Скрайбинг. Объяснить просто

Рисовать совсем не сложно, скрайбинг не требует художественного образования. С помощью этой нехитрой техники я могу увидеть то, что не видно в обычном тексте. Я начинаю рассматривать картину с разных сторон. Когда я вижу предмет, который нарисовал, или связь между предметами в виде какой-то дорожки, то коробка с карандашами остается всего лишь коробкой. Но в ней кроется огромный мир – этими карандашами можно нарисовать все что угодно. Никаких ограничений. Именно это дает техника скрайбинга – она снимает барьеры и позволяет найти не только выход из ситуации, но часто и сам вход.

Владимир Гончаров

Кейс 2

Меня зовут Катя. Я руковожу маркетинговыми исследованиями в крупной российской компании.

Несколько лет назад во время рабочих встреч я начала использовать графическую фасилитацию – стала зарисовывать обсуждаемые вопросы и процессы. Зачем? У меня есть сразу несколько ответов на этот вопрос:

1. Картинки гораздо лучше воспринимаются аудиторией, и с их помощью обсуждаемые сюжеты становятся проще.

2. Все участники встречи сразу находятся в одном информационном поле и понимают все одинаково. Ведь если процесс отрисован именно так, а не иначе, то как его можно понять по-другому?

3. Обсуждение сразу «приземляется» на конкретные смыслы. Мы переходим от абстрактных рассуждений к конкретике, и дальше обсуждение крутится уже вокруг нарисованных схем (другие участники встречи тоже активно пользуются моими зарисовками, рассказывая, как они видят, что с чем и каким образом связано).

4. Если обсуждение сопровождается визуализацией, участникам встречи сложнее отвлечься и перескочить на другую тему – обсуждаемый сюжет находится прямо перед глазами.

5. Практика показала, что так удобнее и проще.

В своих зарисовках я использую простейшие фигуры – квадраты, кружочки, стрелки-взаимосвязи, домики и т. п. Например, в моем исполнении наша страна чаще всего приобретает форму овала-сосиски, а какой-то из обсуждаемых сегментов аудитории – закрашенный фрагмент этой сосиски. Зато сразу видно, что страна большая, а интересующих нас людей не так уж много. И это снимает много вопросов: достижимость этих людей, стоимость их привлечения к исследованию, оптимальный метод исследования и возможные сроки его реализации.

А вот примеры моих зарисовок с одной из встреч. Я делилась с коллегами опытом того, как происходит процесс разработки клиентских предложений и последующего тестирования пула наработанных идей для отбора наиболее перспективных (чтобы именно на их детальной проработке сконцентрировать усилия бизнеса).

– Мы всесторонне изучаем нашего пользователя, чтобы выявить его потребности.

– Под выявленные потребности генерируется пул идей. Какие-то из них – наши внутренние лидеры (видите закрашенное облачко?).

– Каждая из идей-лидеров описывается в виде пошагового процесса и затем «упаковывается» в продающую концепцию (Ad). Описание концепции должно содержать в себе ответы на вопросы «Зачем?» (т. е. какую потребность пользователя это предложение закрывает) и «Как оно работает?» (т. е. понятное описание механики, которую мы уже сформулировали для себя чуть раньше).

Для тестирования мы можем «упаковывать» наши концепции в разные форматы:

– дать список (набор) концептов (при этом пользователь будет подробно оценивать каждый из них);

– дать список вариантов, из которых надо выбрать подходящие (например, несколько вариантов вознаграждения, из которых пользователю необходимо будет подобрать ограниченное количество наиболее приемлемых и желанных);

– если речь идет о текстовом сообщении, то его лучше показать в виде скриншота мобильного устройства, чтобы при оценивании приблизить ситуацию к реальности;

– а если речь идет о мобильном приложении, то механику его работы лучше всего изобразить в виде нескольких последовательно расположенных экранов.

В ходе тестирования каждый пользователь оценивает несколько концептов. На основании этих оценок мы можем построить рейтинг привлекательности всех концептов – от A до N – как в целом для нашей целевой аудитории, так и для отдельных сегментов внутри нее.

Екатерина Колмакова

Часть 4. Заключение

Словарь скрайбера

Мы уже говорили о том, что в начале скрайбинг-пути нам пришлось долго разбираться со способами его технического исполнения. Но сложность была еще и в используемых терминах.

«Как назвать вот эту штуку, чтобы всем было понятно, что это такое?» Мы старались уйти от разных названий одного и того же, чтобы не было путаницы, когда над проектом работает несколько человек. Ведь для кого-то «облако» и «спич» – это одно и то же, а «облако» и «бабл» – совершенно разные образы.

Поэтому мы и создали словарь скрайбера (актуальный для этой книги).

Блок (сцена) – композиция образов и других графических элементов, которые находятся в одной логической связке – в видео на одном экране, например.