Читаем Сергей Бондарчук. Лента жизни полностью

Татьяна Васильевна вымазывала себе и дочери сажей лицо, чтоб не увидели фашисты красивых лиц и не угнали в Германию. За время полугодовой оккупации Ейска фашисты убили, замучили в застенках, отравили газом около 600 человек. 30 января 1943 года 58-я армия Северо-Кавказского фронта, прорвав оборону и разгромив части германской группы армий «А», освободила Тихорецк и продолжила наступление в сторону Ейского полуострова. Фашисты, боясь оказаться в котле, в спешном порядке выводили свои войска в сторону Ростова. 4 февраля 1943 года они покинули и Ейск. 5 февраля передовой отряд 58-й армии в 16 часов 30 минут вошёл в Ейск. В составе отряда находился заместитель начальника штаба армии – Фёдор Фёдорович Кутьин. Подполковник Фёдор Кутьин был родом из Ейска. Он стремился как можно быстрее попасть в город, чтобы узнать о судьбе своих родных и близких. А сделать это можно было, идя в первых рядах наступающих частей. И он вошёл в состав передового отряда. Фёдор Кутьин был награждён орденом Красной Звезды. С 1943 года ейчане стали восстанавливать разрушенное хозяйство. Уже в 1943 году была восстановлена работа многих заводов. Восстанавливались портовые сооружения. Словом, город стал жить мирной жизнью, оказывая всемерную помощь фронту.

После войны Сергей Бондарчук вернулся домой в Ейск. Увиделся с мамой и сестрой и отправился в Ростов-на-Дону к Евгении Белоусовой, но при этом ещё оставался военнообязанным. Так и не оформив в загсе свои отношения, молодые поселились в квартире Белоусовых в центре Ростова. Отец Жени, конечно, был против того, чтобы молодые жили вместе без штампа в паспорте. Но Сергей с этим не спешил, тем более что не очень хотел оставаться в Ростове. Он мечтал о сцене. Он хотел играть. Но где? Сергею было страшно смотреть на то, что осталось от любимого театра имени Горького, где прошла его прерванная войной юность. Отступая из донской столицы в 1943 году, фашисты взорвали здание театра изнутри. Его уникальный интерьер был утрачен. После окончания войны Сергей Бондарчук был прикомандирован к частям Московского гарнизона. Попрощавшись с Женей, Сергей в шинели и с вещмешком отправился в Москву.

Мастерская Сергея Герасимова

К нам шёл на курс талантливый человек.

Тамара Макарова

В Москве Сергей познакомился со студентом ВГИКа, мастерской Сергея Герасимова, Андреем Пунтусом. Андрей был младше его на один год. Во время Великой Отечественной войны служил в зенитных частях, защищал небо Москвы. Он-то и провёл на одну из репетиций Сергея Бондарчука.

Вот как вспоминала об этом моя мама Инна Макарова: «Позавчера, 14 ноября 1945 года, был мой показ Настасьи Филипповны в “Идиоте”. Целых четыре часа сам Сергей Аполлинариевич работал. Когда я готовилась к репетиции “Идиота”, которую должен был проводить Сергей Аполлинариевич, дверь нашей аудитории открылась и вошёл человек в военной гимнастёрке, очень похожий на цыгана. Осторожно прошёл к стульям для студентов и сел возле Андрея Пунтуса, который поступил к нам на курс немного раньше, тоже после армии, и Андрей говорил нам, что есть у него друг, очень талантливый, “вот он придёт, и вы сами увидите”. Скромно вошедший человек с легендарно сложившейся впоследствии творческой биографией был Сергей Бондарчук. Позднее Сергей рассказывал, что он решал для себя вопрос, где ему продолжать учиться. Собирался поступить в ГИТИС или в какое-нибудь другое московское училище, но вот увидел, как проводит занятия по мастерству Герасимов, и ни о чём другом уже не хотел думать. Его зачислили на третий курс». А вот как запомнилась первая встреча Сергея Бондарчука режиссёру Самсону Самсонову: «Впервые я его увидел зимой 1945 года, первой мирной голодной зимой. Во вгиковскую аудиторию, где занимались мы, третьекурсники режиссёрского факультета, руководимого Сергеем Аполлинариевичем Герасимовым и Тамарой Фёдоровной Макаровой, вошёл молодой человек в сапогах, галифе и гимнастерке без погон. Волосы в цвет воронова крыла, смуглый, кареглазый, с пылающим взглядом. Сущий цыган. Глаза у него были такие, что словами не передать. В его глазах всегда горел огонь: он то ярко пылал, то как-то угасал, и просто сверкали зрачки. Такой выразительный взгляд меня сразил сразу. Мы быстро сошлись: оба постоянно что-то рисовали».

Перейти на страницу:

Все книги серии Зеркало памяти

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Рисунки на песке
Рисунки на песке

Михаилу Козакову не было и двадцати двух лет, когда на экраны вышел фильм «Убийство на улице Данте», главная роль в котором принесла ему известность. Еще через год, сыграв в спектакле Н. Охлопкова Гамлета, молодой актер приобрел всенародную славу.А потом были фильмы «Евгения Гранде», «Человек-амфибия», «Выстрел», «Обыкновенная история», «Соломенная шляпка», «Здравствуйте, я ваша тетя!», «Покровские ворота» и многие другие. Бесчисленные спектакли в московских театрах.Роли Михаила Козакова, поэтические программы, режиссерские работы — за всем стоит уникальное дарование и высочайшее мастерство. К себе и к другим актер всегда был чрезвычайно требовательным. Это качество проявилось и при создании книги, вместившей в себя искренний рассказ о жизни на родине, о работе в театре и кино, о дружбе с Олегом Ефремовым, Евгением Евстигнеевым, Роланом Быковым, Олегом Далем, Арсением Тарковским, Булатом Окуджавой, Евгением Евтушенко, Давидом Самойловым и другими.

Андрей Геннадьевич Васильев , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Детская фантастика / Книги Для Детей / Документальное
Судьба и ремесло
Судьба и ремесло

Алексей Баталов (1928–2017) родился в театральной семье. Призвание получил с самых первых ролей в кино («Большая семья» и «Дело Румянцева»). Настоящая слава пришла после картины «Летят журавли». С тех пор имя Баталова стало своего рода гарантией успеха любого фильма, в котором он снимался: «Дорогой мой человек», «Дама с собачкой», «Девять дней одного года», «Возврата нет». А роль Гоши в картине «Москва слезам не верит» даже невозможно представить, что мог сыграть другой актер. В баталовских героях зрители полюбили открытость, теплоту и доброту. В этой книге автор рассказывает о кино, о работе на радио, о тайнах своего ремесла. Повествует о режиссерах и актерах. Среди них – И. Хейфиц, М. Ромм, В. Марецкая, И. Смоктуновский, Р. Быков, И. Саввина. И конечно, вспоминает легендарный дом на Ордынке, куда приходили в гости к родителям великие мхатовцы – Б. Ливанов, О. Андровская, В. Станицын, где бывали известные писатели и подолгу жила Ахматова. Книгу актера органично дополняют предисловие и рассказы его дочери, Гитаны-Марии Баталовой.

Алексей Владимирович Баталов

Театр

Похожие книги

Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр