Читаем Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии полностью

Forsyth I. Narrative at Moissac: Schapiro’s Legacy // Gesta. 2002. Vol. 41. № 2. P. 71–93.

Gaborit-Chaupin D. Les dessins d’Adémar de Chabannes. Paris: Bibliothèque nationale, 1968

Gallazzi C., Settis S., eds. Le tre vite del papiro di Artemidoro. Voci e sguardi dall’ Egitto greco-romano: Catalogo della mostra (Torino, 8 febbraio — 7 maggio 2006). Torino: Mondadori Electa, 2006.

Gameson R. The early medieval Bible: its production, decoration, and use. Cambridge: Cambridge University Press, 1994.

Garnier F. Le langage de l’image au Moyen Age. Signification et symbolique. Paris: Le Léopard d’or, 1982.

Garrison E. B. Studies in the History of Medieval Italian Painting. 4 Vol. Florence: Pindar Press, 1953–1961.

Garrison E. B. A Note of the Iconography of Creation and of the Fall of Man in the XI and XII-century Rome // Studies in the History of Medieval Italian Painting. 1960–1962. V. 4.

Gebhardt O. van. Miniatures of the Ashburnham Pentateuch. London, 1883.

Grabar A. Les voies de la creation en iconographie chretienne. Paris: Flammarion, 1979.

Geymonat L. V. Drawing, Memory and Imagination in the Wolfenbüttel Musterbuch // Mechanisms of Exchange: Transmission in Medieval Art and Architecture in the Mediterranean, ca. 1000–1500. Leiden; Boston: Brill, 2012. P. 220–285.

Gibson-Wood C. The Utrecht Psalter and the Art of Memory // Revue d’art Canadienne. 1987. XIV (№ 1–2). P. 9–15.

Gillen O. Ikonographische Studien zum Hortus deliciarum der Herrad von Landsberg. Berlin: Deutscher Kunstverlag, 1931.

Goldschmidt A. English Influence on Medieval art // Medieval Studies in Memory of A. Kingsley Porter. Vol. 2. Cambridge: Harward University Press, 1939. P. 715–719.

Gousset M. T., Stirnemann P. Indication de couleurs dans les manuscrits medievaux, Pigments et colorants de l’ Antiquirte et du Moyen Age. Paris: CNRS, 1990.

Grabar A. Fresques romanes copiées sur les miniatures du Pentateuque de Tours // Cahiers archéologiques. 1957.Vol. IX. P. 329–341.

Grabar A. Les voies de la creation en iconographie chretienne. Paris: Flammarion, 1979.

Grabar A. L’ iconographie du ciel dans l’art chrétien de l’antiquité et du haut moyen âge // Cahiers archéologiques. 1982. Vol. XXX. P. 5–24.

Grabar A., Nordenfalk C. Romanesque Paintings. Milano: Skira, 1958.

Green R. B. The Adame and Eve Cycle in the Hortus Deliciarum // Late Classical and Mediaeval Studies in Honor of Albert Matthias Friend Jr. Princeton, 1955. P. 340–347.

Grote A. Studien zur Geschichte der Opera Santa Reparata zu Florenz in Vierzehnten Jahrhundert. München: Prestel, 1959.

Gutbrot J. Die Initiale in Handschriften des 8 bis 13 Jahrhunderts. Stuttgart: Kohlhammer, 1965.

Gutmann J. The Jewish Origin of the Ashburnham Pentateuch miniatures // Jewish Quaterly Rewiew. 1953. XLIX. № 1. P. 55–72.

James M. R. «Pictor in carmine» // Archaeologia. 1951. № 94. P. 141–166.

Hamel C. de. The Book. A History of the Bible. London; NY.: Phaidon, 2001.

Hahn C. The creation of the cosmos: Genesis illustration in the Octateuchs // Cahiers Archeologiques. 1979. Vol. XXVIII. P. 29–40.

Hahnloser H. R. Das Musterbuch von Wolfenbuttel. Wien: Schroll, 1929.

Hahnloser H. R., Buchtal H. The «Musterbuch» of Wolfenbuttel and its Position in the Art of the Thirteenth Century. Vienna, 1979.

Hahnloser H. R. Villard de Honnecourt. Wien: Verlag Anton Schroll, 1935.

Haney K. E. Some Old Testament Pictures in the Psalter of Henry de Blois // Gesta. 1985. Vol. XXIV/1. P. 33–45.

Haney K. The Immaculate Imagery of the Winchester Psalter // Gesta. 1981. Vol. XX/1. P. 111–118.

Haney K. E. The Winchester Psalter: An Iconographic Study. Leicester: Leicester University Press, 1986.

Haney K. E. The St. Albans psalter: an Anglo-Norman song of faith. NY.: Lang, 2002.

Hautecoeur L. Le Soleil et la lune dans les crucifixions // Revue archéologique. 1921. T. 14. P. 13–34.

Heimann A. Trinitas Creator Mundi // Journal of the Warburg and Courtauld Institute. Vol. II. 1938. № 1. P. 43–65.

Heimann A. Correction: The Six Days of Creation in a Twelfth Century Manuscript // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. Vol. XXV. № 1/2 (Jan. — Jun., 1962). P. 158.

Heimann A. The Last. Copy of the Utrecht Psalter // The Year 1200. A Symposium. NY.: Metropolitan Museum of Art, 1975. P. 313–338.

Heimann A. The Six Days o Creation in a XII-century manuscript // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. Vol. I. 1938. P. 269–275.

Heimann A. Three Illustrations from the Bury St. Edmunds Psalter and their prototypes // Journal of the Warburg and Courtauld Institute. 1966. Vol. XXIX. P. 39–59.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Бакштейн , Иосиф Маркович Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Искусство драматургии
Искусство драматургии

Автор этой книги, легендарный драматург, преподаватель Лайош Эгри уверен — совершенно необязательно быть гением, чтобы написать увлекательную пьесу для театральной постановки. А что для этого нужно? Прежде всего, найти идею — замысел, на котором будет строиться произведение. Он также рассказывает, какую роль в действительности играют персонажи и почему они в какой-то момент начинают «писать свой собственный сценарий», где черпать вдохновение, стоит ли писателю всецело полагаться на интуицию и какими правилами пренебрегать ни в коем случае нельзя.Книга «Искусство драматургии» будет интересна тем, кто хочет попробовать себя в роли драматурга, как профессиональным, так и начинающим авторам. Эгри анализирует, как появляются шедевры, чем отличается посредственная пьеса от стоящей постановки, в чем заключается суть непростого писательского труда и какие необычайные усилия стоят за созданием каждого литературного произведения. Принципы, предложенные автором, настолько эффективны, что в равной мере применимы к рассказу, роману и сценарию фильма.

Лайош Эгри

Искусствоведение / Культурология / Театр