Читаем Сезанн. Жизнь полностью

Gourmont. Dialogues… // Mercure de France. – Gourmont Remy de. Dialogues des amateurs – peinture d’automne // Mercure de France. 1 novembre 1907.

– Gowing Lawrence, Rewald John. Les Maisons provençales: Cézanne and Puget // The Burlington Magazine. 132 (1990). P. 637–639.

– Gowing Lawrence. Notes on the Development of Cézanne // The Burlington Magazine. 98 (June 1956). P. 185–192.

Gowing. The Logic… // Conversations with Cézanne. – Gowing Lawrence. The Logic of Organized Sensations // Conversations with Cézanne. P. 180–212.

Greenberg. Cézanne… // The Collected Essays and Criticism. – Greenberg Clement. Cézanne and the Unity of Modern Art. [1951] // Greenberg. The Collected Essays and Criticism. Vol. 3. Chicago: University of Chicago Press, 1993. P. 82–91.

Gsell. Propos d’Auguste Rodin… // La Revue. – Gsell Paul. Propos d’Auguste Rodin sur l’art et les artistes // La Revue.1 mai 1906.

Handke. The Lesson of Monte Sainte-Victoire // Handke. Slow Homecoming. – Handke Peter. The Lesson of Monte Sainte-Victoire [1980] // Handke. Slow Homecoming.

– Harvey Benjamin. Cézanne and Zola: a reassessment of ‘L’Éternel feminine’ // The Burlington Magazine. 140 (1998). P. 312–318.

Heaney. Green Man // Modern Painters. – Heaney Seamus. Green Man // Modern Painters. 13 (2000).

– Heron Patrick. Is Cézanne Still Alive? [1956] // Heron. Painter as Critic. London: Tate, 1998. P. 116–120.

– Heron Patrick. Solid Space in Cézanne // Modern Painters. (Spring 1996). P. 16–24.

House. Cézanne’s Card Players… // Cézanne’s Card Players. – House John. Cézanne’s Card Players: Art Without Anecdote // Cézanne’s Card Players. P. 55–72.

– House John. Cézanne’s Project // The Courtauld Cézannes. P. 26–47.

– House John. Impressionism and History: The Rewald Legacy // Art History. 9 (1986). P. 369–376.

Huysmans. L’Exposition… // Huysmans. Écrits sur l’art. – Huysmans J.-K. L’Exposition des indépendantsen 1880 // Huysmans. Écrits sur l’art. P. 165–166.

Huysmans. Paul Cézanne // Huysmans. Écrits sur l’art. – Huysmans J.-K. Paul Cézanne [1888] // Huysmans. Écrits sur l’art. P. 360.

– Huneker James. Paul Cezanne // Huneker. Promenades of an Impressionist. London: Werner Laurie, 1910. 1–23.

– Hutton John. Camille Pissarro’s Turpitudes sociales Sociales and Late Nineteenth-Century French Anarchist Anti-Feminism // History Workshop Journal. 24 (1987). P. 32–61.

– Huysmans J.-K. Paul Cézanne. [1888] // Huysmans. Écrits sur l’art. P. 359–360.

– Ireson Nancy, Wright Barnaby. Cézanne’s Card Players // Cézanne’s Card Players. P. 15–34.

– Isaacson Joel. Constable, Duranty, Mallarmé, Impressionism, Plein Air and Forgetting // Art Bulletin. 76 (1994). P. 427–450.

– Isaacson Joel. Pissarro’s Doubt // Apollo. 136 (1992). P. 320–324.

Jaloux. Souvenirs… // L’Amour de l’art. – Jaloux Edmond. Souvenirs sur Paul Cézanne // L’Amour de l’art. Décembre 1920.

Jameson. Towards… // The Modernist Papers. – Jameson Fredric. Towards a Libinal Economy of Three Modernist Painters. [1979] // Jameson. The Modernist Papers. London: Verso, 2007. P. 255–268.

Jamme. The Loss… // Martin Heidegger. – Jamme Christoph. The Loss of Things: Cézanne, Rilke, Heidegger / Trans. David L. Simpson // Martin Heidegger: Politics, Art and Technology / Ed. by Karsten Harries, Christoph Jamme. 139–53. New York: Holmes & Meier, 1994. P. 139–153.

– Jenkins David Fraser. Baigneuses and Demoiselles // Apollo. 145 (1997). P. 39–44.

Johns. Flicker… // Master Drawings. – Johns Jasper (in conversation with Richard Shiff). Flicker in the Work // Master Drawings. 44 (2006). P. 275–291.

Jourdain. Cézanne // Conversations avec Cézanne. – Jourdain Francis. Cézanne // Conversations avec Cézanne.

Jousse, Païni. Cézanne à Orsay… // Cahiers du cinéma – Jousse Thierry, Païni Dominique. Cézanne à Orsay: Entretien avec Virginie Herbin // Cahiers du cinéma. 430 (1990).

