Читаем Синемалогия для молодежи. Кино. Онтопсихологический подход полностью

Бингэм – консультант, который дает другим советы, но и сам успешно решает задачи менеджера в бизнесе. В фильме представлены разные аспекты: бизнес, корпорация, политика, путешествия, красивая жизнь, семья. Все то, что составляет окружающий контекст многих успешных людей в реальной жизни.

Таким образом, эта картина предлагает открытую диалектику на тему работы, семьи, денег, кризиса, менеджмента. Каковы ценности такого человека?

Другой важный момент фильма – то, как происходит процесс увольнения сотрудников в крупных корпорациях. Следует обратить внимание на реакцию увольняемых, как они себя ведут, что говорят?

Это американский фильм, а в США финансируют лишь картины, которые превозносят три ключевые ценности: семья, родина и Бог (подробнее о триаде «Сверх-Я» в кинематографе США см. в книге А. Менегетти «Онтопсихологическая синемалогия»). Если хоть что-то из этого критикуется, то фильм никто финансировать не будет.

Также в американском кино никогда не ставятся в невыгодное положение люди с цветным цветом кожи, это может быть расценено как расизм. Женщина тоже должна иметь превосходящую позицию. Соблюдаются и другие моральные принципы, которые приняты во всех цивилизованных странах.

Многочисленные встречи с режиссерами и продюсерами, их участие в синемалогиях всегда подтверждало тот факт, что создатели фильма не понимают его реальную внутреннюю логику. Они руководствуются собственными представлениями, но не догадываются, что у них получилось в итоге.

Любой фильм очень похож на сон: режиссер показывает, что герой летает, полагая, что это символ счастья, свободы, преодоления всех проблем. На деле это лишь стереотип, в который режиссер сам верит, причем верит сильнее остальных.

Главный герой видит несостоятельность многих ценностей, которые превозносятся всеми вокруг. Тогда он говорит: я летаю, и не попаду в ловушку, где все останавливаются. Однако, это действие оказывается лишь способом убежать от тех проблем, которые жизнь ставит перед человеком, но их все равно неизбежно придется решать.

Последние слова героя в фильме звучат так: «На небо из своих дневных убежищ выберутся звезды, и среди множества огоньков – один будет чуть ярче других, огонек на крыле моего самолета, что летит над вами».

Все люди мечтают о звезде, о пределе, о престиже, о достижении, и тем самым программируют себя. Они зацикливаются на какой-то идее, на том, чего достигли, и оказываются в золотой клетке, но не понимают, что сами заперли там себя.

Несколько лет назад на конференции в Банке ду Бразил в Бразилиа, я сказал, что работа в банке – это могила для жизни. Но люди именно этого и хотят.

Постоянное место работы со временем становится для человека могилой. Хотя большинство счастливо, им хорошо, они не страдают, а гордятся постоянным местом работы. Но есть те, которые родились другими. Есть те, которые не могут зависать на одном месте, все время делать одно и тоже, кому нужны изменения, проблемы, вызовы, через решение которых человек развивает и реализует себя.

Герой фильма внешне свободен, богат, у него нет проблем с деньгами. Он считает себя свободным снаружи и верит, что свободен и внутри. Но его багаж пуст лишь внешне, внутри он продолжает нести все свои стереотипы. Например, многие монахи – католики, буддисты, оставляют мир снаружи, но становятся еще более ригидными, закомплексованными внутри. Они верят в абсолют, в идеал, который не является проводником жизни, а служит лишь прикрытием от неуверенности, инфантилизма, страха внутри.

Главный герой фильма для себя ничего не сделал, и поэтому в конце он несчастлив, опустошен, потерян. Режиссер пытается донести до зрителя идею, популярную среди философов-экзистенциалистов о том, что жизнь – это тоска, это крах, это существование ради смерти, и никакого смысла в жизни нет. Это – обычный тезис многих философов, особенно немецких, живших после первой мировой войны.

Но есть и другая философия, другая музыка, утверждающая, что жизнь – это приключение, это цель, это проект, который нужно изобрести, придумать, сочинить. Есть пути выхода, шансы, способы достижения и удовлетворения. В целом борьба в жизни прекрасна и приятна, нужно лишь научиться этой игре.

Свеча, которая светит всю ночь, спокойна, красива, великолепна. Она жила, и струился свет. Когда положенное время вышло, свеча погасла, но страдания от этого – нет. Воск сгорел, материя растаяла в свете – это прекрасный и осмысленный финал.

Бингэм не находит для самого себя решение. Все, что он делает – это дает советы другим. Ему пора уже было самому стать предпринимателем, а не быть подчиненным, зависимым от других. Владелец предприятия свободен, он может менять правила, изобретать новизну. Быть хозяином предприятия – это автономия. У Бингэма этой автономии нет, он зависит от начальника, от зарплаты, а значит, он не свободен.

Почему человек даже не думал об этом? Потому что на него давит его груз, багаж стереотипов. В этом ловушка, и в этом смысл.

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство