Читаем Сезанн. Жизнь полностью

Bernard. Une conversation… // Mercure de France. – Bernard Émile. Une conversation avec Paul Cézanne // Mercure de France. 1 juin 1921. P. 272–297.

Bernex Jules. Souvenirs… // L’Art sacré. – Bernex Jules. Souvenirs sur Cézanne // L’Art sacré. Mars – avril 1956. P. 22–31.

– Bernex Jules. Paul Cézanne // Le Feu. 4 (1907). P. 179–183.

Bernstein. Cézanne… // Cézanne and Beyond. – Bernstein Roberta. Cézanne and Johns // Cézanne and Beyond. P. 463.

Bigot. Causerie artistique // La Revue politique et littéraire. – Bigot Charles. Causerie artistique // La Revue politique et littéraire. 28 avril 1877.

– Blanche Jacques-Émile. Les Techniques techniques de Cézanne // Cézanne. Paris: Musée de l’Orangerie, 1936. P. 9–16.

Blunt. Samuel Courtauld… // The Courtauld Cézannes – Blunt Anthony. Samuel Courtauld as Collector and Benefactor // The Courtauld Cézannes.

– Boardingham Robert. Cézanne and the 1904 Salon d’automne // Apollo. 142 (1995). P. 31–39.

Bodelsen. Gauguin’s Cézannes // The Burlington Magazine. – Bodelsen Merete. Gauguin’s Cézannes // The Burlington Magazine. 104 (1962). P. 204–211.

– Boime Albert. Cézanne’s Real and Imaginary Estate. [1998]. // http://www.albertboime.com/articles/102.pdf.

– Bois Yve-Alain. Cézanne: Words and Deeds / Trans. Rosalind Krauss // October 84 (1998). P. 31–43.

Bonnard. «Le Bouquet de roses» // Verve. – «Le Bouquet de roses»: propos de Pierre Bonnard recueillis en 1943 // Verve. Août 1947.

Borély. Cézanne… // Conversations avec Cézanne. – Borély Jules. Cézanne à Aix // Conversations avec Cézanne. P. 19–24.

– Bouillon Jean-Paul. Le modèle Cézannien de Maurice Denis // Cachin, et al. Cézanne aujourd’hui. P. 145–164.

Bouvier. Manuel… // Callen. The Art of Impressionism. – Bouvier Pierre-Louis. Manuel des jeunes artistes et amateurs en peinture // Callen. The Art of Impressionism.

Boyer. The True Story… // Jas de Bouffan. – Boyer Jean. The True Story of the Jas de Bouffan in the 18th and Early 19th Centuries / Trans. A. J. F. Millar // Jas de Bouffan. P. 10–14.

– Brettell Richard. Cézanne/Pissarro: élève/élève // Cachin Françoise, et al. Cézanne aujourd’hui. P. 29–37.

Brettell. Pioneering… // The Burlington Magazine. – Brettell Richard. Pioneering Modern Painting // The Burlington Magazine. 147 (2005). P. 680–684.

Brettell. Pissarro… // Pissarro J., Durand-Ruel Snollaerts. Pissarro. – Brettell Richard R. Pissarro and Melbye // Pissarro J., Durand-Ruel Snollaerts. Pissarro. Vol. 1. P. 3–11.

– Bridge Helen. Rilke and the Modern Portrait // Modern Language Review. 99 (2004). P. 681–695.

Broch. The Style… // Weil, Bespaloff. War and the Iliad. – Broch Hermann. The Style of the Mythical Age. [1947] // Weil Simone, Bespaloff Rachel. War and the Iliad. New York: New York Review of Books, 2005. P. 103–121.

– Buren Daniel. Cézanne. [1955] // Il faut rendre à Cézanne ce qui appartient à Cézanne. Paris: Gallimard, 2006. P. 18–25.

– Burnstock Aviva, et al. Cézanne’s Development of the Card Players // Cézanne’s Card Players. P. 35–54.

– Butler Marigene H. An Investigation of Pigments and Technique in the Cézanne Painting Chestnut Trees // Bulletin of the American Institute for Conservation. 13 (1973). P. 77–85.

– Butler Marigene H. An Investigation of the Materials and Technique used by Paul Cézanne // Preprints of papers presented at 12th annual meeting of American Institute for Conservation. Los Angeles (1984). P. 20–33.

Cadet d’Ais. Paul Cézanne // Le National d’Aix. – Cadet d’Ais Lou [Ravaisou]. Paul Cézanne // Le National d’Aix. 28 octobre 1906.

– Cahn Isabelle. L’Exposition Cézanne chez Vollard en 1895 // Cachin, et al. Cézanne aujourd’hui. P. 135–144.

Camoin. Souvenirs… // L’Amour de l’art. – Camoin Charles. Souvenirs sur Paul Cézanne // L’Amour de l’art. Janvier 1921. P. 25–26.

