СБОРНИК ИНТЕРВЬЮ ФРЭНКА ЗАППЫ ДЛЯ ЮНЫХ ФАНАТИКОВ

Если на концерт приходит 2000 человек, это большой сбор. Мне кажется, что в современной музыке - пусть даже в Европе её поддерживают больше, чем у нас - если на концерт приходит больше 500 человек, это особое происшествие, потому что для того, чтобы приманить концертный доллар, существует слишком много других вещей. Но бюджет Франкфуртского Фестиваля в этом году - т.е. общий «зонтик», под которым происходит это событие -кажется, составляет 6,7 миллионов долларов в месяц. За эти деньги нужно организовать все эти концерты - Кейдж, Штокхаузен, мой материал, и, кажется, Кнайфель. Каждому композитору отводится неделя; фестиваль совпадает с 80-м днём рождения Кейджа.

В Америке нет города, который бы раздобыл шесть миллионов на нечто подобное.

Да, и нужно ещё понимать, что в этот же самый период во многих других немецких городах проходят свои долбаные фестивали, с примерно равными бюджетами. Кажется, в Кёльне есть что-то не меньшего размера и столь же хорошо подготовленное. Одновременно что-то в Берлине. Кстати, в то же самое время один берлинский оркестр тоже будет играть мою музыку. В эту же неделю во Франкфурте после концертов нашего Ансамбля Junge Deutsche Philharmonie будет играть "Bogus Pomp".

Эта концертная серия будет для Вас приятной честью. Вы ждёте или боитесь этого?

И жду, и боюсь, потому что это, наверное, самый сложный концертный проект, в котором мне приходилось участвовать. Его обеспечение поразительно. И есть кое-какая бюджетная скованность. То есть, если бы это был рок-н-ролл - просто выйти и сыграть весь этот материал - то понятно, можно было бы продать много билетов, заработать много денег, а если потом взять их и вернуть в производство, то можно сделать много чего ещё. Но если говорить о зале на 2500 мест и такой музыке, как эта, то экономическая структура совсем другая.

А Вам приходится за это платить?

Нет. Фактически, дамы и господа, это первый раз в истории, что заплатили МНЕ. И заплатили достаточно для того, чтобы я смог почти год проработать над всем этим. Но это только то, что касается нот на бумаге, которые я представил ансамблю. Проблемы начинаются тогда, когда начинаешь соображать, как заставить всё это звучать как положено в такой обстановке - а потом всё разобрать и переместить ансамбль в два других места. Андреас Мёлих-Зебхаузер, дирижёр Ансамбля, ездил по Европе, пытаясь найти дополнительное финансирование. И если ему это не удастся, нам нужно будет составлять какой-нибудь План Б. [Ред.: Согласно нашим источникам в Barking Pumpkin, благодаря Альте Опер, Культурной Программе Siemens и другим источникам финансирования, в действие был введён План А.]

Какое влияние на Вашу работу как артиста, оказывают повседневные события - маленькие и большие?

В смысле новостей или в смысле домашних событий?

Рождение детей, новости - что угодно.

Ну, влияет и то, и другое. Если я вижу что-то, что выводит меня из себя, я никак не могу от этого отделаться. Я либо вообще перестаю работать, либо в слепом гневе несусь к Синклавиру. Некоторые вещи настолько подавляют, что я вообще не могу работать. Тогда я иду спать. Мне приходится отсыпаться, потому что впечатление бывает такое, что на тебя свалилась гора плохой энергии.

Некоторые артисты утверждают, что нужно отделять себя от таких вещей - как будто они могут отделить себя от своей работы.

Кто эти артисты? Какой, однако, важный вопрос перед покупкой их альбома!

Какой социологический «эффект лемминга» видится Вам в возвышении гитарного супергероя?

Я не могу сказать об этом особой речи, но по моим наблюдениям, современное понимание гитарной игры имеет больше отношения к спорту, чем к музыке. Это ситуация типа олимпийских состязаний. Задачи лежат в областях скорости, избыточного применения энергии, хореографии и внешней подготовки.