Снимаем фильм без затрат

В этой связи стоит отметить, что на самих съемках в каждой сцене актеров необходимо снимать, и когда они говорят свои реплики, и когда они просто молчат и смотрят на своего собеседника. То есть нужно часто прогонять одну и ту же сцену, снимая на камеру только одного актера, потом другого, а затем и всех вместе. Это займет больше времени. Но таким образом в монтаж может включаться кадр, где один актер говорит за кадром, а другой актер внимательно слушает его, естественно реагируя и жестами и мимикой. Это делать и практично и удобно, если вы не хотите переснимать сцену по несколько раз.

Вообще, даже самые незначительные детали могут заставить вас переснимать некоторые кадры. К примеру, если у вашего персонажа в сцене есть очки, то не удивляйтесь, что в каком-то кадре ваш актер почему-то окажется уже без очков. Просто потому, что некоторые люди бессознательно постоянно снимают и надевают очки, а режиссер при этом может прозевать этот момент и при монтаже у вас получится киноляп. Все это говорит о важности того, чтобы постановщики были внимательными на съемочной площадке.

Сам по себе монтаж параллельно съемкам выгоден во многих отношениях. Да и монтировать фильм в сущности сможет каждый, кто хоть раз имел дело с обработкой видеоматериалов. Конечно, есть основополагающие правила и принципы, как нужно монтировать правильно. И их можно без особого труда освоить, так как существует множество учебных пособий по монтажу. Тут все же большую роль играет сам опыт. Чем больше вы будете практиковаться, тем больше навыков по монтажу наработаете и вам будет проще.

Практикуясь в монтажной склейке любого видеоматериала, вы начнете монтировать все очень быстро. Вы будете монтировать сцену на одном дыхании, не зацикливаясь на том, как лучше всего склеить два кадра. Процесс приобретет спонтанный творческий характер. Монтаж будет ложиться еще легче и свободнее, если вы при этом погрузились в сам сюжет или принимали непосредственное участие в самих съемках. Тогда вы будете просто на автомате монтировать каждую сцену, используя все свои умения и интуицию. И каждый кадр у вас будет переходить в другой без резкого обрыва действия или не законченной реплики персонажа. В конце концов, вы просто получите удовольствие от проделанной работы. Вам будет радостно от того, какая сцена у вас получилась в итоге.

Конечно, первоначально вы смонтируете сцену так, как она была расписана у вас в литературном и режиссерском сценарии. Просто потому, что другого материала у вас может и не быть. Исключения составляют случаи, если вы сняли добавочные кадры или оператор сам наснимал дополнительный рабочий материал по собственной инициативе и своему видению.

В случае дополнительно снятых сцен заранее продумывайте в общих чертах, куда эти кадры могут войти. Но часто вы можете даже не предполагать, куда вы вставите при монтаже новые кадры, которые не планировали снимать. Ответ может прийти вам по наитию при непосредственном монтаже. Монтаж в этом смысле выступает своего рода плацдармом для новых креативных решений в создании полностью законченного фильма. Не зря говорят, что фильм рождается на монтажном столе.

Монтируя фильм, вы будете открывать различные сюжетные ходы, находить лазейки и пробелы в сюжете, куда можно будет вставить дополнительные сцены и кадры, развивающие и главную и параллельную сюжетные линии. Вы сможете изменять более удачно последовательность сцен, расширяя и усложняя структуру композиции сюжета. Главное, помните, чтобы это не нарушало общей логики истории и ее целостность. Все нововведения будут во благо, но они должны быть обоснованными вкраплениями с точки зрения сюжета.

Будьте готовы к тому, что может возникнуть большая путаница и сумбур, когда вы потеряетесь среди всего рабочего материала. Но тщательно проанализировав весь отснятый материал и сверив его со сценарием, к вашему удовлетворению вы придете к рациональному решению и у вас получится сделать качественный монтаж, который всех порадует.

Когда вы полностью смонтировали фильм или же уже в самом процессе монтажа вы начнете задумываться о цветовом исполнении фильма. Вы будете все время замечать, что исходные видеофайлы кажутся неоднородными по цвету, яркости и контрасту, и поэтому нуждаются в цветокоррекции. Перед вами предстанет более сложная задача, заключающаяся в поиске нужной цветовой стилизации и колоризации всего фильма.

Лучше всего, если цветокоррекцией фильма будет заниматься человек, который имеет серьезные навыки работы в этой области. На деле окажется, что колор грейдинг многоступенчатый и скрупулезный процесс, а этой специальности обучаются длительное время. И если таковых специалистов в вашей команде нет, то монтажер фильма может взять эту задачу на себя. Это реалии в условиях производства фильма с низким бюджетом.