Castagnary. Salon… // Pissarro J., Durand-Ruel Snollaerts. Pissarro. – Castagnary Jules-Antoine. Salon des refusés // Pissarro J., Durand-Ruel Snollaerts. Pissarro.

Cézanne. Mes Confidences // Conversations avec Cézanne. – Cézanne Paul. Mes Confidences // Conversations avec Cézanne.

– Cézanne Paul. Trente-quatre lettres // Les Cahiers du Musée national d’art modern. 111 (printemps 2010). P. 82–107.

Перейти на страницу:

Все книги серии Арт-книга

Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Галерея аферистов
Галерея аферистов

Согласно отзывам критиков ведущих мировых изданий, «Галерея аферистов» – «обаятельная, остроумная и неотразимо увлекательная книга» об истории искусства. Но главное ее достоинство, и отличие от других, даже не в этом. Та история искусства, о которой повествует автор, скорее всего, мало знакома даже самым осведомленным его ценителям. Как это возможно? Секрет прост: и самые прославленные произведения живописи и скульптуры, о которых, кажется, известно всё и всем, и знаменитые на весь мир объекты «контемпорари арт» до сих пор хранят множество тайн. Одна из них – тайна пути, подчас непростого и полного приключений, который привел все эти произведения из мастерской творца в музейный зал или галерейное пространство, где мы привыкли видеть их сегодня. И уж тем более мало кому известны имена людей, несколько веков или десятилетий назад имевших смелость назначить цену ныне бесценным шедеврам… или возвести в ранг шедевра сомнительное творение современника, выручив за него сумму с полудюжиной нулей.История искусства от Филипа Хука – британского искусствоведа, автора знаменитого на весь мир «Завтрака у Sotheby's» и многолетнего эксперта лондонского филиала этого аукционного дома – это история блестящей изобретательности и безумной одержимости, неутолимых амбиций, изощренной хитрости и вдохновенного авантюризма.

Филип Хук

Искусствоведение

Похожие книги

Обри Бердслей
Обри Бердслей

Обри Бердслей – один из самых известных в мире художников-графиков, поэт и музыкант. В каждой из этих своих индивидуальных сущностей он был необычайно одарен, а в первой оказался уникален. Это стало ясно уже тогда, когда Бердслей создал свои первые работы, благодаря которым молодой художник стал одним из основателей стиля модерн и первым, кто с высочайшими творческими стандартами подошел к оформлению периодических печатных изданий, афиш и плакатов. Он был эстетом в творчестве и в жизни. Все три пары эстетических категорий – прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное, трагическое и комическое – нашли отражение в том, как Бердслей рисовал, и в том, как он жил. Во всем интуитивно элегантный, он принес в декоративное искусство новую энергию и предложил зрителям заглянуть в запретный мир еще трех «э» – эстетики, эклектики и эротики.

Мэттью Стерджис

Мировая художественная культура
Миф. Греческие мифы в пересказе
Миф. Греческие мифы в пересказе

Кто-то спросит, дескать, зачем нам очередное переложение греческих мифов и сказаний? Во-первых, старые истории живут в пересказах, то есть не каменеют и не превращаются в догму. Во-вторых, греческая мифология богата на материал, который вплоть до второй половины ХХ века даже у воспевателей античности — художников, скульпторов, поэтов — порой вызывал девичью стыдливость. Сейчас наконец пришло время по-взрослому, с интересом и здорóво воспринимать мифы древних греков — без купюр и отведенных в сторону глаз. И кому, как не Стивену Фраю, сделать это? В-третьих, Фрай вовсе не пытается толковать пересказываемые им истории. И не потому, что у него нет мнения о них, — он просто честно пересказывает, а копаться в смыслах предоставляет антропологам и философам. В-четвертых, да, все эти сюжеты можно найти в сотнях книг, посвященных Древней Греции. Но Фрай заново составляет из них букет, его книга — это своего рода икебана. На цветы, ветки, палки и вазы можно глядеть в цветочном магазине по отдельности, но человечество по-прежнему составляет и покупает букеты. Читать эту книгу, помимо очевидной развлекательной и отдыхательной ценности, стоит и ради того, чтобы стряхнуть пыль с детских воспоминаний о Куне и его «Легендах и мифах Древней Греции», привести в порядок фамильные древа богов и героев, наверняка давно перепутавшиеся у вас в голове, а также вспомнить мифогенную географию Греции: где что находилось, кто куда бегал и где прятался. Книга Фрая — это прекрасный способ попасть в Древнюю Грецию, а заодно и как следует повеселиться: стиль Фрая — неизменная гарантия настоящего читательского приключения.

Стивен Фрай

Мировая художественная культура / Проза / Проза прочее