильму, но по существу дела награда была ему присуждена и за костюмы, и за внешний вид героев, за весь облик южного американского города, в котором, несмотря на давнюю отмену рабства, по-прежнему доминируют расовые предрассудки, но в то же время постепенно формируются тенденции сострадания, справедливости, равенства в правах людей различных рас.

О чувстве ответственности и уважительности художника к жизненным реалиям свидетельствует, например, тот факт, что здание суда, фигурирующее в фильме, явилось точной копией соответствующего здания в городе Монровилле, штат Алабама, — родном городе писательницы Харпер Ли. Перед съемками Александр Голицын специально направил туда группу фотографов, которые сделали много снимков, и на их основе были созданы эскизы, а затем построены декорации.

Сама Харпер Ли несколько раз посетила съемки фильма. Она рассказывала, что декорации, включая городские улицы, дома и тем более здание суда, настолько соответствовали ее воспоминаниям и замыслу, что вызвали у нее слезы.

По версии Американского института кинематографии, «Убить пересмешника» относится к ста лучшим кинокартинам за всю историю мирового кино. Бесспорно, немалая роль в этом принадлежит главному художнику.

Александр Голицын продолжал работать в киноиндустрии до глубокой старости. Он был единственным художником, который, кроме трех полученных им «Оскаров», номинировался еще на десять высших кинонаград. Последний раз он был выдвинут на эту премию в 1974 году за фильм «Землетрясение». Награду фильм получил за лучшие визуальные эффекты, но созданы они были не самим Голицыным, а его помощниками Фрэнком Бренделом, Гленом Робинсоном и Альбертом Уитлоком.