Kafka. The Hunter… // The Complete Stories. – Kafka Franz. The Hunter Gracchus [1931] // Kafka. The Complete Stories. New York: Schocken Books, 1988.

– Kear Jon. ‘Frenhofer, c’est moi’ // Cambridge Quarterly. 35 (2006). P. 345–360.

Kitschen. Cézannes Hüte // Pantheon. – Kitschen Friederike. Cézannes Hüte // Pantheon. 56 (1989). P. 120–132.

– Klingsor Tristan. Le Salon d’automne // L’Humanité. 3 octobre 1907.

Перейти на страницу:

Все книги серии Арт-книга

Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Галерея аферистов
Галерея аферистов

Согласно отзывам критиков ведущих мировых изданий, «Галерея аферистов» – «обаятельная, остроумная и неотразимо увлекательная книга» об истории искусства. Но главное ее достоинство, и отличие от других, даже не в этом. Та история искусства, о которой повествует автор, скорее всего, мало знакома даже самым осведомленным его ценителям. Как это возможно? Секрет прост: и самые прославленные произведения живописи и скульптуры, о которых, кажется, известно всё и всем, и знаменитые на весь мир объекты «контемпорари арт» до сих пор хранят множество тайн. Одна из них – тайна пути, подчас непростого и полного приключений, который привел все эти произведения из мастерской творца в музейный зал или галерейное пространство, где мы привыкли видеть их сегодня. И уж тем более мало кому известны имена людей, несколько веков или десятилетий назад имевших смелость назначить цену ныне бесценным шедеврам… или возвести в ранг шедевра сомнительное творение современника, выручив за него сумму с полудюжиной нулей.История искусства от Филипа Хука – британского искусствоведа, автора знаменитого на весь мир «Завтрака у Sotheby's» и многолетнего эксперта лондонского филиала этого аукционного дома – это история блестящей изобретательности и безумной одержимости, неутолимых амбиций, изощренной хитрости и вдохновенного авантюризма.

Филип Хук

Искусствоведение

Похожие книги

Обри Бердслей
Обри Бердслей

Обри Бердслей – один из самых известных в мире художников-графиков, поэт и музыкант. В каждой из этих своих индивидуальных сущностей он был необычайно одарен, а в первой оказался уникален. Это стало ясно уже тогда, когда Бердслей создал свои первые работы, благодаря которым молодой художник стал одним из основателей стиля модерн и первым, кто с высочайшими творческими стандартами подошел к оформлению периодических печатных изданий, афиш и плакатов. Он был эстетом в творчестве и в жизни. Все три пары эстетических категорий – прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное, трагическое и комическое – нашли отражение в том, как Бердслей рисовал, и в том, как он жил. Во всем интуитивно элегантный, он принес в декоративное искусство новую энергию и предложил зрителям заглянуть в запретный мир еще трех «э» – эстетики, эклектики и эротики.

Мэттью Стерджис

Мировая художественная культура
Миф. Греческие мифы в пересказе
Миф. Греческие мифы в пересказе

Кто-то спросит, дескать, зачем нам очередное переложение греческих мифов и сказаний? Во-первых, старые истории живут в пересказах, то есть не каменеют и не превращаются в догму. Во-вторых, греческая мифология богата на материал, который вплоть до второй половины ХХ века даже у воспевателей античности — художников, скульпторов, поэтов — порой вызывал девичью стыдливость. Сейчас наконец пришло время по-взрослому, с интересом и здорóво воспринимать мифы древних греков — без купюр и отведенных в сторону глаз. И кому, как не Стивену Фраю, сделать это? В-третьих, Фрай вовсе не пытается толковать пересказываемые им истории. И не потому, что у него нет мнения о них, — он просто честно пересказывает, а копаться в смыслах предоставляет антропологам и философам. В-четвертых, да, все эти сюжеты можно найти в сотнях книг, посвященных Древней Греции. Но Фрай заново составляет из них букет, его книга — это своего рода икебана. На цветы, ветки, палки и вазы можно глядеть в цветочном магазине по отдельности, но человечество по-прежнему составляет и покупает букеты. Читать эту книгу, помимо очевидной развлекательной и отдыхательной ценности, стоит и ради того, чтобы стряхнуть пыль с детских воспоминаний о Куне и его «Легендах и мифах Древней Греции», привести в порядок фамильные древа богов и героев, наверняка давно перепутавшиеся у вас в голове, а также вспомнить мифогенную географию Греции: где что находилось, кто куда бегал и где прятался. Книга Фрая — это прекрасный способ попасть в Древнюю Грецию, а заодно и как следует повеселиться: стиль Фрая — неизменная гарантия настоящего читательского приключения.

Стивен Фрай

Мировая художественная культура / Проза / Проза прочее